В январе таким подарком стала опера Прокофьева "Огненный ангел" в возобновлённой постановке 1991 года. Мариинский театр был первым, кто поставил в Санкт-Петербурге «Огненного ангела».
В Мариинском театре прозвучит хоровой концерт «Запечатленный ангел»
Возобновление оперы ьева «Огненный ангел» в Мариинском театре 22.06.2010. Валерий Гергиев, руководитель Мариинского театра: Этот спектакль "Огненный ангел" мы показывали сейчас в прямой трансляции по Mezzo. Ещё летом театр возобновил нашумевшую в 90-х годах постановку а, но только сейчас я сподобилась её посмотреть.
Возобновление оперы С.Прокофьева «Огненный ангел» в Мариинском театре
Нашлось по теме: огненный ангел мариинский театр. Тоьлко тут лучшие фото. Валерий Гергиев, руководитель Мариинского театра: Этот спектакль "Огненный ангел" мы показывали сейчас в прямой трансляции по Mezzo. На этой странице вы можете посмотреть видео «Возрождение «Огненного ангела» в Мариинском театре» с Youtube канала «МИР 24». После долгого перерыва «Огненный ангел» возвращается в Мариинский театр: в главных партиях Елена Стихина и Евгений Никитин, за дирижерским пультом Валерий Гергиев. На второй сцене Мариинского театра покажут оперу Сергея Прокофьева «Огненный ангел» по одноименному роману Валерия Брюсова.
Опера «Огненный ангел»
После постановки «Огненного ангела», показанной на сцене Большого театра в рамках давних гастролей Пермского театра оперы и балета, и менее старого, но всё равно давнего спектакля Мариинского театра, виденного мною в обеих музыкальных столицах, стало совершенно ясно. Афиша Мариинского театра на январь 2023 года обещает зрителям незабываемые эмоции и великолепные представления. Главная героиня Рената влюбляется в огненного ангела, являвшегося ей во сне. Огненный ангел. Фото Валентина Барановского © Мариинский театр.
Опера «Огненный ангел»/ The Fiery Angel
Главная героиня Рената разрывается между светлым видением ангела Мафиэля, впервые явившегося к ней в раннем детстве, и неодолимым сексуальным влечением к нему после 16 лет, когда Мафиэль покинул ее, превратившись в огненного ангела. Свою любовь к Мафиэлю она переносит на Генриха графа , который также отвергает ее. Рената ищет успокоение в монастыре, в который приходят не оставляющие ее в покое демоны. Среди монахинь разворачивается оргия поклонения дьяволу. Инквизиция приказывает сжечь Ренату на костре. Режиссер Дэвид Фриман создал внешне скупой и обманчиво немногословный спектакль, предложив емкое решение неоднозначной задачи — визуализации иррационального и материализации демонов. Действие в его постановке сосредоточено на островке в центре сцены с условными обозначениями среды, а насыщают его сидящие вокруг на черных стенах и извивающиеся в рельефной пластике белые существа — демоны, пожирающие душу Ренаты. Эмоциональный накал и насыщенная драматургия захватывают слушателя буквально с первых нот. Музыка полно и точно описывает характер каждого героя, общую сюжетную линию.
Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Несмотря на это композитор не отбросил замысел и продолжил работу над ним после переезда из США в Европу даже тогда, когда С. Дягилев , В. Маяковский , И. Стравинский и П. Сувчинский не только скептически относились к замыслу Прокофьева, но и ругали его за то, что он сочиняет оперу по сюжету В. Брюсова [5]. В марте 1922 года Прокофьев переехал в баварский посёлок Этталь , где обвенчался с Линой Кодиной и продолжал сочинять оперу. В Эттале в 1922—1923 годах был создан главный материал «Огненного ангела» [6] , завершена его 1-я редакция. Несколько лет спустя выяснилось, что заинтригованный брюсовским сюжетом Прокофьев взялся за сочинение оперы, ничего не ведая о реальных прототипах героев романа.
За дирижерским пультом — Валерий Гергиев. Сцена из спектакля "огненный Ангел". В концертной программе — выступление Российского национального молодежного симфонического оркестра.
Мариинский театр готовит возвращение "Огненного ангела"
После долгого перерыва «Огненный ангел» возвращается в Мариинский театр: в главных партиях Елена Стихина и Евгений Никитин, за дирижерским пультом Валерий Гергиев. Новости (33 454). 1991 год © Мариинский театр/ Фото Юлия Ларионова Спектакль стал триумфом Галины Горчаковой (Рената) и Сергея Лейферкуса (Рупрехт). На второй сцене Мариинского театра покажут оперу Сергея Прокофьева «Огненный ангел» по одноименному роману Валерия Брюсова. Мариинский театр был первым, кто поставил в Санкт-Петербурге «Огненного ангела».
ЗРИТЕЛИ — О ВОЗВРАЩЕНИИ «ОГНЕННОГО АНГЕЛА»🔥
В маленький городок в Германии из недавно открытой Колумбом Америки возвращается рыцарь Рупрехт. В гостинице он встречается с восторженной девушкой Ренатой, которую преследуют демоны и видения. В детстве ей являлся светлый ангел Мадиэль, который потом, как она считает, воплотился в графа Генриха, любовь ее юности. Но граф Генрих не хочет признавать, что он воплотившийся в человека Мадиэль и не отвечает на ее чувства.
Рупрехт в свою очередь влюбляется в Ренату, и они вместе отправляются на поиски графа Генриха. По пути им встречаются различные реальные и легендарные персонажи того времени — мистик Агриппа Неттесгеймский, доктор Иоганн Фауст и другие. В 2012-м после 32-х спектаклей опера была снята с репертуара.
Возобновление спектакля проходит под слоганом «Возвращение легендарной постановки». Точнее не скажешь.
Примерно в те же годы, когда Прокофьев в Европе и США вел работу над одной из своих выдающихся оперных партитур, свой роман «Мастер и Маргарита», ставший мировым бестселлером, увлеченно сочинял в Стране Советов и Михаил Булгаков. Тема мистического реализма, поиска пересечений и столкновений эпох не на шутку волновала умы художников того времени. А Фауст с Мефистофелем, фривольно разгуливающие по нескольким страницам «Огненного ангела», не только породнили два этих шедевра, но и предвосхитили постмодернизм. В 1991 году опера «Огненный ангел» смогла появиться в Мариинском благодаря сопрано Галине Горчаковой, обладавшей недюжинным потенциалом и принесшей мировую славу этому театру, в том числе в записях, сделанных на Philips. Именно она смогла осилить эту партитуру, требующую от солистки немыслимой физической выносливости, гигантских душевных ресурсов. Сегодня в распоряжении маэстро Гергиева оказалась сопрано нового поколения — дебютантка Елена Стихина, артистка фантастического вокального и драматического дарований, обладательница киногеничной внешности.
Тембр ее голоса чем-то даже напоминал тембр легендарной Горчаковой. Степень самоотдачи Стихиной на премьере была предельно высока, превращая исполнение в нечто выходящее за рамки просто музыки, что, вероятно, и задумывалось композитором. И Горчакова, и Стихина — бесстрашные певицы-актрисы, певицы-личности, отдающие отчет в том, с какими музыкально-драматическими реалиями вступили в контакт в этой опере. Сцена из спектакля Прокофьев вслед за своими предшественниками Верди и Пуччини бросил вызов Женщине как главному объекту мужского интереса.
Театр Поставленный к 100-летию Сергея Прокофьева спектакль "Огненный ангел" вошел в обойму тех знаковых постановок, с которыми в 90-е годы Валерий Гергиев начинал не только новую эпоху тогда еще Кировского театра, но и свое продвижение русской оперы под лейблом Kirov и Mariinsky в мире. Созданный в 1991 году в ко-продукции с лондонским Ковент Гарден "Огненный ангел" в постановке Дэвида Фримана был показан в Нью-Йорке, Токио, Сан-Франциско, транслировался BBC, был записан на Philips, в телеверсии Arthaus Music и даже спустя десятилетия считался эталонным сценическим воплощением этой сложнейшей прокофьевской партитуры. Двадцать лет спектакль не сходил со сцены Мариинского театра, через него прошли несколько поколений артистов, но его исполнительской планкой оставался тот первый состав, где Ренату пела Галина Горчакова, а Рупрехта - Сергей Лейферкус.
Как ни странно, постановка родом из 90-х оказалась "работающей" и в новом веке, благодаря точности и лаконичности режиссерских решений и визуальной среды. Между тем, создать сценический образ этой оперы, написанной по "готическому" мистическому роману Валерия Брюсова, совсем непросто. Архитектоника этого сочинения подобна "Божественной комедии" Данте и "Фаусту" Гете, пронизана оккультизмом и чувственной экзальтацией. Здесь действуют демоны, потусторонние сущности, проводится обряд экзорцизма в женском монастыре, сосуществуют фрейдизм и колдовство, Агриппа Неттесгеймский, Фауст и Мефистофель - и все это требует баланса в сценических решениях, при малейшей неточности способных обернуться бутафорской пародией. Режиссеру Дэвиду Фриману и художнику Дэвиду Роджеру удалось в свое время найти ту сценическую "нулевую" точку, из которой прорастают образы мистического мира оперы. Это черная пустота, очерченная линиями невидимой геометрии, по которой передвигаются и зависают в позах готических химер мимы - белые телесные существа духов и демонов - носители зла.
Огромной моей мечтой было когда-то в далекие 1990-е провести фестиваль Прокофьева, представить исполнения «Огненного ангела», «Игрока», «Любви к трем апельсинам», «Войны и мира» и «Повести о настоящем человеке» здесь в Мариинском театре. Но над всем возвышалась тогда сенсационная новость о том, что «Огненный ангел» будет поставлен впервые в России по-прокофьевски, без купюр, без сокращений. Спектакль был поставлен очень успешно. Но самое главное — постановка жива и актуальна и по сей день. И сегодняшнее участие в этом спектакле уже совершенно другого поколения певцов, режиссерские идеи Фримана не перестают быть актуальными. Это своего рода визуальный шок, особенно последняя сцена. При этом максимум простоты в остальных сценах, и минимализм, лаконичный режиссерский язык придают успех этому спектаклю».