20 апреля 2023 года в Санкт-Петербурге на территории «Севкабель Порт» начала работать масштабная выставка «Искусство манга». Но сам жанр начал активно развиваться и получил тот привычный нам вид именно после Второй мировой войны, о чем подробнее рассказывает «Искусство Манга». Купить билеты онлайн на выставку «Искусство Манга» на Винзаводе
Первая в России выставка японской манги открылась в Петербурге!
Огромное количество бумажных примеров для наглядности расположены вдоль стен. В соседнем зале примерно то же самое — в центре статуэтки из «Атаки титанов», «Ван Пис» «Стального алхимика», тоже ограниченного тиража. Под защитным стеклом надёжно спрятанные выпуски журналов с мангой. Один из них всё же можно полистать и вживую увидеть, как оно выглядит. При этом стены всё так же заполнены огромным количеством различных томов и журналов. Хотя искушенный фанат наверняка узнает практически все «тайтлы» только по обложке. Между залами находится фотозона, где есть возможность сделать снимки в приятном освещении. На пути назад находим коридор, где рассказывается и показывается процесс создания манги.
Справа стоит стол мангаки со всеми необходимыми инструментами. Слева — объяснение принципа построения кадра. На стенах всё дополняется полезной информацией. Чуть дальше есть стенд о явлениях манги и аниме в России. Кроме того, есть возможность послушать переведённые на русский язык интервью с авторами популярных работ. У самого выхода расположен большой экран с пуфами и приятной музыкой. На экране демонстрируются персонажи различных аниме, созданные нейросетями.
При этом картинка не статична, всё выполнено в виде анимации. Информация на стене рядом рассказывает о первом в мире комиксе, созданном ИИ.
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Мы бы хотели, чтобы наши тематические залы вызывали у посетителей эмоциональный отклик. Из субкультуры чтение японских комиксов и просмотр аниме становятся мейнстримовым явлением: по статистике, мангу читают люди от 10 до 70 и более лет. Пятнадцать томов «Манги Хокусая» выходили с 1814 по 1878 годы. В них собрано почти четыре тысячи изображений людей, животных, растений, пейзажей зданий и самых разных предметов.
В «Манге Хокусая» нет диалогов и отсутствует единый повествовательный сюжет — страницы объединяют ассоциативные связи. Даже слово «манга» в названии используется скорее в значении «разнообразные картинки». Его придумал не Хокусай — но именно он сделал слово «манга» популярным и узнаваемым. Во второй половине XIX века его произведение произвело настоящий фурор среди европейских художников, многие из которых буквально боготворили Хокусая.
Сугороку с изображением бакэмоно оживших вещей — издатель Идзуцуя Бэнсукэи 1842—1877 Иллюстрационная книга «Манга Хокусая», том 10 1.
Искусство Японии. Картины уплывающего мира. Манга
3 ноября в центре современного искусства Винзавод открылась первая в России выставка, посвященная японской манге «Искусство Манга». Манга, хоть и получила широкое распространение после Второй мировой войны Тэдзука Осаму возвысил искусство манги и сделал его массовым. Конечно, за три дня невозможно полноценно научиться рисовать мангу, но можно познать основы этого искусства.
Выставка Искусство «Манга»
Сервис поддерживает девять языков: английский, испанский, индонезийский, португальский, русский, французский, тайский, вьетнамский и японский. Я думаю, что вы можете испытать часть этого очарования с помощью этого сервиса. Пожалуйста, наслаждайтесь общением с людьми по всему миру через мангу!
Также посетители смогут увидеть видео «Манга — ИИ — Аниме», созданное искусственным интеллектом специально для выставки: по запросу организаторов искусственным интеллектом в течение 100 часов были сгенерированы 63 сцены, относящиеся к истории манги и аниме, от древнего свитка «Тёдзю гига» до произведений XXI в. Уникальные экспонаты из частных коллекций, редкие эскизы, гравюры и рукописи, яркие скульптуры и невероятные фотозоны — всё это «Искусство МАНГА», колоритная, захватывающая и познавательная выставка для всей семьи!
Категория билета «Входной билет на школьников и студентов» доступна для покупки школьникам, а также студентам любой формы обучения. Вход по билету для школьников и студентов возможен только в будний день и осуществляется после предварительной проверки документа, подтверждающего право льготы.
Помимо самой выставки, запланирована обширная образовательная программа — мастер-классы, лекции, дискуссии и встречи с художниками. Отдельно будет рассмотрена взаимосвязь японской манги и комиксов, а также влияние манги на современную популярную культуру в России. Выставка откроется 20 апреля в «Севкабель Порту».
Особое место занимают 17 уникальных скульптур, выпущенных ограниченным тиражом, с изображением популярных героев аниме и манги. Особое внимание уделено нишевой манге, основанной на произведениях мировой литературы.
На масштабной образовательной выставке «Искусство МАНГА» будет представлено более 200 экспонатов
Фотографии из репортажа РИА Новости 02.11.2023: Выставка "Искусство манга" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Стремясь к глобальному взаимодействию между любителями манги, компания Shueisha в сотрудничестве с alu inc. объявила о запуске "MANGA Plus Universe". Открытие масштабной образовательной выставки «Искусство МАНГА» состоялось в «Севкабель Порту» в Петербурге. «Искусство МАНГА» в культурном центре «Севкабель Порт» стала одной из самых посещаемых выставок России в этом году.
«Искусство манга»: выставка в «Севкабеле» развеивает стереотипы
| «Искусство МАНГА»: выставка-приключение в Севкабеле! | В силу того, что японская манга — многожанровое искусство, нам показывают, что она создается на буквально любую аудитории, как для взрослых, так и для детей. |
| «Искусство МАНГА» — масштабная выставка в Москве. До 31 марта | 3 ноября в центре современного искусства Винзавод открылась первая в России выставка, посвященная японской манге «Искусство Манга». |
| Что такое манга, почему она так популярна и где о ней узнать? Отвечаем в карточках | Более 200 экспонатов из частных коллекций Европы, Японии и Китая: произведения искусства, рукописи, тиражая графика и артефакты, связанные с историей манги. |
| Выставка «Искусство МАНГА» продлила работу | Но сам жанр начал активно развиваться и получил тот привычный нам вид именно после Второй мировой войны, о чем подробнее рассказывает «Искусство Манга». |
| В Москве пройдет масштабная выставка «Искусство МАНГА» | На этой странице вы можете посмотреть видео «Новости культуры. В Петербурге открылась выставка японских графических рассказов "Искусство манга"» с канала «Культура». |
Выставка «Искусство МАНГА»
| На масштабной образовательной выставке «Искусство МАНГА» будет представлено более 200 экспонатов | В экспозицию войдут экспонаты разных периодов, которые раскрывают историю манги в хронологическом порядке. |
| Выставка "Искусство манги" открылась в культурном центре "Севкабель Порт" | На площадке выставки "Искусство манга" также проведут различные мероприятия, в том числе мастер-классы по созданию манги, лекции и дискуссии. |
| Выставка «Искусство МАНГА» продлила работу | Очень красочно, интересно и познвательно!. Доброго дня всем! Не так давно мы были на этой выставке в Санкт-Петербурге, а сейчас она идет в Москве. |
| Более 200 экспонатов представили на выставке "Искусство МАНГА" в Москве | Особое внимание будет уделено художественному аспекту манги, представленному как самостоятельное направление изобразительного искусства. |
| Манга – каракули для детей? Развенчиваем стереотипы на выставке в Севкабеле | О манге XX века расскажут знаковые произведения известных художников, повлиявших на историю развития манги как направления в современном искусстве. |
Выставка "Искусство манги" открылась в культурном центре "Севкабель Порт"
Популярную выставку о манге решили продлить Дата публикации: 30 августа 2023 Работу выставки «Искусство Манга» продлили до 1 октября. Первая в России масштабная экспозиция, посвящённая японским графическим рассказам, открылась в Санкт-Петербурге 20 апреля и должна была завершиться 3 сентября. За это время её посетили более 120 тысяч человек.
Связь ранних работ манги с комикс-культурой раскроют газеты и первые выпуски манги 1920-х гг. О манге XX века расскажут знаковые произведения известных художников, повлиявших на историю развития манги как направления в современном искусстве. Для первой половины ХХ века это Китадзава Ракутэн 1876—1955 , Окамото Иппэй 1886—1948 и участники Токийской ассоциации манги начала 1920-х. Для последних десятилетий были выбраны репрезентативные работы таких авторов, как Масаси Кисимото род. На выставке будут показаны не только первые издания культовой манги — например, полное собрание сочинений «Бога манги» Осаму Тэдзуки, насчитывающее более 350 томов, но и оригиналы рукописей тушью, целлулоидные кадры для покадровой анимации, автографы именитых мангак, оригинальные аниме-постеры, журналы манги, как современные, так и работы 1960-1970-х гг. Особое внимание будет уделено созданной на основе аниме «киноманге», манге, в свое время совершившей революцию в различных жанрах, а также нишевой манге, раскрывающей сюжеты произведений мировой литературы.
Отдельно будет рассмотрена взаимосвязь японской манги и комиксов, а также влияние манги на современную популярную культуру в России.
Ведь одно дело — Япония: японцы привыкли читать мангу миллионами экземпляров. Другое дело — Россия: моя книга о Японии дважды выходила тиражом пять тысяч экземпляров — и считается, что это очень много. Вообще первая волна интереса к японской поп-культуре в России началась с показом аниме в 1990-е годы. Я именно тогда узнала о существовании аниме и манги и стала с огромным удовольствием собирать всё, что относилось к «Сейлор Мун». Зал, посвященный «Сейлор Мун».
Фото: Виталий Мурашов А вот манги в России 1990-х не было. Конечно, она существовала на уровне отдельных сканов, но не более того. Потом пришла эра сканлейтов — когда люди сканировали мангу и делали фанатские переводы. И только потом появились издательства, которые поняли, что манга — это золотая жила, и стали ее публиковать. Глядя на этот процесс, я думаю, что манга из субкультуры превращается в массовую культуру. Именно поэтому и появляются такие выставки, как наша или как самая известная выставка манги за пределами Японии, проходившая в Британском музее.
Кстати, именно этой выставкой вдохновись организаторы выставки в Санкт-Петербурге, а потом позвали меня присоединиться к проекту. Когда меня пригласили в проект, было примерно понятно, что выставлять, были отдельные вещи, которые представляли индустрию конца XX — начала XXI века, но насчет остального нужно было договариваться с коллекционерами. Часть вещей, например кадр из аниме «Сейлор Мун», мы получили из частной коллекции в Гонконге. Многое, конечно, привезли из Японии. Собрать экспонаты было непросто. Сложность заключалась в том, что эти вещи ведь в магазинах не продаются.
Если речь идет про современную мангу, то, конечно, можно прийти в букинистический магазин и купить что-то, что выходило в 1980-е и даже 1970-е. Но то, что выходило раньше, в основном находилось в частных коллекциях и на аукционах. Справа вверху — кадр из аниме «Сейлор Мун». Фото: Виталий Мурашов — Можете назвать объекты, которые больше всего нравятся лично вам? Но я уже видела ее и держала в руках. Я работала хранителем в Музее Востока пять лет, поэтому понимаю, что такое старые вещи.
Больше всего меня вдохновили старые книги, которые я подобрала в частных коллекциях Японии. Например, есть одна книга 1781 года. У меня, кстати, на эту книгу началась аллергия из-за пыли — я листала ее и плакала, листала и плакала. Иллюстрированная книга «Кокё додзикун», 1781 год. Фото: Анна Пушакова Второй тип экспонатов, поразивших меня в самое сердце, — это газеты столетней давности. Я специально подбирала выпуски 1923 года.
Меня тронуло, что кто-то их всё это время хранил, и они дошли до нас в достаточно хорошем виде. Третий тип экспонатов — это кадры из аниме. Нам удалось найти в частной коллекции кадр из «Сейлор Мун». Огромная находка, большая удача. Кадр — это целлулоидная пленка, на которой с обратной стороны акрилом нарисован персонаж, позади которого, особенно если это ценный кадр, как в нашем случае, есть еще один лист с бэкграундом, то есть с фоновым рисунком. Целлулоидный кадр из аниме «Сейлор Мун».
Фото: Анна Пушакова Кадры с бэкграундом, особенно если персонаж смотрит прямо на зрителя, имеют высокую коллекционную ценность. У нас как раз такой кадр. Это три типа экспонатов, которые меня поразили. Еще скульптуры, конечно. Они высотой от 50—70 сантиметров и весят больше 30 килограммов. К тому же они очень дорогие.
Посетители, видя их, впадают в какой-то детский восторг от количества деталей. Скульптуры персонажей манги и аниме «Атака титанов». Фото: Вероника Жукова — Эти предметы останутся в коллекции? Как скоро такие экспонаты будут возвращены владельцам, я не знаю.
Для тех носителей европейского начала, кто думает, что, посмотрев на мангу, он поймет японскую культуру, станет окончательно ясно — не поймет. На это нужны годы упорного труда при условии особым образом уложенных мозгов. Впрочем, это не новость.
Мы давно любуемся графикой Хокусая, не потому, что ее понимаем: просто картинки красивые. Парные живописные свитки с изображением пятидесяти трех станций Токайдо.
Выставка «Искусство Манга» в Москве представит более 200 экспонатов
Поскольку популярность манги продолжает расти, ее влияние на культуру и искусство, несомненно, будет продолжать развиваться и расширяться. На площадке выставки "Искусство манга" также проведут различные мероприятия, в том числе мастер-классы по созданию манги, лекции и дискуссии. Более 200 экспонатов из частных коллекций Европы, Японии и Китая: произведения искусства, рукописи, тиражая графика и артефакты, связанные с историей манги. Куратор российской выставки, специалист по культуре Японии Анна Пушакова доказывает, что манга – искусство, прошедшее долгий путь развития и имеющее глубокие корни в. В силу того, что японская манга — многожанровое искусство, нам показывают, что она создается на буквально любую аудитории, как для взрослых, так и для детей.
20 апреля в Санкт-Петербурге откроется выставка «Искусство МАНГА»
Первая в России масштабная выставка, посвящённая искусству японских графических рассказов (манга). Вы увидите более 200 экспонатов разных периодов, раскрывающих историю. Манга как искусство сложилась благодаря многим факторам и разным культурным явлениям. Очень красочно, интересно и познвательно!. Доброго дня всем! Не так давно мы были на этой выставке в Санкт-Петербурге, а сейчас она идет в Москве.
В Москве пройдет масштабная выставка «Искусство МАНГА»
Среди экспонатов оригиналы рукописей тушью, целлулоидные кадры для покадровой анимации, оригинальные аниме-постеры, журналы манги, японские гравюры XVIII—XIX веков и даже скульптуры с изображением героев аниме и манги, выпущенные ограниченным тиражом. Самые ценные книжные издания — это два тома из первого издания XIX века знаменитой «Манга» автора «Большой волны» Кацусики Хокусая и полное собрание сочинений «Бога манги» Осаму Тэдзуки, насчитывающее более 350 томов. Она создается и для взрослых, и для детей, для подростков — своя для мальчиков, своя для девочек. У каждого направления свои журналы, своя публика. По самым успешным потом снимаются даже фильмы. И так же, как кино, она может быть и гениальной, и посредственной. От художника зависит увидеть ту тонкую грань, которую можно очень легко перейти, если не знаешь, куда идти.
Выставка «Искусство Манга» представлена знаковыми работами известных художников, повлиявших на историю развития этого направления искусства. Среди них как известные мангаки - Китадзава Ракутэн, Окамото Иппэй, Лэйдзи Мацумото, так и другие, в том числе и современные авторы. Во-вторых, для того чтобы все посмотреть обдуманно и осмыслить, понадобится много времени.
С каждым последующим шагом по выставке рассказ об истоках манги уходит всё глубже в историю. Здесь упоминается камисибай — уличный театр, в котором сюжет рассказывался посредством смены кадров с рисунками. Рядом можно увидеть модель велосипеда с деревянной рамой, куда и помещались эти кадры.
Очень похоже на подобие телевизора. По соседству с камисибай красуются изображения ёкаев — злых духов — и ранняя манга 1920-х годов. А уже за очередным поворотом начинается эпоха Эдо 1603-1868. Тут посетителям рассказывают о том, как изображения использовались в то время и как они были связаны со средствами массовой информации. Можно увидеть, что буквально через пару лет после смены эпохи в Японии появился первый сатирический журнал. Он стал предшественником манги, а основателем был художник из Лондона.
Неожиданностью стал стенд, в котором говорилось о связи манги с настольными играми «сугороку», которые были похожи на нарды. Иногда они были с картинками вместо игрового поля. Как оказалось, эти настолки выпускают до сих пор, как дополнение к новогодним выпускам журналов с мангой. Последней частью лабиринта стала витрина с главным «прадедушкой» манги — тоба-э. Название отсылает к имени монаха, жившего еще в XI веке. Его считают автором свитка с изображениями, длиной в несколько метров.
Кстати, начать осмотр экспозиции можно было и отсюда — тогда хронология событий была бы не в обратном порядке. Наконец выходим из череды разных стендов и поднимаемся на второй этаж.
После войны в Онине 1467-1477 Япония вступила в период политических, социальных и экономических потрясений, который длился более века. В государстве, возникшем под руководством Сегуната Токугава, организованная религия играла гораздо менее важную роль в жизни людей, а уцелевшие искусства были преимущественно светскими. Живопись является предпочтительным художественным выражением в Японии, практикуется как любителями, так и профессионалами. До Нового времени японцы писали кистью, а не пером, и их знакомство с техникой кисти сделало их особенно чувствительными к ценностям и эстетике живописи. С ростом популярной культуры в период Эдо, стиль ксилографии стал основной формой, и его методы были точно настроены для производства красочных отпечатков. Кацусика Хокусай Укиё-Э — гравюры. Сам термин Укиё-э пришел из буддизма, где этим понятием обозначали изменчивость, мимолетность окружающей действительности. Поначалу данным словом характеризовали как живопись, так и гравюры, изображавшие повседневную жизнь горожан, но с ростом популярности и распространения гравюры направление укиё-э стало ассоциироваться главным образом с этим видом изобразительного искусства.
Искусство историй в картинках имеет довольно древнюю историю. Первые подобия манги были найдены в гробницах японских правителей. Распространению такого явления способствовала сложная система письма в Японии. Первые истории в картинках о жизни животных были созданы священником Тоба в 12 веке.
На ней будут представлены никогда прежде не выставлявшиеся эскизы, наброски и рукописи, первые тиражи важнейших для истории манги произведений. Будет и специальная манга о выставке, с помощью которой любой посетитель сможет проследить путь ее развития от иллюстрированных свитков, японской гравюры XIX века, довоенных газет и журналов до современной индустрии. Особое внимание будет уделено художественному аспекту: манга предстанет как самостоятельное направление изобразительного искусства, которое имеет глубокие корни и является важной частью японской культуры.