По данным РИА Новости, в партер концертного зала ворвались как минимум трое людей в камуфляже. Последние новости и сводки о ходе спецоперации на Украине от известного журналиста и блогера Юрия Подоляки: российские войска заняли Очеретино, Новобахмутовку и продолжают стремительно продвигаться вперед.
Просветительный боевик: чему учит "Последнее испытание"
Статья автора «catherine-catty о кино и театре» в Дзене: В октябре после спектакля Stairway "Человек, который смеется" я неожиданно осознала: если хочу увидеть "Последнее испытание" в постановке. Современная школа — настоящее место боевых действий. Школьники постоянно находятся в конфронтации с преподавателями. Спор возникает из-за любой мелочи: короткой юбки, разговоров на уроках, не сданного вовремя реферата. Главная» Новости» Последнее испытание билеты январь 2024. Эксклюзивный контент от Psychotechnology, подпишись и получи доступ первым! Каждый день мы собираем путеводитель по лучшим фильмам, ресторанам, книгам и прочим развлечениям из привычного круга Афиши.
Последнее Испытание _ театр ″Этериус″ _ Бирин-Колпаков-Бахтиярова _ 12 марта 2023 г.
Эксклюзивный контент от Psychotechnology, подпишись и получи доступ первым! Вопросы приобретения лицензии на мюзикл «Последнее испытание» обсуждаются только с Антоном Кругловым в личной переписке (электронная почта, мессенджер ВК). Если быть кратким то фильм "Последнее испытание" можно смело назвать второй частью фильма "Училка". 4 апреля состоялся первый предпоказ нового «Последнего Испытания», и мы с Люциусом там были. An Archive of Our Own, a project of the Organization for Transformative Works.
Сегодня воскресенье, на Холиварке все спокойно. Последнее вре | Холиварка-дайджест
На вопросы представителей сторон заседания она постоянно повторяла, что советовала Бишимбаеву вызвать скорую. Какая скорая? Примечательно, что Бишимбаев, как рассказала гадалка, настаивал: «Напишите, что ей хорошо, мне будет спокойно». Это раздражало женщину, которая отметила, что его поведение было невыносимым. Однако подсудимый брат обвиняемого экс-министра и второй фигурант дела. Бахытжан Байжанов опроверг ее слова о советах вызвать скорую помощь.
Как следует из материалов дела, в итоге гадалка написала Бишимбаеву, что Салтанат «будет спать до утра». Это успокоило Бишимбаева. Вы сами не видели, в каком состоянии она? И вот она пишет: «Да, в себе». И вы поверили этой переписке?
Доверял ей [гадалке], — пояснил Бишимбаев. Таролог также рассказала, что после серии звонков она решила позвонить матери Бишимбаева и сообщить, что «ее сын что-то натворил». Она не обращалась в полицию и узнала о смерти Салтанат на следующее утро.
В целом я к этой вещи отношусь неплохо, но фанатом не являюсь. Заинтересовало меня другое: Карамона пел Ростислав Колпаков. А я после "Графини де Ла Фер" этого артиста очень зауважала. Что сказать?
Колпаков - замечательный характерный актер, он не боится быть смешным на сцене. При этом у него еще прекрасный барион и он отлично двигается. Я видела спектакль с Лобашовым в роли Карамона и не впечатлилась. Видела трансляцию с Герасименко в этой роли. Тут претензий нет, но персонаж вышел слишком героический, у Колпакова куда больше комических моментов. Кстати, Руслан был и режиссером спектакля.
Но старшеклассники остаются глухи к просьбам преподавателя. Да и их наглость постепенно переходит все границы: они хамят, срывают уроки, постоянно занимаются другими делами. Однажды Алла Николаевна не выдерживает и берет в руки оружие.
Ей кажется, что это единственный выход — теперь дети у неё в заложниках.
Так что трижды подумайте перед тем, как читать! Заметьте: это не хейт и не жажда хайпа, а банальная честность. Вы когда-нибудь выходили на улицу после спектакля, раздираемые двумя несовместимыми эмоциями: феерическим восторгом и желанием сжечь нафиг только что увиденный мюзикл? Я вот да. А если учесть, что речь идёт про «Последнее испытание» , то за подобное признание толпы фанаток, подозреваю, испепелят меня… Но попробую объясниться… Я, старая прожжённая рокерша, помнится, скачивала треки мюзикла с Кругловым, Хелависой и Ханпирой по мере их публикации ещё в те далёкие времена, когда некоторая часть сегодняшних активных поклонниц ПИ ещё под стол пешком ходила. Ненавидя фэнтези, я даже не потрудилась попробовать прочитать первоисточник, углубившись в краткие изложения и трактовки «Саги о копье» — и мне хватило.
Почему плотно влезла изначально в эту историю при таких исходных данных? Потому что Хелависа — а я тогда крепко подсела на «Мельницу». Так что спасибо ей. Потому логично, что я смотрела и стационарную версию Полины Меньших , и гастрольный вариант Руслана Герасименко ну, не могла ж я не полюбопытствовать, во что превратилась на сцене давно знакомая мне аудиоистория. Одобрила «гастрольку», плевалась от «стационарки»… Но фанаткой не стала — по одному разу сходила на каждое из прочтений — и хорош. На «перезагрузку» 2018 года планировала съездить вот уже… Ну, собственно, вот уже с 2018 года. Читала о перипетиях и трудностях, мучающих проект.
Радовалась успехам. И как-то всё никак не добиралась до спектакля магия, не иначе. Текли годы, составы и аранжировки… А я всё никак не могла состыковаться с ПИ и узнать, во что оно превратилось в наши дни. И, как всегда, внезапно, я оказалась в КЗ «Измайлово» что характерно — составы я увидела только после того, как получила добро на посещение мюзикла, и тут окончательно осознала, что случайности — неслучайны, ибо именно на этих людей в данном материале мне было максимально интересно поглядеть — что характерно, не абы когда, а 10 апреля. Ибо, пусть я и понятия не имела об этом, как раз в этот день спектакль шёл в сопровождении рок-бэнда Ярослав Баярунас, сами понимаете, покоя не жаждет и смело идёт на очередную эскападу — скажем, на ПИ с живыми музыкантами; с другой стороны, режиссёр Руслан Герасименко не менее храбро даёт добро на сей эксперимент. В общем, вот вам чуток запоздалый, но, наконец, дописанный отзыв от прошаренного мимокрокодила. Потому что, пусть я и имею представление о содержании оперы, мюзикла или как вы там его называете, но не погружена в оное.
Я так скажу: читала отзывы от фанаточек, аж заколдобилась: они каждый жест трактуют; типа, в прошлый раз артист N держал руку на 10 сантиметров выше, а щас — иначе, и это значит, что… Далее следует умный текст. Не умею. Всего этого не вижу. Ну, и бог с ним… И потому я смотрю на сцену, по сути, как человек «с улицы». И оценивать ПИ я сейчас буду в большей мере как случайный зритель, заглянувший на огонёк посоха Рейстлина и немножко чуток совсем нахрен обалдевший от увиденного. И это мне ещё мозг не нужно по частичкам собирать ибо я, напоминаю, сюжет ПИ знаю и помню издревле. Потому постараюсь быть конструктивной.
Ну поехали… Выглядит спектакль впечатляюще. Шикарные экраны с анимацией, красивые костюмы, мобильные декорации… Это, конечно, на несколько голов выше, нежели две предыдущие версии. Одно скажу. Господа режиссёры, вы, когда творите, перемещайтесь в пространстве. Вот просто покидайте кресло посередине зала — и топайте в его левое или правое крыло. Красивейшие «клыки» и лестницы — и вот их снова перетащили, а ты сидишь — и смотришь только на них. Там, в серединке, что-то происходит, кто-то поёт — а ты тупо пялишься на декорации… И ведь даже я разместилась далеко не с края ряда, но зырила не пойми на что — да и после спектакля получила фидбэк от людей, купивших билет в центральный сектор, но чуть-чуть сбоку оного.
Они тоже созерцали лестницы и «клыки», гадая, что подтолкнуло постановщика к подобному решению. Это — главная боль «перезагрузки». Декорации, перекрывающие обзор. А ещё — артисты, тусующие с завидной регулярностью на верхнем ярусе декораций, взбежавши по лестницам в другой ситуации это было бы нестрашно, но в «Измайлово» световые приборы превращают фигуры актёров, взобравшихся на верхотуру, в плоское привидение без лица. Плюс — паузы между номерами, необходимые для перемещения декораций, сотворяющие из спектакля концерт на заданную тему. Смотрится — богато, работает — на три копейки… И это прямо боль. Компоновка материала.
Изначально смысл ПИ мог понять только гик, повёрнутый на «Саге о копье» — ну, или тот, кто внимательно слушал альбом. Присутствовал летописец Астинус, который доходчиво объяснял, что и почему происходит в этом странном фэнтези-мире. Астинус «переехал» и в «стационарку», и в «гастрольку» — но был вырезан в «перезагрузке». Есть местами какой-то «закадровый текст» от Рейстлина, но о нём судить я не могу, ибо именно 10 апреля его почти полностью заглушал инструментал. В остальном — догадайся, мол, сама. Или, как истинная фанатка, изначально будь в курсе всего происходящего. В «перезагрузку» был добавлен ряд песен и сцен — и вот ведь удивительно!
Спектакль от этого не стал понятнее. Напротив — нововведения окончательно превратили его в кашу. Потому что изначально связная история превратилась в театральный калейдоскоп, и разглядеть в нём суть почти нереально. Самое страшное для меня — когда режиссёр настолько влюблён в материал, что не может осознать, насколько то или иное его решение позволяет публике осознать, что происходит на сцене. За это я ругала, помнится, даже Франдетти в «Стилягах». И попытайтесь осознать, сколь сильна моя ярость в случае ПИ. Тут-то гораздо сложнее сюжет.
Антон Круглов и Елена Ханпира — «Последнее испытание, ч.1»
Трейлер фильма «Последнее испытание» ЦИТАТЫ: Ирина Купченко в интервью «Фильм Про» рассказала подробнее о своей героине, оказавшейся в сложном положении: Я поняла, что ни один человек не может знать, как он себя поведёт в стрессовой ситуации — совершит ли он героический поступок или, наоборот, предательский. Почему моя героиня так поступила? Потому что она такой человек, и иначе поступить она не могла. Алла Николаевна не знала, что решится когда-нибудь на такое. Задача моей героини — отвлечь внимание и успокоить, чтобы никто не пострадал». В этой полифонии, грозящей иногда сорваться в какофонию, Алла Николаевна оказывается единственной обладательницей голоса разума. Однако поставленной цели авторы, безусловно, добились — любой, кто внимательно посмотрит этот фильм, наверняка запомнит: у терроризма нет ни национальности, ни вероисповедания. Есть лишь заказчики и, как у любой дорогостоящей операции, экономически мотивированные организаторы. А также множество исполнителей, которым в своё время не встретился настоящий учитель и не развил способность домысливать истинные причины происходящего, когда заявленные оказываются логически несостоятельны.
Анон Re: Последнее Испытание Я как раз недавно впервые пошла, - оно офигенно Кто играл не скажу, но Крисания не смотря на то, что книжную я терпеть не могла , - просто офигенна, а какой у нее голос! Вообще девушки там лучше поют, все песни ее и Такхизис накачала И Даламар тоже ничего так вышел. В том варианте что смотрела я, все кончилось смертью Крисании и заточением Рейстлина. Говорят есть и другая концовка, но увы..
Этой весной театр «Этериус» возвращает «Последнее Испытание» на сцену. Зрителей ожидает концерт с живым оркестром, новыми аранжировками и обновленным составом артистов. Читать далее.
У Егорова получился очень злой и немного пафосный Рейстлин. Такое мнение о нем тоже можно было составить после книг, и я могу понять тех, кому оказался близок именно такой образ — тем более, что голос у Егорова красивый и не уступает остальным. Просто лично мне такой вариант не зашел, и потому для меня Егоров стал наименее любимым Рейстлином. Но, возвращаясь ко вчерашней постановке: Бирин — на секундочку, профессиональный актер и исполнитель, сыгравший не в одном прогремевшем мюзикле — не дотягивает ни до одного из этих троих. Его Рейстлин — мелочный, злобный именно злобный, а не злой, как у Егорова — это принципиальная разница. В нем нет ни грамма обаяния. Он дергается, он кривляется — это какой-то опереточный злодей, а не сложносоставленный противоречивый образ главного героя. И голос. Боже мой, голос Он и сам по себе тут звучит неважно — особенно вот на тех «вкрадчивых моментах», которые так виртуозно выходили у Сарумана, а у Бирина звучат сиплым шепотом, за которым даже с первого! У них обоих — сильные мощные голоса, они перекрывают Бирина. Люциус даже предложил поменять их ролями Вообще, не сомневаюсь, что из Колпакова вышел бы интересный Рейстлин — он, кажется, кого угодно сыграет, но из Бирина и Карамон никакой будет Все прежние актеры по-прежнему хороши Конечно, им проще, они уже неоднократно играли, они вжились в свои образы. Но все-таки хочу отдельно отметить Веру Зудину: Такхизис была великолепна и, не побоюсь этого слова, поистине божественна О костюмахИ тогда с Зудиной начну и про костюмы, ибо только костюм Такхизис мне и понравился без всяких оговорок Конечно, это тоже нечто фееричное — но оно хотя бы однозначно вписывается в образ и — что очень важно — работает на него. А как красиво решили вопрос с «глобальностью» Такхизис! Правда, техническое исполнение немного подкачало, но это, надеюсь, они еще отработают. У них, правда, убийственные тюбетейки, но даже они, в принципе, более-менее к месту. Единственное замечание: господа создатели, с первых рядов и тем зрителям, у кого есть бинокли очень хорошо видны бюстгальтеры у девушек под рубашками-«сеточками». И ладно, что они видны — но они же, черт побери, белые под черными рубашками Я не думаю, что это какой-то определенный намек, скорее всего, это просто косяк Зато костюмы светлых жрецов — это один сплошной фейспалм. Эти воротники, эти рукава Пьеро спасибо, я читал объяснения — но выглядит все равно клоунадой. Короче, треш, угар и содомия. Не надо так Костюм Крисании — сносный. Он, в целом, неплох по общему дизайну, особенно рукава красивые и очень красиво смотрится, когда Крисания стоит, сложив перед собой руки — но вот эти прямоугольники-стразики по юбке и рукавам убийственны. Я понимаю, что они хотели, чтобы Крисания сияла — но учитывая мрачные декорации и то, что большинство персонажей в черном, она и так сияет, простого белого платья было бы достаточно. И, на мой взгляд, ассиметрия верха там лишняя. И туфельки! Кремовые туфельки с ремешочком Зачем? За что? Белые сапожки или золотистые сандалии — не судьба? Костюм Карамона — ммм… Скажем так: Колпакову он идет, и уже это хорошо. Хотя для Карамона как для персонажа выбор странный. Зачем ему — мужику, воину — рубашка-«сеточка» я не понимаю. Тем более, что, как я писал выше, стройного актера не грех было бы немного визуально «утяжелить», расширив ему плечи и грудную клетку. Но, повторюсь, Колпаков в этом костюме хорош, и я готов смириться Костюм Рейстлина — неудачный. Хорошо, что убрали карманы и фиолетовую расшитую жилетку, но и то что осталось — далеко не блеск. Во-первых, эта странная «мантия», которая застегивается на груди, а дальше резко уходит в сторону, зато внизу волочится по полу. Такой «шлейф» в принципе противопоказан при данных декорациях — Рейстлин на протяжении всего спектакля цеплялся за любую поверхность, по которой проходил Во-вторых, Рейстлин странно выглядит, когда снимает эту «недомантию»: у него то ли рубашка такого кроя, что кажется, будто у Рейстлина намечающееся пивное брюшко, то ли у самого Бирина такая фигура… В общем, как ни крути, а выглядит Рейстлин во всем этом мешковато, ни о какой «утонченности» не может быть и речи. Но парик, кстати, поменяли.
Форум проекта WoW Circle
Эта странная глобальная юбка, эти мизансцены, в которых Такхизис где-то на задворках происходящего болтается… Благо, Зудину подобные сложности не озадачивают, и она блистает и без проблем становится центром происходящего. Королева, честное слово. Карамон — Ростислав Колпаков. Увидеть истинного Карамона в ПИ — как подарок для меня прежде о таком приходилось только мечтать. Ростислав идеально подходит для роли или роль для него — поди пойми.
Я, правда, снова ощутила себя тупицей а данный мюзикл сильно подорвал мою веру в собственный разум , когда попыталась осознать, чего это прославленный воин так расклеился, когда его клинок обагрился кровью вроде ж, для воина это в порядке вещей , и потерпела сокрушительную неудачу. А ещё я поймала себя на мысли, что пой мне кто такую колыбельную, как Карамон брату, я бы точно вместо крепкого сна обрела бы бодрость неземную. Потому что проблематично задремать, если на ухо, пусть красиво и проникновенно, но орут. Во, ещё один укоризненный взгляд в сторону режиссёра впору бросить.
Крисания — Дарья Январина. А кто говорил скептикам, узнавшим о вводе Дарьи на роль и занывшим про «не сдюжит», что Январина и рок-музыка — вещи не просто совместимые, но и гармонично сосуществующие? А Ирина Николаевна говорила! Но даже она в смысле, я не подозревала, что Дарья сдюжит ТАК!
Не из-за неверия в артистку, а потому как прежде Январиной просто негде было продемонстрировать свою голосину и технику. Это был настоящий вокальный шедевр, и здорово, что Дарье судьба подарила такую роль — в корне отличающуюся от того, что ей обычно доверяют. И какая это была интересная и глубокая Крисания с точки зрения актёрского прочтения! Новая Январина — и что может быть лучше для погружённого в жанр зрителя?
Рейстлин — Ярослав Баярунас. Слушайте, а я и забыла об этом волшебстве Ярика — когда он выходит на сцену, и ты, как бандерлоги за Каа, готова следовать за ним хоть на край света. Понятно, что в каком-нибудь «Монте-Кристо» магия не сработает — ибо роль не та. А вот в, скажем, «Суперзвезде» , хоть и не приемлю я версию театра «Рок-опера» , или тут, в ПИ, колдунство действует на все сто.
Это индивидуальная органика и суть артиста, и в данном случае она умножается на любовь к материалу. Я продолжаю считать, что Рейстлин — идеальная роль для Евгения Егорова с его холодностью и отстранённостью тут я тоже немного фанат, куда деваться; что странно — при моей-то любви к психам-холерикам. Но, оказывается, и живой, мятущийся, ищущий Рейстлин точненько встраивается в историю сейчас не рассуждаю, насколько такая трактовка персонажа соответствует книгам, ибо, повторюсь, их наглым образом не читывала. И такой герой рождает внезапные даже для режиссёра скрытые смыслы и подтексты, разворачивая ПИ под непривычными углами.
Круто, однозначно круто. Большая работа. Честное проживание. А про вокал даже и говорить ничего не буду — просто встану и поаплодирую.
Январина и Баярунас — ударники, вливавшие правду в пластиковую суть ПИ остальные артисты были в этом плане бессильны — роли не позволяли. И местами даже поборовшие постановку. За такое памятник при жизни ставить надо, честное пионерское! В общем, весь каст мужественно сражался с материалом — и его мастерство и талант были настолько велики, что даже позволяли временами закрыть глаза на происходящее и просто наслаждаться вокалом и актёрской игрой.
Вот этому бы созвездию мастеров ещё и постановку хорошую… Эх, мечты, мечты… Полагаю, вы ждёте от меня мнения о музыкальной перезагрузке. Живой бэнд, свежий саунд-дизайн, вот это всё… Увы, друзья, здесь я не компетентна. Я просто не помню большую часть старых аранжировок, потому не могу оценить новые. Нет, конечно, как и многие, я почесала затылок, когда услышала «Легенду о вратах» ну, это было немудрено — настолько отличалось то, что прозвучало 10 апреля в «Измайлово», от «классической» записи.
И я не уверена, что конкретно данный трек был решён удачно. В остальном — я просто воспринимала оркестровку, как она есть. Одно скажу: я впечатлилась, как мощно «качает» музыка и таких ощущений прежде не возникало. А потому, полагаю, могу резюмировать: изменения явно были к лучшему.
Вот репетировать — надо. Ну, не будем юлить, не заметить «сырость» было сложновастенько. Но это и ежу понятно — не то, что команде ПИ. Так что спасибо Баярунасу сотоварищи за обновления.
Классно, когда люди болеют за своё дело. Это и есть настоящее творчество. Итак, что мы имеем? Очень слабый спектакль.
Богический каст. И искренние попытки сделать мюзикл лучше. Авось, всё это дело и вырулит в некое конструктивное русло. Скажем, появится ещё одна, четвёртая версия ПИ — драматически и режиссёрски выверенная.
Кто знает? Не будем загадывать… Пока создаётся впечатление, что актёры, как тот Дон Кихот с мельницами, сражаются с материалом, который ну никак не сдаётся.
В конце серии стал известен победитель проекта и счастливый обладатель 9 миллионов рублей. В ходе первого испытания участникам нужно было восстановить разрушенный веревочный мост, расположенный на 30-метровой высоте над морем. После завершения задания игрокам требовалось позвонить в колокол и прыгнуть вниз с платформы их удерживала страховка. Крайнова и Морячок справились с трюком легко, а вот боящиеся высоты Пануфник и Горохова столкнулись с трудностями. Таким образом, Аня вылетела из проекта уже на первом этапе финала. Быстрее всех дистанцию прошла Настя. На втором месте оказался Антон, он опередил Андрея на 4 секунды. В мини-испытании от Саши Стоуна участникам нужно было освободиться из «клейкого плена» их обмотали скотчем.
Задача героев — сделать это первым и позвонить в колокол.
На окраинах сёл Новостроевка-Вторая и Пороз противник атаковал с помощью дронов-камикадзе — по одному в каждом селе. На окраине села Дроновка с БПЛА сброшено 6 взрывных устройств, еще 1 взрывное устройство сброшено на инфраструктурный объект связи. Ни в одном из населённых пунктов округа пострадавших и разрушений нет. В Краснояружском районе на окраине села Вязовое противник атаковал с помощью двух дронов-камикадзе. Пострадавших и разрушений нет.
Петрухин, похоже, ищет оптимальный формат, где разговор о серьезных вещах подкреплялся бы захватывающей историей. Если к постановке тех или иных сцен иногда и могут возникать вопросы, то на концептуальном уровне деятельность режиссера вызывает уважение. В тональном плане "Последнее испытание" — более выдержанное кино, чем "Училка", хотя и в нем встречаются несвоевременные жанровые сдвиги. Скажем, нет ничего плохого в том, чтобы разрядить хронометраж парой-другой шуток. Однако, когда комизм затесывается посреди эпизода с захватом Дворца культуры — например, в виде улепетывающего артиста в костюме гигантского петуха, — рушится атмосфера тревожного саспенса, которая нагнеталась до этого момента. За разговорами о высоком Фильм не стремится точь-в-точь следовать событиям теракта на Дубровке и вообще довольно легко отклоняется от реализма в сторону художественной условности, к чему следует быть морально готовым.
Сериал Клюквенный щербет смотреть онлайн
Первая концертная постановка "альтернативной" части «Последнего испытания» дала понять, что и такая версия мюзикла будет иметь несомненный успех и завоюет сердца своих зрителей. Главные новости со всего мира читайте на страницах Свободной прессы. Последние новости с судебных заседаний бывшего министра Казахстана.
Последние испытание | Екатеринбург | Интервью с Дарьей Бурлюкало
И в его голосе звучит снисходительность, он выглядит милосердным и добрым, хотя за этой сладкоречивой интонацией чувствуется яд. Вторая несомненная удача — Елена Ханпира в роли Крисании. Вы не узнаете здесь Мириам, исполняющую «Песни черни». Это настоящая светлая жрица, наивная, восторженная, очень упрямая, готовая брать на себя важную миссию и самоотверженно нести ее. Чистый хрустальный голос Елены как нельзя более хорошо соответствует образу светлой жрицы, равно как и академическая манера исполнения. Крисания получилась еще и эмоциональной, и все переживания жрицы буквально «считываются» с голоса Елены, спорит ли Крисания с Королем-Жрецом, восторженно ли восхищается светлым городом, обличает ли Истар, произносит ли внутренний монолог, в котором надеется привести Рейстлина к пути света… Крисания сыграна очень богато, очень выпукло. И это тем более ценно, что Елена из «Тол Мириам» — совсем другая. Что касается других образов, на мой взгляд, они вышли не столь однозначными. Весьма неплох Рейстлин — Антон Круглов.
Чародей получился «вещью в себе», каким он и должен быть. Голос Рейстлина звучит несколько отстраненно, безымоционально. Особенно это заметно по контрасту с такой многообразной Крисанией. И такой контраст правилен: это тот самый задумывавшийся антагонизм между холодным стремлением к власти и наивным эмоциональным самопожертвованием. Однако иногда особенно во внутренних монологах Рейстлина хочется все-таки чуть более яркой подачи. Но, на мой взгляд, тут есть проблема, противоположная той, что есть в связи с Рейстлином-Антоном. Если Антон довольно четко транслирует образ и идею, но иногда хочется от него большей яркости исполнения, то Хелависа поет мастерски, но… это не совсем Такхизис. Скорее, в созданном Натальей образе слышится женственная и опасная сирена, ведьма, темная жрица, но не Богиня Тьмы.
Слишком кошачьим и мягким получился образ, за ним не чувствуется разрушительной силы хаоса, не чувствуется Мрак. Хочется большей резкости в тембре. Было бы менее красиво, возможно, но более «по-такхизисовски». Впрочем, дождемся второй части мюзикла. Возможно, Такхизис там еще раскроется. Еще один персонаж, который обязан привлекать к себе внимание просто по сюжету мюзикла, — это брат Рейстлина, Карамон, которого поет Роман Сусалев. Карамон вышел наивным, честным, восторженным и очень славным. Чистый звенящий голос Романа звучит очень приятно.
Пожалуй, есть лишь одно, но существенное «но»: Карамон должен быть сильным. Карамон рядом с Рейстлиным — это сила рядом с умом. Но не рисуется в подаче Романа физически крепкого и разудалого Карамона, к сожалению. Среди не названных персонажей остались еще маги, о них скажу чуть позже отдельно. Помимо вокальных портретов, которые предоставляют слушателю наши актеры, мы встречаемся в «Последнем испытании» с различными музыкальными изобразительными средствами, помогающими нам не только услышать, но и увидеть происходящее. Приведу несколько примеров. В конце сцене «Все во имя веры» хор повторяет несколько раз одно и то же слово «веры», распевая его на один и тот же мотив используется один и тот же интервал. Как будто качаются туда-сюда в одном и том же направлении китайские болванчики.
В результате создается образ зомбированной толпы фанатиков. Все эти люди абсолютно одинаковы; они так и будут заученно повторять то, что от них требуют. Они не думают, даже не пытаются; они — просто послушное орудие в руках Короля-Жреца. Возьмем единственную инструментальную сцену — «Арена».
За дело взялся Руслан Герасименко, исполнитель роли Рейстлина.
Он упростил историю для непосвящённого зрителя: отказался от деталей мира Dragonlance, перемещений во времени и побочных линий, убрал почти все упоминания вымышленных рас и свёл конфликт к хрестоматийной битве Света с Тьмой. Образ Короля-Жреца стал объёмнее: из религиозного фанатика он превратился во властного деспота с тёмной душой. Связь между ариями окрепла за счёт переработанных речитативных вставок. Герасименко в гастрольной версии даже ломает четвёртую стену! Преобразился и визуальный стиль.
Сохранив сдержанность декораций, мюзикл обзавёлся сказочной песочной анимацией, которую дополнила ненавязчивая хореография — по большей части на подвесных лентах и кольцах. Появились новые, совсем не фэнтезийные элементы — чего стоит схватка с минотавром, скачущим по сцене на джолли-джамперах! Стараниями Герасименко мюзикл ожил и отлично уложился в гастрольный формат. Публике представили радикально обновлённую версию мюзикла — с новыми костюмами, полноценными декорациями и новыми песнями. А в прошлом году благодаря помощи поклонников, которые поддержали крауд-кампанию на платформе Planeta.
Гастрольную версию «Последнего испытания» посмотрели 20 тысяч зрителей Ближайшие спектакли На новую постановку в столице можно попасть 18, 19 и 20 мая, а осенью она отправится в Санкт-Петербург. Подробности и билеты — на сайте последнееиспытание.
Мало того, что Чжан Ли исчерпал свои фрагменты гена ка та строфы, трансформация феникса в его Трансформации Девятикарпа достигла промежуточной стадии. Его боевая мощь возросла как на дрожжах. Члены команды «Зенит» показали отличные результаты, и их успех был лишь вопросом времени. Бу Вэньтянь продолжил: «Я получил довольно хорошие данные из вашего боя». Чжан Ли ответил: «Это была очень раздражающая форма жизни катастрофического уровня, с которой нужно было сражаться». Он мог похвастаться ключевыми характеристиками всех форм жизни катастрофического уровня, с которыми он столкнулся во время испытания.
Даже Чжан Ле было трудно справиться с этим; остальным придется еще труднее. Бу Вэньтянь ответил: «Я намерен использовать его, чтобы заменить шестиголовую форму жизни, которая появится в испытании. Если есть другие претенденты, такие как вы и ваши товарищи, которые настолько грубы, что уничтожают эти испытательные миры, я мог бы выпустить одну химеру. Губы Чжан Ле дернулись. Бу Вэньтянь закатил глаза. И запрещать другим его портить…» Бу Вэньтянь не хотел сосредотачиваться на этом вопросе. Он сменил тему. Если у нее нет каких-либо существенных недостатков, я уверен, что вы сможете попасть в десятку лучших на Кубке восходящих звезд».
Призом за первое место стал цветок вселенской жизни. Чтобы спасти Чжан Ханьсяна, это было бы необходимо.
В Борисовском районе по окраине хутора Лозовая Рудка выпущено 5 миномётных снарядов. Обошлось без последствий. В Грайворонском городском округе на окраинах посёлка Горьковский и села Безымено с БПЛА сброшено по два взрывных устройства, на окраинах сёл Сподарюшино и Пороз — по одному взрывному устройству.
По окраине села Пороз выпущено 4 миномётных снаряда, по окраине села Дроновка — 8, по окраине села Сподарюшино — 27 миномётных снарядов. На окраинах сёл Новостроевка-Вторая и Пороз противник атаковал с помощью дронов-камикадзе — по одному в каждом селе.