Новости сказки советские фильмы для детей

Рисованный мультипликационный фильм по мотивам сказки Ханса Кристиана Андерсена о чудесной хорошенькой елочке, которая мечтала вырасти и стать большим деревом. Мы собрали советские фильмы-сказки, в которых каждый сможет найти что-то свое. Что бы кто не говорил, но советские фильмы-сказки для детей наполнены особым шармом и добротой.

Лучшие советские фильмы-сказки, список топ-10

Эти советские фильмы-сказки учат быть смелыми, верными, щедрыми, добрыми и чуткими. Сказки-фильмы советской эпохи мы с удовольствием смотрели в нашем детстве. Фильм Александра Птушко по мотивам сказки Евгения Шварца Сказка о потерянном времени. 21 место у одной из лучших советских сказок-кроссоверов о приключениях простого мальчика Мити в сказочной стране Там, на неведомых дорожках. Детские фильмы – самые лучшие.

20 лучших советских фильмов сказок для детей

Они учили доброте, чуткости, быть смелыми и справедливыми. Режиссёр Александр Артурович Роу считал народные сказки сокровищем мудрости, завернутым в красивую обложку. Он видел в сказках накопленный опыт поколений, который пытался сохранить и донести до зрителя. В его детских, на первый взгляд, сказках, всегда присутствовала мораль. Именно поэтому они были интересны и детям, и взрослым. Роу был требователен к себе, к актёрам, которые у него снимались, не делал поблажек даже самым популярным. Используемые им спецэффекты стали прорывом в телевизионном сказочном искусстве.

Печь, которая сама двигалась, вёдра воды, которые возвращались на место, дрова, которые «по щучьему велению» укладывались в поленницу. Дети приходили в восторг, потому что все чудеса были настоящими. Над созданием самодвижущейся печи трудились профессиональные инженеры. Для сказки «Василиса Прекрасная» на фабрике игрушек по заказу Роу изготовили 11-метрового Змея Горыныча. Чтобы он свободно двигался были задействованы два десятка человек. Правдоподобнее трёхглавое чудище ещё никто не снимал.

Дети 60-х росли на сказках Роу, сказках режиссёра Александра Лукича Птушко. Даже сейчас серьёзные и солидные взрослые они с удовольствием пересматривают под Новый год «Морозко», помнят и любят «Варвару-красу», «Конька-Горбунка», «Марью-искусницу», «Сказку о царе Салтане», «Руслана и Людмилу».

Василиса Прекрасная. Змея Горыныча, по просьбе Роу, изготовили на Экспериментальном заводе игрушек в подмосковном Загорске. Игрушечное чудище было 5 метров в высоту и 11 метров в длину. На съёмках в движение змея приводили сразу 20-человек. Милляр рассазывал: «Я сыграл с прицелом на страшноту. Этот образ я целиком списал со старой гречанки, которая жила в доме напротив. У нее были сальные, седые патлы и нос крючком.

Но, увидев меня в гриме во дворе Ялтинской студии, дети с плачем разбежались. Когда я понял, что, видя меня на экране, дети плачут, то подумал: зачем же я их так пугаю? Чтобы они зла боялись и в слезы от него ударялись? И уже следующие мои бабы-яги были смешными до безобразия». Внимание, черепаха! Детскую комедию советские цензоры не хотели выпускать в прокат, так как увидели в ней намёк Пражскую весну. Крамолу усмотрели в эпизоде, когда дети выпускают под гусеницы танков маленькую черепашку, да и слова «Чехословакия» и «черепаха» начинаются на один слог. Пробовался на роль в фильме «Внимание, черепаха! Но Ролан Быков будущей знаменитости завил: «Ты слишком весёлый, ты никогда не будешь артистом».

В нём дети хотят испытать панцирь черепахи на прочность, и им приходит мысль засунуть её под танк и посмотреть, что с ней будет. Это же в ребёнке — вечное: сломать и посмотреть, что внутри. И что черепаха — живая, напомнить ему всегда полезно. Это то испытание, которое ребёнок проходит вместе с взрослым. Оба должны понять, что жизнь — ценность», - писала вдова Ролана Быкова актриса Елена Санаева. Про Красную Шапочку. Яне было в то время всего 11 лет. Рабочее название фильма — «Продолжение старой сказки». Автором текстов песен для фильма стал известный бард Юлий Ким.

Но в титрах он значится как Ю. Марья-искусница 1960 год, режиссёр - Александр Роу Комбинированные съёмки - эпизоды с преображением Водокрута и колдовством, сцены в подводном царстве - были выполнены в фильме на высоком для того времени уровне.

В 1935-м Птушко снял «Нового Гулливера», осовременив свифтовскую сатиру на советский лад: лилипуты-капиталисты там пленяют пионера Петю, хотят использовать его в военных целях, но тот помогает рабочим свергнуть короля и основать свободную Лилипутию. Роу тоже внушал советской детворе классовое чувство: прославлял работящих русоволосых крестьян в «Василисе Прекрасной» и «По щучьему веленью». Обе выглядят как версии «Свинарки и пастуха» для самых маленьких. Но ведь и комедии Ивана Пырьева и Григория Александрова тоже наполнены пропагандистской сказочностью: в светлых городах любого трудящегося ждёт прекрасная судьба, говорят они, а в зажиточных деревнях текут молочные реки в кисельных берегах. Картина Александрова «Светлый путь» первоначально должна была называться «Золушка», а героиня произносила фразу: «Сказка с былью не сравнится, быль чудеснее» — почти как «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью».

В «Цирке» магия цирковая сменяется волшебством солидарности пролетариев всех стран. А злодей в исполнении Массальского — сущий Дракула в плаще. Или, может, Кощей Бессмертный. Кощей, кстати, идеальная фигура для сказочной агитации. В Великую Отечественную Георгий Милляр исполнил Кощея в одноимённой киносказке Роу и ёмко воплотил образ врага: костлявый актёр только что переболел малярией , жуткий, с блестящими глазами, он выглядит как сущая кукрыниксовская карикатура на Гитлера. С одной стороны, злободневно и доступно, с другой — безобидно и смешно. Хотя смеяться и шутить следовало аккуратно и однозначно.

Великого сказочника Евгения Шварца на этом поприще постигла неудача: когда в 1946 году Надежда Кошеверова и Михаил Шапиро экранизировали по его сценарию «Золушку», на худсовете фильм попросту растоптали. Слишком тонко и двусмысленно шутит — как прикажете его понимать? Режиссёр Ян Фрид метал громы и молнии , что Золушка Янина Жеймо не проявляет «активной любви к труду», а мечтает «о другой жизни, праздной и весёлой». Короля в исполнении милейшего Эраста Гарина он назвал «дегенеративным», а Принца Алексей Консовский — «рахитиком с разжиженными мозгами». Даже великую Раневскую с её блестящим исполнением Мачехи, гордящейся своими «связями», ругали за «безграмотность игры». Зато после премьеры «Золушку» расхвалили критики, а для публики фильм стал культовым. И это понятно: послевоенной усталой, голодной, полуразрушенной стране безумно хотелось не помпезного, а тёплого и доброго волшебства, хотелось надежды на лучшее и напоминания, что «связи связями, но надо же и совесть иметь».

Конечно, тут нет дерзких намёков и оппозиционности: Мачеха смахивает разве что на стервозную соседку, но никак не на диктаторшу. Разве что когда она восклицает: «Жалко, королевство маловато, разгуляться мне негде. Ну ничего, я поссорюсь с соседями. Это я умею! В этот золотой период вышли все классические фильмы-сказки. И если фильмы по сказкам коммуниста Джанни Родари снимались с оглядкой на советскую идеологию, то, например, в «Мэри Поппинс, до свидания» 1983 — никакой борьбы трудящихся: сплошное озорство и волшебство без всякой идейной подоплёки. Сказки перестройки и лихих девяностых В 1982 году вышла «Сказка странствий» Александра Митты — вовсе не наивная, невесёлая история в духе Оскара Уайльда об одиночестве и поиске, о любви к знанию и любви к власти и золоту, о хрупкости жизни.

А ещё с политическим подтекстом — производство было советско-чешским, и сцена, когда в средневековый город приходит жуткая Чума с пальцами-змеями, намекала на вторжение в Чехословакию в 1968 году. Читайте также: Какой актёр Андрей Миронов В восьмидесятые можно было говорить, не опасаясь худсовета, пусть и эзоповым языком. Впрочем, он идеально подходит для сказки. Во второй половине десятилетия поэт и музыкант Юлий Ким написал сценарии к ироничным и двусмысленным фильмам «После дождичка в четверг» и «Раз, два — горе не беда!

Количество детских фильмов резко сократилось, а те, которые выходили, чаще всего были посвящены детям-партизанам, сынам полка и труженика тыла. Большинство этих фильмов после войны было забыто, так как выполняло исключительно патриотическую функцию. Но были и исключения, как, например, сказка Роу «Кащей Бессмертный», где русское войско одерживало символическую победу над кащеевой армией. По иронии судьбы сын ирландца и гречанки Александр Роу вообще стал главным русским сказочником — он снял 12 сказок, среди которых знаменитые « Морозко », « Марья-искусница » и «Королевство Кривых Зеркал». Долгое время конкуренцию ему могли составить только Александр Птушко и Надежда Кошеверова. Горького, 1964, реж.

Роу Несмотря на то, что сразу после войны детских фильмов было снято очень немного, именно они открыли детскому кино дверь в «золотой фонд» — были сняты « Первоклассница », « Золушка », « Старик Хоттабыч », « Пятнадцатилетний капитан », а также фильм для совсем малышей «Слон и верёвочка». Фильмы для детсадовской аудитории были редкостью, зато для них выходило много мультиков. Киностудия «Союзмультфильм» в 50-х годах снимала ничуть не хуже знаменитой диснеевской студии — яркие краски, реалистичные и тщательно прорисованные фоны и герои. Самые знаменитые полнометражные мультфильмы того времени — «Снежная королева» и «Аленький цветочек». Казанский В 60-х годах наступила эпоха творческого объединения «Юность», куда вошли молодые режиссёры киностудии «Мосфильм» и стали делать принципиально другое детское кино. Они стирали границу между детьми и взрослыми, избегали морализаторства и поднимали темы, далекие от идеологии. Впервые в кино дети перестали быть схематично-положительными пионерами и стали задавать недетские вопросы… В 1961 году вышел фильм Юлия Райзмана « А если это любовь? По тем временам это был очень скандальный фильм, который разбирался в прессе и на педсоветах, но процесс «взросления» детского кино было уже не остановить. Вышли « Дикая собака Динго », « Звонят, откройте дверь », «Девочка и эхо» и « Доживём до понедельника » с учителями, которые были не шаблонно-авторитетными, а сомневающимися и переживающими людьми. Горького, 1968, реж.

Ростоцкий К середине 70-х режиссёры разделились: одни боролись с ханжеством и всё громче говорили на закрытые раньше темы, а другие просто снимали фильмы для детей.

Навигация по записям

  • 14 советских фильмов-сказок
  • Фильмы-сказки(СССР) – Watch videos online on My World.
  • Фильмы-сказки СССР - Видеоролики на Sibnet
  • Морозко (1964)
  • Результаты поиска
  • Союздетфильм - сказка

Как на детей влияют советские фильмы-сказки?

В списке лучших фильмов про детей советские собраны чудесные, сказочные и занимательные истории о веселых, смекалистых и непоседливых ребят. Советские сказки в основном антикварные) Василиса Прекрасная Волшебное зерно Город. Все советские сказки отличает удивительная душевность, прекрасные актеры и по-настоящему захватывающий сюжет.

Подборка советских новогодних сказок, которые должен посмотреть каждый ребёнок.

Сказка "Илья Муромец" стала первым фильмом в СССР, выпущенным на широкоформатной пленке. Детские фильмы имели приличный бюджет, их снимали известные режиссёры, а роли исполняли звёзды советского кино. Показывайте детям советские кино-сказки.

Старые фильмы для детей

Советские фильмы-сказки для детей 3-5 лет и старше: список лучших / Советские сказки в основном антикварные) Василиса Прекрасная Волшебное зерно Город.
Любимые герои возвращаются: какие киноверсии известных сказок и мультфильмов снимают в России Фильм-сказка – философская притча, которая не имеет ценза по возрасту и будет интересна как детям, так и взрослому зрителю.
100 лучших советских фильмов про детей топ-100 лучших фильмов от редакции сайта

Советское кино

Оба ребенка с удовольствием смотрят наши советские сказки и мультики, типа ну погоди, про попугая кешу, мешок зайцев, сказки, морозко, вечера на хуторе, Марья искусница и прочее, и у обоих любимый фильм "что у Сеньки было. Советские фильмы для детей. 29 советских фильмов для новогоднего настроения, какие фильмы сделаны в СССР про Новый год и для Нового года, фото; какие фильмы пересмотреть накануне 2024 года. Сказки детские из СССР это лучший подарок детям! Быкова после выхода этого фильма не раз обвиняли в том, что он снял сказку совсем не для детей, слишком уж много было в ней всяких авангардных моментов, нетипичных для советского кино того времени.

В День детского кино публикуем подборку лучших советских фильмов для детей

Детское кино. От Российской империи до современной России По щучьему веленью (Союздетфильм: фильм-сказка 1938 год).
10 самых хулиганских советских фильмов-сказок - Экспресс газета Советские мультфильмы - Золотая коллекция.
Прогулка по советским фильмам-сказкам Сказки великого мастера режисссуры для детей Александра Роу стали хрестоматийными и буквально вошли в нашу жизнь на правах любимых и почетных фильмов для кинопросмотра.

Список русских (советских и российских) фильмов-сказок

Редкие советские сказки, которые могли остаться незамеченными. В подборке музыкальные фильмы для детей, режиссёрами которых выступили Леонид Нечаев, Александр Митта, Николай Александрович, Михаил Юзовский, Владимир Бычков, Наталья Збандут. Сказка о царе Салтане (1984). Мультфильм. Столько хороших детских фильмов было в нашем советском детстве. Фильм-сказка – философская притча, которая не имеет ценза по возрасту и будет интересна как детям, так и взрослому зрителю. В советский период была создана целая индустрия детского кино, существовали специальные детские кинотеатры, с предельно низкой ценой. Лучшие советские фильмы про Новый год создадут неповторимую атмосферу уюта, тепла, доброты и останутся в приятных воспоминаниях вашего ребенка.

10 самых хулиганских советских фильмов-сказок

Детское кино. От Российской империи до современной России 1 голос пользователей за топ в списке советские фильмы про детей.
Список русских (советских и российских) фильмов-сказок Показывайте детям советские кино-сказки.
Советские фильмы-сказки (список лучших) – смотреть онлайн на ютуб в хорошем качестве список старых и добрых русских фильмов, снятых в СССР.

Советские сказочники - режиссеры

Драма В этом фильме в аллегорической форме показаны атрибуты настоящей, «взрослой» войны: военные преступления, предательство, героизм, боевое братство. Действие происходит в пионерлагере, где проводится спортивно-военная игра «Зарница». Ребята делятся на синих и зеленых, надевая соответствующего цвета бумажные погоны. На этом командир «синих» строит расчет, использует его втемную, надеясь, что тот выдаст фальшивую карту разведчикам «зеленых». Но хитрый план рушится — Саша героически защищает карту, проявляет смелость и упорство, уходит от настигающих противников, успевая помочь при этом совсем маленьким участникам игры. Когда герой доходит до обозначенного места, «синие», устроившие засаду на «зеленых», осознают крах своего замысла. А Саша, поняв, как его хотели использовать, уходит от «своих» под проливным дождем. Краска с погон смыта, игра окончена. Начинается настоящая жизнь. Каникулы Петрова и Васечкина, обыкновенные и невероятные 1984 год, режиссер Владимир Алеников. Комедия, мюзикл Первая серия, повествующая о проделках неразлучных Петрова и Васечкина, — вариация на тему гоголевского «Ревизора», где Васечкин, которого принимают за хулигана, фактически оказывается в роли Хлестакова, а помогающий ему Петров — его слуги.

События перенесены в советский пионерлагерь. Сделано всё с прекрасным юмором. Вторая серия разворачивается после стычки героев с настоящим хулиганом, в ней обыгрывается сюжет «Дон Кихота» Сервантеса. Васечкин предстает благородным рыцарем, а Петров — его скромным помощником. Вдвоем они совершают правильные Петров и хулиганские Васечкин поступки ради возлюбленной Пети — Маши Старцевой, попутно знакомясь с разными интересными людьми. Кстати, этот фильм — продолжение снятой несколько раньше картины «Приключения Петрова и Васечкина», которая тоже может понравиться современным детям. Просто ужас! Комедия Фильм снять по мотивам одноименной пьесы Юрия Сотника. Шестиклассник Антон Мурашов и его отец-ветеринар считают, что жизнь другого проще, беззаботнее. Но так ли это?

Они смогли проверить: сконструированная их знакомым машина «Исполнитель желаний» меняет местами жизни героев. Теперь Антону предстоит делать сложные операции, при этом оказавшись в теле взрослого человека, но с мозгами и знаниями шестиклассника.

В чем его поддерживает король, который думает, что солдат богатый. В сказках все заканчивается хорошо, но будет ли также в жизни?

Они получили такую возможность, пока маленький наследник Тутти не достигнет совершеннолетия. Но всем тяжело жить в таких условиях. Государство стремятся спасти борцы за свободу и справедливость канатоходец Тибуле и оружейник Просперо. На помощь к ним приходят доктор Гаспар и смелая девочка-акробат Суок.

Только они смогут вернуть счастье в жизни жителей. Буратино получился смышлёным, веселым, дерзким и очень доверчивым. На последние деньги отец собирает мальчишку в школу, однако тот попадает в плохую компанию. Он верит россказням Кота Базилио и Лисы Алисы.

После чего оправляется в Страну Дураков, чтобы закопать там монеты и вырастить денежное дерево. С этого момента и начинаются истинные приключения. Эта сказка наполнена трагизма, комедии и даже злой сатиры. Ее переполняет волшебство, ведь редко можно увидеть в обычной жизни, чтобы лохмотья превращались в бальное платье, тыква в карету, а мыши в лошадей.

Но счастье будет продолжаться до полуночи, после все вернется на свои места. Но восторжествует ли справедливость и в этот раз — неизвестно. Зрителям предстоит окунуться в музыкальную комедию.

Кстати, этот фильм — продолжение снятой несколько раньше картины «Приключения Петрова и Васечкина», которая тоже может понравиться современным детям. Просто ужас! Комедия Фильм снять по мотивам одноименной пьесы Юрия Сотника. Шестиклассник Антон Мурашов и его отец-ветеринар считают, что жизнь другого проще, беззаботнее. Но так ли это?

Они смогли проверить: сконструированная их знакомым машина «Исполнитель желаний» меняет местами жизни героев. Теперь Антону предстоит делать сложные операции, при этом оказавшись в теле взрослого человека, но с мозгами и знаниями шестиклассника. А Вадиму Петровичу предстоит вспомнить школьные годы, разобраться с учителями и одноклассниками сына, достроить обещанную дворовую ракету. Ни шатко ни валко справляясь с неожиданными обязанностями, отец и сын в итоге признают, что жизнь и взрослого, и ребенка полна трудностей. Фильм поможет родителям и детям лучше понять друг друга. И на камнях растут деревья 1985, режиссеры Станислав Ростоцкий, Кнут Андерсен совместное советско-норвежское производство. Приключения, исторический Смышленый и невероятно удачливый славянский мальчик Кукша волею судьбы попадает в плен к норвежским викингам. Они, видя мужество и смелость мальчика при столкновении с враждебными им датчанами, приходят к выводу, что Кукша — будущий великий воин.

Усыновляют его и называют Эйнаром Счастливым. Кукшу ждут опасные приключения, любовь, но главное, что им движет, — это стремление вернуться домой. Рассказанная в фильме история — экранизация первой части романа Юрия Вронского «Странствия Кукши за тридевять морей». Подробнее о нем смотрите в нашей публикации « Пять исторических книг для детей ». Большое космическое путешествие 1975 год, режиссер Валентин Селиванов. Но тот вскоре заболевает, и по указу Центра управления полетом капитаном становится Федя Дружинин. Ребята сталкиваются с различными трудностями: устраняют утечку газа, преодолевают метеоритный поток, встречаются с поврежденной межпланетной станцией. Несмотря на риск отклониться от траектории полета, экипаж решается на смертельно опасную миссию.

В итоге, оказавшись в безвыходной ситуации, ребята неожиданно узнают, что их космическое путешествие не что иное, как тренажер, имитация. С научными целями, конечно.

Поскольку думать не о чем, смысл долго в голове не задерживается. Картина снята по одноимённой сказке шведской писательницы Астрид Линдгрен, музыку для ленты написала мужская половина группы «АББА», основные роли исполнили английские актёры. Например, друга главного героя сыграл юный Кристиан Бейл. Когда шведские продюсеры искали советского кинорежиссёра для постановки сказки Линдгрен, писательница сама выбрала кандидатуру Владимира Грамматикова. Фильм сразу же был дублирован и выпущен на трёх языках: русском, шведском и английском. История обычного мальчика Боссе, который живёт с приёмными родителями, оборачивается волшебными приключениями, когда тот случайно узнаёт, что на самом деле является принцем.

А в загадочной стране его отца правит злой маг, который крадёт детей и превращает их в птиц. Советское время Фильм стал ярким событием в киноиндустрии — жанр фэнтези был мало знаком советскому зрителю. Лента поражала публику спецэффектами, мрачностью и необычным сюжетом. Картина также была выпущена в зарубежный прокат, где, в отличие от СССР, не привлекла большого внимания. Шведская критика посчитала фильм одной из самых слабых экранизаций Линдгрен. Наше время После Гарри Поттера мало какой фильм-фэнтези может поразить воображение современных детей. Но «Мио, мой Мио» смотрится вполне достойно. Кроме того, в фильме используется тема детской дружбы, что безоговорочно привлекает юных зрителей.

Загадочный, местами зловещий сюжет заинтриговал десятилетнего ребёнка. Резюме ребёнка: «Иногда было даже страшновато смотреть, но главный герой очень храбрый, симпатичный и мне понравилось, как он с другом боролся против мага». Несмотря на то, что спецэффекты в фильме сейчас напоминают школьную самодеятельность, за счёт не самого заезженного сюжета и таланта актёрского состава картина до сих пор смотрится актуально. Ошибочно думать, что современные дети при выборе между новым кино и советским фильмом, когда-то предпочтут второй. Но «Мио, мой Мио» удалось сохранить интригу, в фильме отсутствует морализаторство и нравоучения. Всё это привлекает современного зрителя. Ещё на этапе сценария проект не понравился ректору института Александру Грошеву и он всячески пытался запретить съёмки. Потерпев неудачу, когда фильм был закончен, он был против того, чтобы антисоветскую картину засчитали в качестве выпускной работой и дали Климову диплом.

Не обошлось без вмешательства главной фигуры советской кинематографии Сергея Герасимова, по инициативе которого фильм прислали генсеку Никите Хрущёву. На поверхности фильм рассказывает наивную историю Кости Иночкина, изгнанного из пионерского лагеря его директором Дыниным, за то, что мальчик без разрешения переплыл реку. Ребёнок не хочет возвращаться домой, чтобы не огорчать бабушку, поэтому тайно остаётся в лагере, где ему помогают сначала дети, а потом и пионервожатые. Советское время Зрители быстро заметили в фильме и другой смысл, увидев в детской истории противостояние самодура-начальника, помешанного на правилах и дисциплине, с персоналом лагеря и детьми, несогласными с директором, но вынужденными ему подчиняться. В отличие от публики, которая наслаждалась скрытым смыслом, чиновники от всех этих параллелей негодовали. Основные нарекания вызвали шутки с «кукурузой-царицей полей», которые, по мнению цензоров из Госкино, высмеивали кукурузную кампанию Никиты Хрущёва. Как это не странно, но спор разрешил сам генсек, встав на сторону создателей картины — ему комедия понравилась и фильм сразу же получил прокатное удостоверение. Наше время Современные дети далеки от советских политических реалий, для них этот фильм — возможность посмотреть на ровесников, отдыхающих без родителей в пионерлагере.

Тем не менее, некоторые моменты приходилось объяснять, например, почему директор лагеря даже не позвонил бабушке, сообщить, что её внук отправлен домой. Но большинство шуток для десятилетнего зрителя по-прежнему смешны, а сама история про то, как другие дети прячут ребёнка и подкармливают его котлетами с обеда, вообще вызывает восторг. Резюме ребёнка: «Было интересно посмотреть, как раньше развлекались дети и во что они играли». Есть классика, которую сложно объективно оценивать даже спустя время. Народная любовь к актёру Евгению Евстигнееву, исполнившему роль директора Дынина, по-прежнему сильна. Кажется, что всё что он делает на экране — смешно и талантливо. А детское обаяние и актёрские находки взрослых спасают фильм от того, чтобы списать его в исторический утиль. Отличительная особенность советского детского кино — это его главные герои, дети-пионеры.

Даже в сказках центральные персонажи всегда носят красный галстук. Это было идеологически важно и единственно правильно. Это же создавало проблемы, когда по сценарию пионер должен был хулиганить, обманывать, совершать глупости. Худсоветы всегда отрицательно смотрели на всё, что могло опорочить светлый образ советского школьника, оттого многие детские картины выходили «прилизанные» и будто не живые. Современные дети не обращают внимания на галстук или школьную форму — для них это просто одежда. Поэтому высокопарный смысл, морализаторство и слова «честь пионера» для них ничего не значит. А то, есть ли в сюжете что-то за всей этой атрибутикой, и решает судьбу картины — станет ли это кино для нового зрителя лишь строчкой в чьей-то фильмографии или будет по-прежнему интересным.

Не покидай: люди перестали верить в чудеса, вот они и происходят всё реже

  • «Сто лет тому вперёд»: почему все бросились снимать фильмы-сказки
  • Эмоции от статьи
  • Список русских (советских и российских) фильмов-сказок: — LiveJournal
  • Фильмы-сказки: топ лучших фильмов-сказок | Читайте на Эльдоблоге
  • Советские фильмы сказки для детей - список 20 лучших художественных фильмов
  • Советские сказочники - режиссеры

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий