Индивидуальные практические занятия с ведущими педагогами Российской академии музыки и Училища имени Гнесиных.
училище им. Гнесиных
Именно сестрам Гнесиным Россия обязана созданием целостной трехступенчатой системы, которая включает в себя детскую школу, специализированное профессиональное училище и. Сестры Гнесины В скором времени училище Гнесиных стало популярным не только среди юных дарований, но и более взрослых учеников, стремящихся поступить в московскую. #GnessinCompetition Сегодня в ДМШ при МССМШ имени Гнесиных состоялось открытие Конкурса-фестиваля «CELLO-BASS» по специальности «Контрабас». Музыкальное Училище имени Гнесиных РАМ имени Гнесиных приглашает детей в возрасте от 6 до 11 лет на обучение по Дополнительным общеразвивающим общеобразовательным.
К 150-летию Елены Фабиановны Гнесиной
Два лучших музыкальных вуза Москвы, ласково обозванные «Гнус» и «конса», стали конкурентами ещё до того, как на Поварской улице в 1946 появилось здание будущей РАМ им. Они стали ими почти сразу, когда в 1895 году в дверь Гнесинского дома постучались первые ученики. По двум музыкально-теоретическим понятиям можно и сегодня определить — «тупонос» ты или «остронос» — к какой школе принадлежишь. Поэтому после Гнесинской школы сложно было поступить в Московскую консерваторию и наоборот. Два конкурента составили то самое электрическое поле, в котором расцвела советская музыкальная элита. История Гнесинского дома А история такова. Это учебное заведение не только удачно пережило революцию, но для него специально возвели здание в районе Арбата сразу после Великой Отечественной войны. Постепенно родилась целая система учебных заведений, которая сопровождала молодые таланты от начальной музыкальной школы до вуза.
У педагогов Гнесинки были свои музыкально-педагогические принципы и технологии, сильно отличающиеся от консерваторских. Был сделан акцент на правильно выстроенный учебный процесс, а не на изначальные идеальные данные учеников. Преподаватели становились своего рода гуру для своих подопечных: полагаясь на опыт преподавателя, любой добросовестный ученик из Фроси Бурлаковой мог превратиться в Любовь Казарновскую. Идея такой музыкальной педагогики прекрасно вязалась с социалистическими принципами — все равны, и при правильном воспитании любой интересующийся музыкой человек может и должен стать профессиональным музыкантом. Трёхступенчатая система давала возможность заниматься серьёзно инструментом или вокалом, параллельно получая обязательное школьное образование. Полнота гнесинского музыкально-педагогического комплекса была воплощением мечты Елены Фабиановны Гнесиной, которая находилась во главе своего детища невероятно долгое время — 72 года. Именно она силой своего фантастического энтузиазма и харизмы создала целую систему музыкального образования, уже не говоря об обществе гнесинцев, состоящего из множества любящих учеников и учеников их учеников.
Гнесина относилась к студентам как к членам своей семьи, и это не просто слова. Мой дедушка нередко приходил навещать свою любимую учительницу, уже будучи доцентом консерватории.
Основными направлениями сотрудничества на 2024 год стали: разработка и издание учебного пособия по авторскому праву и смежным правам в музыкальной индустрии и создание совместного обучающего онлайн-курса, посвященного договорным отношениям в сфере культуры и шоу-бизнеса. Данное сотрудничество представляется взаимовыгодным для обоих вузов. Студенты творческой специализации приобретут важные правовые компетенции, которые позволят защитить результаты их творческой деятельности. Студенты Университета имени О.
Хотите достичь новых исполнительских высот, стать известным и востребованным исполнителем? Российская академия музыки имени Гнесиных, один из ведущих музыкальных вузов мира, приглашает абитуриентов, педагогов, учащихся ДМШ и училищ на мастер-классы Международной школы. Международная школа РАМ имени Гнесиных - больше, чем привычные мастер-классы!
Гринберг, Г. Нейгауз, Л. Оборин, С.
Фейнберг, Я. Флиер, М. Юдина; скрипачи - В.
Спиваков, А. Ямпольский, Ю. Янкелевич; виолончелисты - В.
Берлинский, С. Козолупов, музыковеды - А. Алексеев, В.
Бобровский, Н. Гарбузов, В. Конен, Л.
Мазель, С. Скребков; композиторы - Н. Пейко, А.
Хачатурян, В. Шебалин; хормейстеры - В. Локтев, В.
Попов, К. Птица; эстрадные певцы - Г. Великанова, И.
Кобзон, Л. Гнесинцами являются многие крупнейшие российские композиторы, дирижеры, исполнители, среди них А. Дашкевич, М.
Таривердиев, Д. Тухманов, Г.
Контактные данные
- Планы по созданию музучилища
- Портал правительства Москвы
- Гнесинка выбралась из кризиса и теперь ищет духовиков
- Музыканты из Башкирии будут учиться в Российской академии музыки имени Гнесиных
- Ваши запросы похожи на автоматические. Подтвердите, что вы человек
В Гнесинку смогут поступить студенты-целевики из ДНР и ЛНР
Мишустин отметил, что под руководством Маяровской академия динамично развивается, создаются новые факультеты и кафедры, внедряются новаторские идеи и решения. Как подчеркнул премьер, благодаря Маяровской расширяется международное сотрудничество и культурный обмен, проводятся масштабные мероприятия для российских и иностранных студентов. Председатель правительства отметил, что выпускники академии имени Гнесиных становятся лауреатами самых престижных конкурсов, выступают в лучших творческих коллективах на ведущих концертных площадках страны и за рубежом.
В творческом соревновании приняли участие 77 студентов средних профессиональных учебных заведений Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Ярославля, Рязани, Тольятти. Выступления конкурсантов оценивало компетентное жюри: председатель - заведующая отделом общего фортепиано Музыкального училища имени Гнесиных Беляева Светлана Николаевна; заведующая кафедрой фортепиано Российской академии музыки имени Гнесиных, профессор, кандидат искусствоведческих наук Якупова Ольга Александровна; доцент Московской государственной консерватории имени П. Чайковского, кандидат искусствоведческих наук, член Союза композиторов РФ Толстых Нонна Павловна; начальник отдела по учебно-воспитательной работе Академии хорового искусства имени В.
Именно сестрам Гнесиным Россия обязана созданием целостной трехступенчатой системы, которая включает в себя детскую школу, специализированное профессиональное училище и ВУЗ. Благодаря усилиям и энтузиазму семьи Гнесиных, созданная ими образовательная структура сразу же завоевала огромный авторитет в российской музыкальной культуре и прошла путь развития от частной музыкальной школы до ныне знаменитой во всем мире Российской Академии музыки имени Гнесиных. Конкурс организуется с целью выявления молодых талантов и призван способствовать развитию их творческого потенциала.
Экзамен состоит и нескольких частей: диктант, пения с листа, слуховой анализ и письменный ответ по билету. Курс по сольфеджио для абитуриентов Онлайн курс Яны Ли охватывает все необходимые темы и практические навыки, необходимые для успешного прохождения вступительного экзамена. Узнайте подробнее. Третий тур — онлайн тест по русскому языку и литературе. Здесь важно не расслабляться и быть внимательным. Несколько ошибок на этом этапе могут стоить вам бюджетного места, даже если ваш экзамен по специальности прошёл блестяще.
Очень советуем начинать думать об экзамене за один календарный год до начала вступительных испытаний. Как правило, для выпускника музыкальной школы года регулярных занятий бывает достаточно, для того чтобы поступить. Но если прийти на подготовительные курсы после Нового Года, подготовка будет более нервной. Лучше в комфортном темпе и без лишнего напряжения заниматься 1-2 раза в неделю в течении года, чем очень интенсивно прямо накануне экзамена. Хотя, оба варианта возможны. Всё зависит от вашей подготовки темперамента. Желаем успешного поступления в Гнесинку!
Мишустин поздравил главу академии имени Гнесиных Маяровскую с юбилеем
В январе 2024 года Музыкальное училище имени Гнесиных проводит традиционный Открытый юношеский фестиваль имени Гнесиных, который пройдет в онлайн формате на официальном. Именно сестрам Гнесиным Россия обязана созданием целостной трехступенчатой системы, которая включает в себя детскую школу, специализированное профессиональное училище и. Министерство культуры Башкортостана заключило соглашение с Российской академией музыки имени Гнесиных.
Мишустин поздравил главу академии имени Гнесиных Маяровскую с юбилеем
Гнесиных 15 февраля отметит своё 127-летие. В этот день в академии музыки состоится концерт с участием лауреатов всероссийских и международных конкурсов. АГН «Москва» В тот же день, как уточняет НСН со ссылкой на Ассоциацию музыкальных образовательных учреждений, пройдёт церемония вручения наград «Лучший ученик 2021 года». Гнесиных: Музыкального училища им.
Архивное фото 125 лет назад началась история музыкальных учебных заведений имени Гнесиных. Датой их основания считается 15 февраля 1895, когда в «Музыкальное училище Е. Гнесиных» пришла первая ученица. Тогда Училище находилось в маленьком домике в Гагаринском переулке, где проживали сестры Гнесины; три старшие — Евгения, Елена и Мария, к тому времени окончили Московскую консерваторию как пианистки. Через пять лет Училище переехало на Собачью площадку на ее месте сейчас находится Новый Арбат , где располагалось почти полвека. С тех пор изменилось очень многое, но принципы обучения остались: изучение теоретических предметов параллельно со специальностью — игрой на музыкальном инструменте; высокий уровень преподавания, внимательное, теплое отношение к каждому ученику, стремление к новациям в музыкальном образовании. Гнесиных» стало фундаментом целого комплекса музыкальных учебных заведений, которые носят имя Гнесиных.
В советские годы этот комплекс называли «Гнесинским комбинатом». Как рос Гнесинский Дом История «комбината» была непростой, учебные заведения неоднократно реорганизовывались, разделялись, объединялись. После революции сестры Гнесины добровольно передали государству свое Училище. Некогда единое, оно в 1920 было разделено на два звена: музыкальную школу I ступень и техникум II ступень. В 1944 открылся вуз — Государственный музыкально-педагогический институт, ныне Российская академия музыки имени Гнесиных; еще через два года — спецшкола-десятилетка для особо одаренных детей.
Музыкальное училище было основано в 1895 году сестрами Гнесиными, за 127 лет своего существования училище стало колыбелью двух школ — музыкальной семилетки и спецшколы и вуза — Музыкально-педагогического. Семья Гнесиных способствовала формированию в России трехступенной системы образования - школа, училище, вуз.
Первым в списке на этой доске был П. Среди тех, кто учился вместе с Михаилом Гнесиным у Н. Римского-Корсакова, был Игорь Стравинский.
Еще во время учебы Игорь Федорович убеждал своего сокурсника, что в России у его таланта не будет перспектив. Сам Игорь в итоге так и остался в эмиграции: сначала уезжая с семьей на зиму из холодного Петербурга, затем решив переждать в Швейцарии Первую мировую, а затем уже окончательно - после революции 1917-го. Но патриотично настроенный Михаил Гнесин считал важнейшей своей задачей просветительскую работу. В 1911-м М. Гнесин сначала едет вместе со своим другом А. Дроздовым в Екатеринодар нынешний Краснодар , а полтора года спустя - в родной Ростов-на-Дону. В Ростове Гнесин разворачивает на удивление активную деятельность : организует музыкальные фестивали, на которые приезжают самые известные музыканты; проводит праздники искусств, открывает 3 музыкальные школы, музыкальную библиотеку, консерваторию. Он проводит концерты и лекции не только по музыке, но и по античному искусству в Археологическом институте , преподает, берется за руководство консерваторией... Жители Ростова-на-Дону помнят о заслугах своего знаменитого земляка. Удивительное дело: все это ему удается в условиях Революции и начавшейся Гражданской войны.
Ростов несколько раз переходит от красных к белым и наоборот, а Михаил Гнесин умудряется найти общий язык и договориться со всеми! Белым генералам приходятся по душе концерты, которые организует неутомимый менеджер-Гнесин, а красные комиссары оказываются воодушевлены лекциями, которые Михаил Фабианович разработал специально для рабочих. В 1921-м Гнесин покидает Ростов и некоторое время работает в Берлине. Здесь у него есть соблазнительная перспектива остаться в Европе или переехать в Палестину, где ему очень нравится. Однако после раздумий и метаний Михаил Фабианович с семьей возвращается в Россию. В 1923-м Михаил Гнесин поселяется в Москве и присоединяется к сестрам, беря на себя часть предметов, преподаваемых в училище. Он полностью берет на себя преподавание композиции, ведя работу новаторскими методами. В частности, он был твердо убежден, что преподавать композицию надо сразу, а не после изучения теоретических основ. Кроме того, Михаил Фабианович впервые начал преподавать композицию детям. Его объявляют "классовым врагом", отстраняют от работы в Консерватории, травят в специализированной прессе.
Все это Михаил Гнесин выдерживает с честью, продолжая работу и борьбу. Из этой битвы Гнесины выходят победителями, сумев доказать верность своих приоритетов в искусстве и образовании для соблюдения государственных интересов. Однако испытания на этом не завершаются: судьба по-прежнему испытывает Михаила Фабиановича "на прочность". Поэзия символистов объявлена "вредным декадансом" и вместе с ней доступ на эстраду закрывается романсам, написанным Гнесиным на стихи своих друзей-поэтов. Не попадает в число "значимых" национальная еврейская музыка, которой также уделено немалое внимание в творчестве М. Новые произведения рождаются все реже - много сил отнимает преподавательская и административная работа, особенно в условиях непрекращающейся борьбы. Едва Гнесин восстанавливается в Консерватории и нормализует учебный процесс - педагогический факультет закрывают. Кризис усугубляется кончиной в 1934 году первой жены Михаила Фабиановича - Надежды Товиевны в девичестве Марголиной. Их брак продлился 27 лет. В поисках успокоения Михаил Фабианович женится второй раз: избранницей становится одна из его студенток разница в возрасте между супругами 10 лет Ванькович Галина Маврикиевна.
Вместе с ними живет сын Гнесина от первого брака Фабий родившийся в 1907-м юноша с раннего возраста страдает психическим заболеванием, поэтому до конца жизни находится на попечении отца. Оставив Москву, вместе с семьей Михаил Фабианович переселяется в Ленинград. Но и здесь судьба продолжает наносить ему тяжелые удары. В 1937-м погибает самый младший из Гнесиных - Григорий. В 1941-м начинается война. Ленинград оказывается в кольце врагов. Гнесин с супругой и сыном эвакуируются сначала в Йошкар-Олу, затем в Ташкент. Осенью 1942-го, не выдержав лишений блокады и суровых условий в эвакуации, умирает 35-летний Фабий. В 1944-м по приглашению сестры Елены Михаил возвращается в Москву и приступает к работе во вновь образованном Институте имени Гнесиных, возглавив кафедру композиции. Михаил Фабианович Гнесин в окружении учеников.
Проходит всего 4 года - и по всей стране разворачивается мощная борьба с "формализмом" в музыке. Под удар попадают многие композиторы, среди которых любимцы Гнесина - Дмитрий Шостакович, Сергей Прокофьев. Осторожная, но настойчивая защита опальных музыкантов приводит к "ответной реакции": кафедру Гнесина в Институте приказано закрыть из-за "недостаточной идейно-воспитательной работы со студентами". Михаил Фабианович находит способ сохранить кафедру: он уходит на пенсию, передав должность заведующего своему успешному ученику - Араму Хачатуряну. Следующие 6 лет Михаил Гнесин работает над статьями и книгой воспоминаний о своем учителе Римском-Корсакове, создает еще несколько музыкальных композиций. В мае 1957 года 74-летний Михаил Фабианович Гнесин скоропостижно скончался от инфаркта. Григорий и Михаил Гнесины в детстве. В год, когда не стало отца, ему исполнилось всего 6 лет. Григорий резко отличался от всех братьев и сестер. С возрастом за ним закрепилась репутация "черной овцы": он не стремился осесть на одном месте, проводил значительную часть времени в путешествиях, а о родных вспоминал, как правило, когда требовались деньги.
Имея великолепные музыкальные способности, он первоначально направляется в Петербург и поступает в Технологический институт на химика. Однако вскоре бросает учебу и отправляется в Европу. Романтик, бунтарь и бродяга - Григорий Гнесин был совсем не похож на старших братьев и сестер. Сначала в Германии Дармштадт , затем в Женеве Григорий продолжает учиться химии. Затем все бросает и уезжает на полтора года в Италию, где принимается учиться пению. В 1904-м младший Гнесин возвращается в Россию. Через брата Михаила он входит в музыкальные круги Петербурга. Его знакомят с композитором Александром Глазуновым: мэтр восхищен одаренностью юноши - его приятным баритоном, способностью легко воспроизвести на гитаре любую мелодию, только что услышанную. С протекцией Глазунова Григорий Гнесин попадает в Консерваторию Петербурга, чтобы продолжить профессиональное образование. Но сбыться этому не дает бунтарский характер Григория: он оказывается в числе студентов-зачинщиков протестных акций.
Гнесина арестовывают и на полтора года отправляют в тюрьму. На чувствительной, нервной натуре это обстоятельство сказалось не лучшим образом. И без того непоседливый молодой человек, выделяющийся из всех членов своей благовоспитанной, порядочной буржуазной семьи, становится еще более нервным. После заключения Григорий Гнесину запрещено оставаться в Петербурге, и он живет на Карельском перешейке - в этот период там поселяются многие представители "богемы". Сдружившись с ними, он принимается за писательство, пробуя писать авангардистские пьесы в духе декадентства. Большинство произведений этого периода не дошло до читателя, оставшись в рукописях. Относительно долго прожив в Карелии, Григорий вновь отправляется в Италию. Там он переживает Первую мировую. Вернувшись в Россию, живет в Петрограде - теперь ему никто в этом не препятствует. В Петрограде, вновь попав в окружение творческой молодежной "богемы", Григорий Гнесин часто выступает в кафе "Бродячая собака", исполняя там под гитару неаполитанские песни это было новшеством для России.
В публикацию попадают его поэтические переводы неаполитанских песен, выходит книга "Бродячий певец". В 1997 году книга Григория Гнесина была переиздана. Революция 1917-го встречена Григорием Гнесиным с осторожностью: он еще не понял, принимать ли ее. Чтобы осознать происходящее, он покидает столицу и оседает в Мурманске, устроившись в театральный отдел железной дороги. В следующие два года он пишет пьесы и музыкальные зарисовки, ставит по ним спектакли, готовит очерки, переводы с немецкого и итальянского. В конце 1919-го Григория, как беспартийного и "несознательного" сдвигают со всех творческих постов, переводя на положение бухгалтера. Конторским служащим работать неинтересно - и Григорий ищет связи, которые помогут ему вернуться из Мурманска в Петроград. Это удается. Гнесин попадает на радио. Здесь, при поддержке Чуковского, Маршака, Шварца, Хармса, Олейникова, он активно занимается просветительской деятельностью, создавая для юных радиослушателей передачу "Дядя Гриша рассказывает".
В программе звучат не только произведения этих известных детских авторов - звучат переводы и песни, сочиненные на их стихи самим Гнесиным. В свободное время Григорий Фабианович собирает ценнейшую коллекцию старинных опер и хоровых произведений в большинстве - итальянских. Из этой коллекции он формирует нотную библиотеку Радиокомитета, заведующим которой становится. Вместе с тем по заказу Ленинградской филармонии Гнесин делает переводы либретто нескольких крупных произведений - "Севильского цирюльника", "Страстей по Матфею".
Содержание
- Российская академия музыки имени Гнесиных: сестры Гнесины, история открытия училища.
- Образовательный бум в Москве в 90-е годы XIX века
- Также по теме
- Скандал в Гнесинке
- Добро пожаловать!
- Наши выпускники :: Музыкальное училище имени Гнесиных Российской академии музыки имени Гнесиных
Музыкальное училище имени Гнесиных
Среди таких — Ансамбль виолончелистов под управлением народного артиста РФ В. Вилла-Лобоса из цикла «Бразильская бахиана». Шейдта, а также фантазию «Венецианский карнавал» Д.
По-прежнему наши молодые музыканты стабильно выигрывают международные конкурсы, а концертные залы по всему миру с радостью принимают у себя русских виртуозов, в элите мирового музыкального исполнительства — среди инструменталистов, вокалистов, танцовщиков — россияне не просто основательно присутствуют, но уверенно лидируют, хотя в последнее время стали испытывать значительное давление со стороны хорошо подготовленных выходцев из стран Восточной Азии. Залогом этого долгоиграющего успеха служит музыкальное образование в России, система которого начала складываться в XIX веке, сформировавшись в строгую и безукоризненную вертикаль, готовившую сызмальства будущих артистов, и не дававшая сбоев на протяжении полутора веков. Ни революции, ни войны не смогли разрушить это, казалось бы, хрупкое здание, на поверку оказавшееся не просто прочным и живучим, но развивающимся организмом, вызывающим восхищение и зависть за рубежом. Чего греха таить — целые исполнительские школы в ряде стран, по сути, являются дочерними, производными от русской, которая сама в свое время вобрала в себя все лучшее, что было в европейском опыте XIX века. Великие братья Рубинштейны, основатели столичных консерваторий, сумели организовать эту систему на столь разумных началах, что ее эффективность очевидна всем и не требует никаких специальных доказательств. В советские годы этот позитивный опыт был многократно развит и преумножен.
Я благодарна Гнесинке, что так сложилась моя жизнь. Когда Иосиф Давидович сидел в зале, а я пела, всегда чувствовала студенткой. Петь перед ним и рядом с ним — огромная ответственность. Жизнь сейчас уходит в онлайн, но есть что вспомнить. Я была связана с этим учебным заведением и дальше, так как мои дети учились в Гнесинской школе». Оперная певица Любовь Казарновская тоже прошла начальный период своего образования в училище им. Мама меня подтолкнула пойти попробовать. Комиссия мне предложила спеть. Я спела, потом показала этюд — изобразила кипящий чайник.
Так я стала студенткой факультета актёров музыкального театра, потому что на вокальный брали с 18 лет, а туда с 16. Я очень благодарна судьбе, что это случилось, потому что у нас преподавали лучшие артисты из Большого и других театров, ансамбля Моисеева. Мы получали вокальное образование от классических вокалистов. Помимо образования, у нас была потрясающая практика — например, возможность выступать на сцене детского театра под руководством нашего наставника Леонида Эйдлина». Диплом Гнесинского института — это фирменный диплом», — уверен худрук Московского музыкального театра «Геликон-опера» Дмитрий Бертман. Он был любимым учеником Елены Фабиановны Гнесиной, про которую я теперь знаю не из книжек», — вспоминает он. Бертман обнаружил ещё одно совпадение — когда началась пандемия, он решил поставить редко исполняемую оперу «Арлекин» Бузони. Обнаружилось, что Бузони был педагогом Е.
Об этом — в рубрике «Альма-матер». Незадолго перед торжествами «Вечерка» встретилась с ректором РАМ им. Гнесиных Галиной Маяровской, за семь лет руководства которой Гнесинка претерпела не меньше изменений, чем за всю свою историю. Принято считать, что вуз — это важнее, чем колледж. Но в системе учебных заведений, объединенных именем сестер Гнесиных, все наоборот. Именно колледж, больше известный как Гнесинка, — самое важное здесь учреждение. Ведь все началось а впоследствии и разрослось именно с него. Некоторое время назад пресса озвучивала сомнения в том, доживет ли юбиляр до юбилея. Процесс слияния колледжа с академией наделал немало шума. Замаячило страшное слово «ликвидация». И колледж жив, — говорит ректор РАМ им. Гнесиных Галина Маяровская. В этом месте в кабинете бьют огромные, с человеческий рост, антикварные часы, оставшиеся со времен первого директора — Елены Гнесиной, и еще ни разу не остановившиеся... Более того, недавно члены профсоюза, те, кто больше всего протестовали против слияния - пришли и сказали спасибо. Все осталось на своих местах, а зарплаты - выросли. Раньше зарплата у педагогов была четыре тысячи рублей, а сейчас - поднялась до сорока-пятидесяти тысяч. Но шум был понятен: Гнесинка — учреждение мирового уровня и все, что здесь происходит — мгновенно оказывается у всех на устах. Ну были же и другие школы… - Школы, конечно, существовали, но вот определенной программы обучения - не было. Елена Гнесина — одна из первых задумалась о том, что делать, чтобы ученик не просто играл, а развивался и двигался вперед. И для этого она считала важным два компонента. С одной стороны - выстроенную систему преподавания, а с другой — один педагог, который взращивает музыканта. У нас даже из-за этого вышел казус, когда мы проходили Международную аккредитацию. Приехали специалисты, и стали расспрашивать студентов: что нравится, что не нравится и в том числе - хотели бы они учиться по обмену за рубежом. А студенты им ответили, нет, не хотим. Мы сюда приехали заниматься к такому-то преподавателю… Это комиссии не очень понравилось, ведь один из принципов болонского процесса - мобильность. Вот китайскому учить - это понятно. А музыке - нет. Китайцы изо всех сил просят открыть филиал Гнесинки в Харбине… - Откроете? Пусть сами приезжают и учатся. У нас, вообще-то, довольно много студентов с Востока. Если следили за проектом «Большая опера», там наш студент из Монголии Бадрал Чулуунбаатар выиграл. И, кстати, у нас впервые в этом году пятнадцать ребят из Северной Кореи поступили. Учатся, причем, очень хорошо.
Музыкальное училище имени Гнесиных
Музыкальное училище имени Гнесиных 15 февраля отметит свое 127-летие. В 1895 году в Москве открылось Музыкальное училище Е. и М. Гнесиных. Учебное заведение Гнесиных постоянно разрасталось, разделившись на школу и училище, со временем появлялись всё новые отделения, старых помещений стало не хватать. Концерт «Титаны русской музыки» пройдет 8 октября в Музыкальном училище при Российской академии музыки имени сестер Гнесиных. Оперная певица Любовь Казарновская тоже прошла начальный период своего образования в училище им. Гнесиных. Основанное в 1895 году сестрами Гнесиными музыкальное училище в 1919 году было национализировано советским правительством (сестры остались в должности руководителей).