Музей музыки подготовил выставочные проекты к XVII Международному конкурсу имени П.И. Чайковского, передает пресс-служба Министерства культуры России. В этом году конкурс отмечает 65-летие и пройдет в семнадцатый раз.
Музей музыки представит выставки к Конкурсу им. П.И. Чайковского
Ценнейшие коллекции памятников музыкальной культуры музея не имеют себе равных во всем мире. В его фонды входит почти миллион экспонатов. В 1943 году тогда уже Центральный музей музыкальной культуры стал именоваться Государственным, был отнесен к музеям союзного значения и позже получил имя Заголовок: Концерт «Звучащая коллекция» в Центральном музее музыкальной культуры им. Глинки. Решение об открытии на базе консерваторского музея Государственного центрального музея музыкальной культуры было принято советскими властями в 2943-м году. Государственный центральный музей музыкальной культуры им. 1. Закрыто до 10:30. в разделе музей глинки афиша указано что в 1-ю субботу вход свободный но это не соответствует действительности. Лекцию прочитала и представила зрителям картину учёный секретарь Музея кино, киновед Милена МУСИНА.
Покупка билета
Впервые арт объектом стало средство массовой информации, газета, посвященная классической и современной академической музыке. Сотрудники издания приготовили несколько арт-проектов: «Живое время» — метроном, отстукивающий пульс времени среди дышащих яблок, считающихся плодом древа познания Добра и Зла; «Газета-лэнд» — Путешествие и Возвращение; «С листа. На разных форматах» — 30 взмывающих вверх пюпитров с чистыми листами; «Воспоминания о ненаписанной рецензии» — своеобразный памятник критику на пьедестале из 130 пачек газет, «Человек-газета» — мир манекенов, людей с планеты «Газета» и др.
Глинки за выставку и подчеркнули, что переданные в музей членами семьи Тимофея Докшицера личные вещи и архив музыканта теперь сохранятся на века. Глинки Михаил Брызгаловв своем приветствии отметил неоценимую помощь родных Докшицера в подготовке экспозиции. Он подчеркнул важность момента и выразил надежду, что через многие годы, когда будет отмечаться 200-летие выдающегося исполнителя, эту выставку обязательно вспомнят.
X « Экскурсия в Центральный музей музыкальной культуры » Получатели социальных услуг отделения дневного пребывания Одинцовского комплексного центра социального обслуживания населения посетили прекраснейший Московский музей музыкальной культуры имени М. Ценнейшие коллекции памятников музыкальной культуры музея не имеют себе равных во всем мире.
В его фонды входит почти миллион экспонатов.
Первый зал: инструменты народов России Первый зал: инструменты народов России В первом зале вы увидите как традиционные русские гусли , балалайки , свирели, рожки , так и осетинский дала-фандыр, адыгский шичепшин , чувашскую волынку — шыбр , разнообразные бубны народов Севера. Гусли Гусли. Мастер Михаил Северский. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Гусли прима оркестровые. Мастер Николай Фомин. Ленинград Российский национальный музей музыки, Москва Гусли крыловидные девятиструнные. Неизвестный мастер. XIII век.
Эти инструменты обнаружили археологи во время раскопок на территории Великого Новгорода в 1950—60-х годах. В экспозиции музея также находятся шлемовидные гусли известного музыканта Михаила Северского и клавишный вариант инструмента, который сконструировал мастер Николай Фомин специально для Великорусского оркестра Василия Андреева. Дудки, свирели, рожки Свирель большая. Мастер Григорий Любимов. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Дудка двойчатка. Смоленская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Рожок пастуший. Мастер Ф. Деревня Ивановская, Владимирская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Всевозможные свирели, рожки, жалейки были очень популярны у русских крестьян. Различались они количеством отверстий, материалом, длиной и формой корпуса.
Например, жалейки имели широкий и изогнутый конец, который обеспечивал громкое и резкое звучание. А многоствольную флейту кугиклы собирали из нескольких трубочек разной длины — полых стеблей тростника или других растений. С их помощью музыканты издавали нежные свистящие звуки разной высоты. Играли на кугиклах обычно женщины — как сольно, так и небольшими ансамблями из трех-четырех человек. Дудками и рожками пользовались пастухи. Громкий звук такого инструмента помогал собрать стадо или отпугнуть диких зверей, а в свободное время пастух развлекался, наигрывая плясовые мелодии или песни. В конце XIX — начале XX века появились профессиональные коллективы рожечников, свирельщиков, дудочников. Они стали популярны и в России , и за рубежом. Хор владимирских рожечников под управлением Николая Кондратьева выступал перед членами императорской семьи и даже ездил на гастроли в Париж.
Эта команда русских крестьян, которая дебютировала на последнем бале в Опере, состоит из музыкантов, разнообразный репертуар которых действительно привлекателен, и эффект усиливается из-за странности инструмента, на котором они исполняют мелодии своей страны». Балалайка Балалайка прима. Мастер Семен Налимов. За границей она даже стала символом русской культуры. Балалайка — струнный щипковый инструмент с круглым или треугольным корпусом. Классические модели имели от двух до шести струн и шесть-семь ладов. Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов. За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже.
В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов. Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки. Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский. В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России. Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная. Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году.
Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня». Ей посвящали свои стихи Александр Пушкин и Николай Языков. Гитару ему подарила подруга Татьяны Демьяновой — певица Мария Николаева. От нее же Кручинин узнал множество цыганских романсов, которые позднее вошли в его репертуар. Музыкант сам часто играл на этой гитаре и даже выступал с ней перед солдатами во время Великой Отечественной войны. Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Второй зал: музыкальные инструменты народов Европы и Средней Азии Во втором зале располагается одна из крупнейших в России коллекций европейских и среднеазиатских народных инструментов. Здесь можно увидеть итальянскую мандолину, украинскую бандуру, французскую цистру и многое другое. В этом же зале выставляется коллекция инструментов народов Средней Азии, которую собрал военный дирижер Август Эйхгорн. Украинская бандура Бандура.
Мастер Владимир Тузиченко. Мастер Иван Краснощеков. Играть на нем было несложно благодаря удобной форме и стабильной высоте звука.
«Окно в мир можно закрыть газетой». Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки
| Экспонат Центрального музея музыкальной культуры | РИА Новости Медиабанк | Музей музыки проведет в 2023 выставки к юбилеям со дня рождения Рахманинова и Шаляпина. |
| Музей имени М.И. Глинки: откроем туристам тайны му – | На выставке представлены подлинные графические работы и предметы блокадного быта из фондов Мемориального музея обороны и блокады Ленинграда, в том числе Афиша спектакля «Раскинулось море широко» театра Музыкальной комедии 16-30 ноября 1942 г. |
| Российский национальный Музей Музыки | ТАСС/. Всероссийское музейное объединения музыкальной культуры им. М. И. Глинки (ВМОМК им. М. И. Глинки) переименовано в Российский национальный музей музыки. |
| Музейное объединение им. Глинки переименуют в Российский национальный музей музыки | гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин. |
Выставка «Парад-алле! Музыка под куполом цирка» в Центральном музее музыкальной культуры.
Особое внимание привлекает в музее уникальная коллекция музыкальных инструментов разных стран и времен, среди которых особое место занимают скрипка Страдивари, балалайка Налимова, гусли, изготовленные в XIII веке, шедевры семей Амати и Гварнери. В концертном зале музея пенсионеры увидели самый старый в России орган, созданный известным мастером Фридрихом Ладегастом. Современный и очень интересный музей.
Вывезенных из Ленинграда людей размещали в городе, больных и ослабевших от голода отвозили в больницы. На выставке представлены подлинные графические работы и предметы блокадного быта из фондов Мемориального музея обороны и блокады Ленинграда, в том числе Афиша спектакля «Раскинулось море широко» театра Музыкальной комедии 16-30 ноября 1942 г.
В коллекции музея представлена цистра, которую изготовил французский мастер Жерар Делепланк в 1779 году. Ее корпус имеет грушевидную форму, в верхней части располагается резонаторное отверстие в виде ажурной розетки. Гриф для этого инструмента мастер сделал из ценного черного дерева и дополнил 15 латунными ладовыми порожками. Корпус Делепланк покрыл оранжево-коричневым лаком и украсил вставками из перламутра.
Кобыз Кобыз. Алма-Ата, Казахстан Российский национальный музей музыки, Москва Казахский кобыз — древний двухструнный смычковый инструмент. По легенде , его изобрел поэт X века Коркыт Ата. Он сам играл на кобызе и сопровождал его музыкой свои сказания. Корпус кобыза изготавливали из цельного куска дерева, а затем оборачивали в верблюжью кожу и украшали подвесками. Струны накручивали из конского волоса. Играли на кобызе смычком. Звук инструмента напоминал лебединый крик или печальный человеческий голос.
В древности кобыз считался священным. С его помощью шаманы проводили ритуалы против злых духов. С тех же времен и по сей день на таком инструменте играют казахские поэты-импровизаторы — акыны. Карнай Карнай праздничный военный. Туркменистан Российский национальный музей музыки, Москва Другой популярный среднеазиатский инструмент — карнай, труба из меди или латуни. Ее длина достигала трех метров. Чтобы карнай было удобно переносить, ствол делали разборным. Звук карная был громким и разносился очень далеко.
В XIX веке этот инструмент использовали для сигналов, которые оповещали о начале войны и поднимали боевой дух солдат. На карнае играли во время парадных выездов ханов и военачальников, он же был обязательным атрибутом бродячих музыкантов. А в аулах с помощью этого инструмента жителей оповещали о пожарах и нападениях врагов. О карнае, который находится в Музее музыки , скрипач и композитор Август Эйхгорн писал: «Вышеприведенный экземпляр настолько заслуживает внимания, насколько он состоит в связи с новейшей эпохой русских завоеваний в Туркестане. То же имело место и в последующий период завоеваний, совершенных русскими под предводительством генералов Кауфмана, Скобелева и других». Третий зал: профессиональные европейские музыкальные инструменты Третий зал: профессиональные европейские музыкальные инструменты В следующем зале музея находятся инструменты, на которых и сейчас играют в симфонических и духовых оркестрах. Здесь же представлены все разновидности клавишных — от старинных спинетов и клавесинов до современного фортепиано. В этом зале вы увидите и коллекцию личных духовых инструментов российских императоров.
Скрипка работы Антонио Страдивари Скрипка. Мастер Антонио Страдивари. Кремона, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Один из главных экспонатов Музея музыки — скрипка работы Антонио Страдивари. Инструмент ему достался от королевы Бельгии Елизаветы Баварской. Она сама играла на этой скрипке на домашних концертах. С Ойстрахом королева познакомилась на одном из музыкальных конкурсов в конце 1930-х. Они дружили и переписывались до конца жизни, а перед смертью Елизавета Баварская даже завещала свою скрипку Страдивари. Хранитель Музея музыки Нина Мелешина вспоминала: «После смерти музыканта его семья преподнесла подаренную королевой скрипку в дар нашему музею.
Говорят, маэстро играл на ней лишь дважды: самая миниатюрная из скрипок Страдивари слишком мала для мужских рук. Скрипка была сделана под руководством другого известного мастера — Амати, учителя Страдивари. Ее страховая стоимость составляла миллион долларов. Это был один из самых охраняемых инструментов в стране. Три раза в год его снимали с витрины для участия в концертах лучших скрипачей, а репетировать на нем можно было лишь под охраной милиции. Запрещалось даже показывать, где он хранится». В 1996 году скрипку Страдивари из Музея музыки украли. Инструмент нашли спустя полтора года.
К тому моменту преступники успели вывезти ее в Абхазию. Хрустальная флейта фирмы Laurent a Paris Флейта поперечная хрустальная шестиклапанная. Фирма Laurent a Paris. Париж, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Необычную флейту из музейного собрания изготовили мастера французской фирмы Laurent a Paris в 1812 году. Она сделана из нетипичного для такого инструмента материала — матового хрусталя. О подобных флейтах московский студент Жихарев писал в своем дневнике: «Стало известно, что в Париже одним часовщиком Лораном изобретена хрустальная флейта. Звуки прелестные! И если вы ее слушаете, какими бы ни обладали нервами, вы обязательно разрыдаетесь!
Отдельные колена инструмента соединены широкими серебряными кольцами. На одном из них мастера выгравировали название фирмы. Два барабана Русской армии Барабан саперный пехотный. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Барабан пехотный с чеканным гербом России.
Метро Тверская вторник-суббота Тверская ул.
Метро Тверская вторник-суббота Уважаемые подписчики и гости нашего сообщества! Обращаем ваше внимание, что сообщения, размещенные в данном аккаунте, не являются официальной формой обратной связи с Российским национальным музеем музыки. Коммуникация и обратная связь осуществляется посредством официального запроса в Музей музыки.
Музей музыки
Культура Театр Музыка Евгений Маргулис. Также в Центральном музее проводятся абонементные циклы для взрослых и детей, концерты-беседы, вечера звукозаписи, интерактивные занятия и детские праздники, а по предварительным заявкам организуются экскурсии. Государственный центральный музей музыкальной культуры им. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин. Государственный центральный музей музыкальной культуры имени М. И. Глинки. Экспонаты. "Вид церкви в Новоспасском".
Музей музыки открыл онлайн-выставку к 210-летию Ференца Листа
| Государственный центральный музей музыкальной культуры им. М.И.Глинки в Москве | Центральный музей музыкальной культуры (Фадеева ул., д.4) Летняя сцена. 7 июля, четверг Начало в 19:00. |
| Выставка «Парад-алле! Музыка под куполом цирка» в Центральном музее музыкальной культуры. | С 22 марта 2024 года в Музее музыки открылась выставка «Шелк и бамбук» в рамках «перекрестных» Годов культуры Россия – Китай 2024–2025 гг. Выставка призвана раскрыть своеобразие китайской традиционной. |
| Программа мероприятий к 100-летию музея имени М. И. Глинки. 1 октября | Государственный центральный музей музыкальной культуры им. |
Музей имени Н. Г. Рубинштейна
| Российский национальный Музей Музыки | Центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки). |
| Музейное объединение им. Глинки переименуют в Российский национальный музей музыки - ТАСС | Цвет», которая будет демонстрироваться в фойе 2-го этажа Центрального музея музыкальной культуры, и «Два великана. |
Покупка билета
Глинки особым экспонатом выставки стала рукопись легендарного композитора и дирижера Александра Александрова 27 марта в рамках года культуры в Центральном музее музыкальной культуры имени М. Глинки открывается выставка «Гимн России», посвященная истории Государственного гимна Российской Федерации и его предшественников. Впервые в одном экспозиционном пространстве соединятся современные мультимедийные технологии с подлинными документами разных эпох и редкими экспонатами, предоставленными крупнейшими государственными музеями, архивами и частными коллекционерами. Многие из них будут представлены публике впервые — костюмы военных музыкантов из коллекции великого князя Константина Павловича, подлинные экземпляры нот, текстов, автографы композиторов, а также уникальные архивные документы и фотографии из собраний Центрального музея Вооруженных Сил Российской Федерации и Военно-исторического музея артиллерии, инженерных войск и войск связи.
Об одном из ярчайших представителей эпохи музыкального романтизма, об эпизодах его путешествий в Россию, об истории взаимоотношений Листа с представителями российской музыкальной культуры XIX века расскажет онлайн-выставка «Play, LISZT! Проект представит автографы Ференца Листа, три из которых публикуются впервые, а также музыкальные и литературные рукописи в том числе автографы воспоминаний Александра Бородина и Александра Зилоти , фотопортреты, произведения живописи и графики, раритетные прижизненные издания фортепианных сочинений Листа из коллекций Музея музыки и Центра Ференца Листа в Будапеште. На сайте будут представлены видео-лекции о творчестве композитора от онлайн-лектория о классической музыке ConSpirito в исполнении музыканта и журналиста Ляли Кандауровой.
Кроме того, специально к онлайн-выставке на платформе «СберЗвук», официального музыкального партнёра проекта, подготовлен плей-Liszt с треками русской и венгерской музыки , которую исполнял знаменитый музыкант. Приглашенный куратор онлайн-выставки Мария Залесская, писательница, историк, музыковед, автор книги «Ференц Лист» серии «Жизнь замечательных людей», так характеризует творчество Листа: «Вся жизнь этого гения — гения, начисто лишенного эгоизма, — была посвящена служению людям, искусству и Богу.
Метро Театральная среда-воскресенье Новинский бул. Метро Баррикадная среда-воскресенье Брюсов пер. Метро Тверская вторник-суббота Тверская ул. Метро Тверская вторник-суббота Уважаемые подписчики и гости нашего сообщества!
В этом году конкурс отмечает 65-летие и пройдет в семнадцатый раз. Выставочные проекты «Из истории Международного конкурса имени П. Выставка «Из истории Конкурса имени П. Чайковского» разместится в Санкт-Петербурге на улице Малая Конюшенная.
Большой концерт двухмануальной фисгармонии в Центральном музее музыкальной культуры
Цвет», которая будет демонстрироваться в фойе 2-го этажа Центрального музея музыкальной культуры, и «Два великана. Культура для школьников. 13 декабря, в день 95-летия со дня рождения выдающегося трубача ХХ столетия Тимофея Докшицера, в Центральном музее музыкальной культуры состоялась презентация выставки «Певец на трубе», посвященной жизненному и творческому пути музыканта.