Новости чердак сатиры

20 и 21 апреля в Московском академическом театре сатира на сцене «Чердак Сатиры» состоится премьера спектакля «Сны мальчика. Спектакли отменили до 4 февраля включительно в московском Театре Сатиры после воскресного пожара, сообщили РИА Новости в пресс-службе театра. В активе театра четыре сцены — Основная, Чердак сатиры, Прогресс-сцена А.

Сатир – последние новости

И, конечно же, художественный руководитель подробно рассказал о детском театре на Спортивной. Он разместится в здании, в котором начиналась история Театра Джигарханяна. В камерном зале всего 82 зрительских места, и именно он превратится в Детскую сцену Театра сатиры. Спектакли будут направлены на малышей максимум — до 10 лет. Премьерная постановка — «Щелкунчик и Мышиный король» по сказке Гофмана — порадует маленькую публику уже в конце ноября. Есть идеи поставить «Кошкин дом» и «Волшебника Изумрудного города» здесь задумка непростая: создать кукольно-теневой спектакль с элементами цирка. Я говорю о том, что поколение другое.

И, когда начинаешь разговаривать с детьми, достаточно много о себе самом узнаёшь. Мой учитель говорил, что ребёнок — самый привередливый зритель, и его очень трудно обмануть. Он поверит тебе — только один раз. И если ты его обманешь во второй раз — всё, он просто встаёт и уходит». Безусловно, организация отдельного детского пространства, расширение репертуара, рассчитанного специально на «начинающую публику» — это невероятно ценное деяние. И я, как мать четырёхлетнего театрала, буду с интересом следить за афишей — тем более, что Детская сцена расположена буквально в двух шагах от метро, и возить на спектакли малышей будет истинным удовольствием.

Потом, «Мистерия-буфф», «Баня», «Клоп» — большие, исторически важные спектакли этого театра, известные и любимые». Главной целью лаборатории станет возвращение в репертуар «Сатиры» спектаклей по произведениям Маяковского. Формат фестиваля будет таким: молодые режиссёры создадут эскизы постановок, и тот, который в итоге победит, превратится в полновесный спектакль. Молодость участников первостепенна — как сказал Сергей Ишханович, с момента их выпуска из института должно пройти не больше пяти лет. Иными словами, миссия мероприятия — поиск молодых талантов по всей стране. Примет лабораторию Прогресс Сцена.

Напоследок Газаров замотивировал всех уже сейчас поразмышлять над сотым сезоном — различными праздничными мероприятиями, творческими поисками, приуроченными к юбилею, необычными идеями… В конце концов, нужно заняться и музеем театра, доведя его за год до совершенства и сделав его интересным и полезным для посетителей. Но это всё будет актуально только в следующем сезоне.

Соответствующей чертой строения стал немаленький купол над манежем. После закрытия цирка в 1926 году строение занимали Столичный мюзик-холл, потом — Театр оперетты. При всем этом строение перетерпело несколько реконструкций и в процессе подготовки к переезду в него Театра сатиры стопроцентно потеряло первоначальный вид, кроме купола. При всем этом в историческом здании, кроме Главный сцены, спектакли демонстрируют на Чердаке сатиры. Как уточнили ТАСС в пресс-службе Мосгорнаследия, строение театра не является объектом культурного наследства.

А может, делает реверанс в сторону формулировки самого классика: «Сказки для детей изрядного возраста». Постановку можно будет оценить и осмыслить уже сегодня, 20 апреля на сцене «Чердак Сатиры». Салтыков-Щедрин — особенно если исключить роман «Господа Головлёвы» — автор далеко не самый репертуарный. Что касается сказок, то и они в последние годы отнюдь не избалованы вниманием театров даже кукольных. Среди наиболее заметных обращений к материалу отметим идущий во МТЮЗе уже 16 лет спектакль Алексея Дубровского «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил». Не менее важно помнить, что Закиров — ещё и драматург. Он создал свою композицию из сказок Салтыкова-Щедрина.

Организовать выполнение всех процессов своими силами сложно и необоснованно дорого... Вот почему так важно регулярно обрабатывать животное от паразитов и использовать дополнительные... Они пользуются большим спросом со стороны населения, потому что получить такой... В современном мире трудно представить жизнь без кредитов, потому что они позволяют покупать всё необходимое уже сегодня, а не копить деньги... В оптовых поставках дизельного топлива нуждаются АЗС, котельные, строительные компании... Численность населения городов постоянно растёт, создавая новый спрос на квартиры и дома для жизни.

Театр сатиры представляет премьеру спектакля «Сны мальчика. Сказки Щедрина»

Пока информации о постановке нет, но я полагаю, что снова можно с уверенностью говорить о классике в современном прочтении. Их взаимоотношения очень необычны, даже жанр называется «документальная дезинформация». Очень смешно, не затрагивает ни политических, ни религиозных тем, никого не обижает — просто две женщины разговаривают о жизни». Ещё я увидела, что весной должна появиться постановка «Четыре собаки на площади Революции» по пьесе Родиона Овчинникова реж. Александр Мохов — тот самый, который влился в актёрскую труппу театра , но её секретов пока не открывают и я даже не в курсе, на какой из сцен она будет идти.

Что ж, тем интереснее ждать новостей! Грядёт и расширение репертуара, направленного на детей. Михаил Макеев представит новую интерпретацию того самого «Карлсона», который «отпремьерится» на Основной сцене» в начале декабря. Мы подготовимся к столетию театра со многими изменениями в спектакле.

Осторожными — но изменениями. Всё-таки прошло какое-то время. Там будет и состав исполнителей новый, в связи с этим и поведение станет немножко динамичней, может быть, поменяется или добавится музыка скорее всего, второе , свет, декорации, костюмы… Надо будет предусмотреть интерактивность с детьми. Во всяком случае, я в правильных ожиданиях, оттого, что это легендарный спектакль Театра сатиры, который должен жить», — прояснил Газаров будущее нового «Карлсона», добавив, что всё в мире меняется, и нынешние дети — совсем не те, что были много лет назад.

А значит, нужно учитывать реалии не обошлось без тонкой, но вполне уместной шпильки в адрес «Синей птицы», не знавшей перемен целый век и вносить современные веяния даже в проверенную временем классику. Михаил Плутахин. И, конечно же, художественный руководитель подробно рассказал о детском театре на Спортивной. Он разместится в здании, в котором начиналась история Театра Джигарханяна.

В камерном зале всего 82 зрительских места, и именно он превратится в Детскую сцену Театра сатиры. Спектакли будут направлены на малышей максимум — до 10 лет. Премьерная постановка — «Щелкунчик и Мышиный король» по сказке Гофмана — порадует маленькую публику уже в конце ноября. Есть идеи поставить «Кошкин дом» и «Волшебника Изумрудного города» здесь задумка непростая: создать кукольно-теневой спектакль с элементами цирка.

Да и других «героев» сказок Салтыкова-Щедрина, показанных в спектакле, можно найти и в наши дни. Вот и получается, что описывал он в сказках своих современников, а написал — наших… Я очень рада, что посмотрела этот спектакль. Он, с одной стороны «Дает ощущение нежности — в приемах режиссера, в актерских работах, в музыкальном оформлении, в сценографии. В нем - звучание тепла и любви», - как очень верно высказался о премьерной постановке художественный руководитель театра Сатиры Сергей Газаров, а с другой - позволяет лишний раз задуматься над собственной жизненной позицией. Спасибо творческой группе и актерам за очень нужный «детям изрядного возраста» спектакль!

К месту пожара незамедлительно направились экстренные службы. Выяснилось, что в театре горят деревянные перекрытия. Огонь быстро распространялся и охватил 350 квадратных метров. Поделиться Кадры с места возгорания в Театре Сатиры в Москве Кадры с места возгорания в Театре Сатиры в Москве К тушению возгорания были привлечены 76 огнеборцев и 21 единицы техники.

В этот период уже сложилось внутреннее решение, но работа кипела. Было сделано четыре распределения. Антон Яковлев должен был поставить пьесу Григория Горина «Чума на оба ваши дома». Распределение ролей лежит у Ширвиндта в столе. Андрей Максимов должен поставить спектакль на Малой сцене. Игорь Посельский, как сказал Ширвиндт, затевает на чердаке молодежное хулиганство. Максим Аверин пришел с безумной задумкой мюзикла «Малыш и Карлсон». Это все очень сегодняшние люди, — поделился Ширвиндт своими планами. Мы тоже современные люди и патриоты, принимаем нашего нового друга в тот же день, когда назначается председатель Госдумы. Там страшные дебаты. Знаете, что общего между Госдумой и фаршированным гусем? Яблоко в... Не смеялся только Кибовский. Он-то при исполнении. Поздравляем вас с избранием президента Театра сатиры», — подытожил Кибовский. На этом президиум встал, а по залу прокатилось: «Как? И все? Даже не интервью, а монолог мудрого человека. Но так мы могли зайти уже в полный тупик. И действительно, меня уже отсюда выносили бы, и тогда преемника еще сложнее было бы искать. Сережка театр изучил. Для него театр и труппа не чистый лист — это первое.

Театр сатиры рассказал о планах на сезон 2022-2023

И все это не назидательно и пафосно, а с юмором, нежностью и пронзительностью. Старшего по возрасту Тёркина исполнял Игорь Лагутин, его темпераменту позавидовать. Но и молодые артисты отлично вжились в роли и по энтузиазму не отставали от своего опытного коллеги. Прекрасным было хоровое исполнение песен, тут заслуга полностью за женской актерской группой.

При этом спектакль «Укрощение строптивой», запланированный на 1 февраля, был отменен в связи с «проведением комплекса работ для восстановления полноценного функционирования театра». Представители театра отметили, что деньги за билеты будут возвращены зрителям в ближайшее время. Ранее сообщалось, что Театр сатиры отменил намеченные на 1—4 февраля спектакли на сцене «Чердак Сатиры».

Театр проведет ее в преддверии двух юбилеев — 130-летия со дня рождения поэта и грядущего в 2024 году столетия театра. Кроме того, на Прогресс-сцене состоится премьера постановки «Крупа и Фантик» питерского режиссера Романа Габрия, написанной им по повести Евгении Мальчуженко в жанре «документальной дезинформации» о Надежде Крупской и Фанни Каплан. О детях: 10 декабря зрители увидят новую интерпретацию «Карлсона» на Основной сцене Театра сатиры, а в канун Нового года на Прогресс Сцене — спектакль «Житие и бытие Ивана Семенова, второгодника и второклассника» в постановке Михаила Плутахина. А малая сцена на Спортивной, где когда-то зародился Театр Джигарханяна, станет полноценным детским театром.

С 26 ноября 2023 года там будет идти премьерная постановка по сказке Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король», а также сказка Александра Волкова «Волшебник изумрудного города» в зрелищном кукольно-теневом сценическом воплощении с цирковыми элементами. В будущем сезоне на разных сценах театра будет представлено 6?

И ты должен смотреть сердобольно. Театр, Сереженька, очень хороший у нас. Нас упрекают в старомодности, но если смотреть спокойно и объективно, то те 20 лет, что я существую с этими людьми как начальник, у нас был хороший репертуар.

И по сборам всегда нормально. Последний период был сложный, и списывать все на пандемию удобно. Но не только она виновата. Когда я вижу пустую сцену, у меня начинает болеть сердце. Кто виноват?

Конечно, я». Фото: Наталья Мущинкина Еще в конце прошлого сезона Ширвиндт обратился к Кибовскому, что надо думать, как дальше жить. В этот период уже сложилось внутреннее решение, но работа кипела. Было сделано четыре распределения. Антон Яковлев должен был поставить пьесу Григория Горина «Чума на оба ваши дома».

Распределение ролей лежит у Ширвиндта в столе. Андрей Максимов должен поставить спектакль на Малой сцене. Игорь Посельский, как сказал Ширвиндт, затевает на чердаке молодежное хулиганство. Максим Аверин пришел с безумной задумкой мюзикла «Малыш и Карлсон». Это все очень сегодняшние люди, — поделился Ширвиндт своими планами.

Мы тоже современные люди и патриоты, принимаем нашего нового друга в тот же день, когда назначается председатель Госдумы. Там страшные дебаты. Знаете, что общего между Госдумой и фаршированным гусем? Яблоко в...

Прогон спектакля «Василий Теркин». Театр сатиры

Москва, Триумфальная пл. Смотреть на карте. Сцена «Чердак Сатиры» Москва, Триумфальная пл. Прогресс Сцена А.

И надо, чтобы они все работали, играли и имели то самое удовлетворение, ради которого они живут эту жизнь в этой профессии», — и здесь с Сергеем Ишхановичем невозможно не согласиться. По традиции поздравив юбиляров и вручив благодарственные письма от Департамента культуры, художественный руководитель перешёл к рассказу о том, что было сделано перед началом сезона.

Отремонтирована 21 гримёрка, появились долгожданные кондиционеры. Закуплен новый световой пульт «Последний в России — мы успели его хватануть» и световые приборы, а значит, теперь спектакли будет выглядеть ещё более впечатляюще. А вот эта новость порадует всех зрительниц как бы странно это не звучало, но подобное внимание со стороны театра бесценно : в дамском туалете почти вдвое увеличено количество кабинок, с 14 до 24. Нет очередям! Обновлён зрительский буфет «Надеюсь, что изменения не только визуальные, а ещё и качественные» , кассовая зона, фойе театра — и ремонт будет продолжаться в том числе и в других зданиях «Сатиры».

Одно из самых заметных и вожделенных нововведений — появление центрального прохода в зрительном зале это не только удобно, но и соответствует требованиям МЧС. Приступая к освещению творческих планов Газаров отметил: «Я хотел бы поблагодарить фонд «Искусство, наука и спорт» Алишера Усманова, который помогает нам. Всё, что мы делали, сделали и ещё сделаем — это в основном благодаря меценатской помощи Алишера Бурхановича, который видит в этом смысл». Итак, что же нас ждёт в новом сезоне? Основная сцена 20 и 21 октября состоится премьера спектакля «Невольницы» по пьесе Островского реж.

Михаил Мокеев. Текст Островского будет полностью сохранён и «приправлен» зонгами в жанре инди-рока. Во второй половине сентября сам Сергей Газаров начнёт репетиции спектакля «Весталка» пьесу специально для Театра сатиры написал Николай Коляда на основе романа Николая Никонова. Очень патриотическая — прежде всего, духом человеческим, а не поступками». Пьеса крайне «многонаселённая» — в её последней редакции 28 персонажей, и учитывая, что работать будут два состава, занята в спектакле будет почти половина труппы.

Интересно, что большинство персонажей — женские ибо война показана именно глазами женщин. Премьера запланирована на середину февраля. По идее Сергея Газарова завершаться сезон будет постановкой «Собачье сердце» либо ей начнётся сезон следующий, сотый. Сейчас идёт работа над инсценировкой повести Булгакова и над пространством спектакля.

Сказки Салтыкова-Щедрина — это маленькие литературные шедевры, которые в форме аллегории рассказывают о главных нравственных проблемах человека. Это спектакль и есть воспоминание о детстве». Для постановки режиссер написал инсценировку, взяв за основу «Рождественскую сказку», через которую в виде снов и фантазий, проходят сказки «Премудрый пискарь», «Верный Трезор», «Коняга» и «Дикий помещик». Мальчик услышал проповедь о хорошем и плохом на школьном уроке Богословия и решил эти принципы перенести в реальную жизнь. Но оказалось, что родные и близкие придерживаются других, взрослых, и потому совершенно непонятных ребенку, правил. Главный герой ищет правду, но его правда отличается от той, в которой живет его окружение.

Шарыкина: — Спасибо, мои дорогие, спасибо вам большое! Антонов: — Самый главный вопрос. Антонов: — 50-й?

Слушайте, 50-й… Это я неправильно подсчитал. Валентина Дмитриевна, я знаю, что после окончания соответственного учебного заведения, кто-то посоветовал вам идти на просмотр в театр Сатиры. Правда, что вам сказали — иди в театр Сатиры, там добрые люди?

Это так было? Шарыкина: — Да, это мой педагог такой Александр Сабит был, его уже нет, царство ему небесное. Я показывалась еще в «Современник», там вот Ефремов предложил мне прийти и другой отрывок показать.

Но тогда, когда меня взяли в театр Сатиры, я спросила своего педагога, Сашеньку, и он сказал: «Валя, иди в театр Сатиры, там люди добрые». Антонов: — Валентина Дмитриевна, а вас не смущало, что вот как-то не совсем серьезный театр, что можно погрязнуть в одном комедийном амплуа?

Театр сатиры в Москве после пожара отменил спектакли

Позже администрация объявила об отмене двух вечерних спектаклей, которые были запланированы на основной сцене и на сцене «Чердак Сатиры». Авторы и актеры телевизионной команды КВН «Проигрыватель» не пришли, но веселью, шуткам, репризам, миниатюрам и каламбурам на чердаке место вполне нашлось. Приехавшие на место пожарные и спасатели обнаружили возгорание на шестом этаже и чердаке в 6-этажном выселенном доме. новости России и мира сегодня. Вечером на основной сцене должны были показывать спектакль «Невольницы», а на «Чердаке Сатиры» — «Родненькие мои».

Театр сатиры продлевает отмену спектаклей на "Чердаке сатиры" до 4 февраля

Ну и премия какая-нибудь добавляется. Это уж дирекция старается. Иногда и Александр Анатольевич, вот какие-то у него случаются возможности — я забыла, как это называется… Недавно он всех одаривал призами, и свою медаль какую-то придумал, и подарки получили те, кто работает, кто заслужил, кто выпустил премьеры. Антонов: — Понятно. Валентина Дмитриевна, еще раз, с днем рождения! Мы вас очень-очень любим и почаще появляйтесь на сцене и на экране! Шарыкина: — Спасибо вам, мои дорогие! И я желаю, чтобы у вас всегда на сердце было лето! Антонов: — Спасибо, вот оно уже скоро придет!

Валентина Дмитриевна Шарыкина была у нас сегодня в гостях, в прямом эфире — именинница сегодняшнего дня, народная артистка России, актриса театра Сатиры и актриса кино.

Его называли "королем флегматичного юмора", сам артист не раз повторял, что нес крест "капустного хохмача", но умел он бытьи совсем иным - в творческом дуэте с режиссером Анатолием Эфросом, например, ему удавались серьезные драматические роли, хотя зритель, конечно, до сих пор больше ценит фирменные ширвиндтовские находчивость и остроумие. Его книжки и интервью можно растаски.

Сценограф Ирина Уколова создала эфемерный, сумеречный мир, в котором герои приходят ниоткуда, и уходят в никуда. Да нет, многие уходят на небо, куда их бережно переносит ангел, а Ангел в спектакле играет не последнюю роль. На шестерых актеров, участвующих в спектакле, приходится двадцать восемь ролей, казалось бы, как бедному зрителю не запутаться, но актеры настолько виртуозно перевоплощаются из одного образа в другой, что каждый раз предстают перед залом почти неузнаваемы. И всё же, герой спектакля — мальчик Миша. Михаил Евграфович - маленький барин с нежным сердцем. У него болит душа и за обиженных слуг, и за несчастных животных. Вслед за снами мальчика зрители бредут, по воле режиссера от сказки к сказке, от одного героя к другому. Роль Миши настолько значима для этой постановки, что её просто невозможно было отдать реальному человеку. После спектакля состоялось обсуждение, во время которого журналисты и театральные критики задали свои вопросы режиссеру. Но на мастер-классе по маскам педагог Щукинского училища Александр Коручеков заверил, что маска сама выберет актёра. И в нашем спектакле так и случилось. Вот, к примеру, невозможно представить маску «Коняги» не на Карине Карина Муса , а на каком-то другом актёре. Это будет уже не то, будет уже совсем другой персонаж, потому что энергия будет другая, а актёр и маска именно в сочетании работают. То есть маска «Коняги» сама выбрала Карину.

Когда я разговариваю со своим 17-летним сыном, я, как всякий родитель, иногда с трудом пробираюсь через дебри подросткового новояза. Но ведь это тоже наши зрители, они именно так говорят. Просто надо уметь слышать. При всем при этом именно на малой сцене у нас в следующем сезоне будут и сказки Салтыкова-Щедрина, и сказки Пушкина, и Гоголь. Важно, что в этих спектаклях молодых режиссеров молодые артисты будут играть вместе с нашими великими - народными и заслуженными. Огромное счастье, что наши взрослые артисты с удовольствием играют не только во "взрослых" или "молодежных", но и в детских спектаклях. Давайте честно: большому драматическому артисту прыгать зайчиком не всегда хочется. А тут - я просто поразился - в новых детских спектаклях, которые мы выпускаем осенью - "Коза Луиза и НЛО" и "Дюймовочка" - серьезные взрослые большие артисты с таким удовольствием перевоплощаются в жуков, пауков, кротов! У нас в "Табакерке" было так же. И они все очень серьезно к этому относились. Слушайте, да вы просто восточный хан, которому надо, чтобы не только театр был его семьей, но приходящая публика - тоже! Если вы гостей в дом приглашаете, вы ведь тоже думаете, составляя меню: один любит оливье, другой - пирог с вишней. Такой подход приводит нового зрителя и заставляет его вернуться. В этом сезоне у нас появилось на сто тысяч зрителей больше. На сто тысяч! И это при том, что мы уменьшили Основной зал, убрав для удобства прохода по центру зала, а также по сегодняшним противопожарным нормам, около 50 кресел. Мест стало меньше, а зрителя - в разы больше. На самом деле такой "семейный подход" чувствуется. Достаточно вспомнить, как на ура прошел вечер памяти Анатолия Папанова, вечер Александра Ширвиндта, вечер "Кабачок Сатиры", посвященный культовой телепередаче "Кабачок 13 стульев". Сергей Газаров: "Кабачок" пришлось повторять шесть раз. Это говорит о том, что свой зритель у нас выкристаллизовывается. Как в спектаклях у нас соединяются и артисты старшего поколения и молодежь, так и в зале смешиваются публика молодая и взрослая. И "Кабачок" ярко показал нам связь поколений между артистами и зрителями. Но мы стараемся, чтобы тот зритель, который десятилетиями ходил в наш театр, не считал себя забытым. У нас есть спектакли, которые идут по 20-25 лет. Например, "Ночь ошибок" или "Укрощение строптивой" - это последний спектакль Плучека, его играют практически при полных залах. Удивительно, но эти спектакли знают не только в Москве. Мы много гастролируем: в этом сезоне много выступали в госпиталях, возили "Лес" в Сочи и в Иркутск, недавно были с "Теркиным" в Белгородской и Курской областях. Мы с директором театра Игорем Берлиным даже специально поехали туда и видели, как нас принимают, как любят Сатиру в России, хотя мы ведь не федеральный, а московский театр. Вы объединили две театральные труппы - Театра сатиры и Прогресс-сцены, трудно было освоить это слияние? Сергей Газаров: Сейчас у нас в труппе 120 человек. И у меня как у худрука, конечно, болит голова о том, чтобы в спектаклях были заняты все артисты. Потому что, если артист не играет, он теряет квалификацию. По счастью, нам удалось сломать ситуацию, когда в спектаклях играют преимущественно 10-12 человек из труппы. Мы стараемся задействовать всех. Так, в "Иване Васильевиче", например, занят 41 человек. В "Дяде Жорже" - столько же, но с учетом оркестра.

Ширвиндт произнес пронзительный монолог, покидая руководство театром Сатиры

Спектакль "Дороги, которые нас выбирают", который должен был состояться на основной сцене Театра сатиры в 12:00, был отменен из-за пожара, произошедшего в здании 28 января. Сказки Щедрина» по мотивам произведений М.Е. Салтыкова-Щедрина в постановке и инсценировке режиссёра Евгения Закирова прошёл на сцене «Чердак Сатиры» Московского. Театр сатиры Чердак Сатиры расположен в центре Москвы, недалеко от Красной. 12+ 14 мая на сцене «Чердак сатиры» впервые сыграют «Историю любовную». 29 января 2024 - Новости Москвы - Театр сатиры в Москве отменил намеченные на 31 января спектакли на Основной сцене и «Чердаке Сатиры». В дальнейших планах Театра сатиры – «Женитьба» Николая Гоголя от режиссера Филиппа Гуревича, которую представят на сцене «Чердак Сатиры».

Театр сатиры в Москве полностью возобновил работу после пожара

«Театр сатиры после недавнего инцидента с задымлением полностью восстановил свою работу: спектакли идут не только на Основной сцене, но и на «Чердаке», — констатировал Фурсин. Узнайте о театре сатиры и его уникальной сцене чердак сатиры. Художественный руководитель труппы Сергей Газаров рассказал, что в сентябре на сцене «Чердак сатиры» зрители смогут увидеть постановку Никиты Кобелева «Этот ребенок». Никита Кобелев поставил на сцене «Чердак Сатиры» спектакль по пьесе французского драматурга Жоэля Помра «Этот ребёнок».

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий