Список самых популярных театральных площадок Москвы невозможно представить без Театра Наций, которым руководит популярный актер Евгений Миронов. Одно из самых ярких явлений театральной Москвы 1990-х – выпускники студии режиссера Петра Фоменко, сформировавшие новую труппу, которая исследовала и развивала традиции русского репертуарного театра. Одно из самых ярких явлений театральной Москвы 1990-х – выпускники студии режиссера Петра Фоменко, сформировавшие новую труппу, которая исследовала и развивала традиции русского репертуарного театра. Театральная афиша Москвы, подборки лучших спектаклей и премьер сезона 2024.
Театры Москвы открывают новый сезон: премьеры и хиты прошлых лет
В начале XXI века здание театра пережило два пожара: после последнего в 2006 году он был отремонтирован и расширен. Ежегодно на главной сцене театра проходит свыше 200 спектаклей, многие из них — с аншлагом. Театр был основан в 1927 году. В 1932 году он получил здание на Малой Дмитровке , где до этого располагались купеческий клуб и кинотеатр. В первую труппу входили работники фабрик, для которых театр был увлечением, но вскоре всё изменилось. Важную роль в становлении «Ленкома» сыграли композитор И. Дунаевский, писатель М. Булгаков и другие деятели культуры. В течение сорока лет его бессменным художественным руководителем был М. Фото: A.
Пьеса Николая Эрдмана, написанная век назад, оказалась очень впору 2023 году. А у Женовача получилась филигранная комедия положений с отличными актерскими работами, сверхточно сопрягающаяся с нашей действительностью.
Мейерхольда объединяет под своей крышей разные направления искусства: от театральных постановок до кружков стенд-ап и сторителлинга.
ЦИМ — это пространство, в котором художники разных направлений создают кросс-жанровые постановки. В ЦИМе вам не предложат для вечернего досуга академические постановки, но ведь и альтертнативные версии нужно смотреть время от времени, не правда ли? Однажды мы все будем счастливы.
Не скрою, меня зацепило название спектакля, и только потом я прочитала об огромном количестве Гран-при, которыми удостоили работу В. Чеботаря, выпускника режиссерской мастерской В. В течение пятидесяти минут две актрисы в абсолютно темной комнате — будто инь и ян — от первого лица расскажут, и даже пропоют историю одной маленькой девочки, которая запуталась в отношениях с мамой.
Весь детский мир раскалывается на части на глазах у зрителя… На одном дыхании, порой сбивчивом, пройдет ваш вечер. Если вы любите сильные театральные впечатления, очень рекомендую. Если вы незнакомы с молодой и энергичной труппой мастерской Виктора Рыжакова Июльансамбль — то этот спектакль будет для вас весьма любопытен.
В основу постановки лег вымысел хореографа и режиссера Олега Глушкова. Хореографический спектакль рассказывает на протяжении часа о 12 подвигах вымышленного космонавта Николая Гагарина и состоит из 12 современных танцевальных композиций, решенных в эстетике ретро-футуризма. Спектакль-миф «12 подвигов Гагарина» идет на сцене Центра им.
Отель Калифорния. Саша Денисова придумала свой отель «Калифорния», в который поселила хиппи, художников и многих знаменитостей из американских 1960-х. Живая музыка и вокал Василия Зоркого, яркая финальная точка — все это ждет зрителей в октябре.
Гоголь-центр: Резиденция Кирилла Серебренникова и его учеников. Под крышей бывшего театра имени Гоголя играют современные постановки, показывают кино и организовывают встречи с деятелями культуры. Митина любовь.
Инсценировка повести Ивана Бунина в необычной версии, хотя как иначе может быть в Гоголь-центре, академических постановок я тут и не вспомню. Этот спектакль стоит посмотреть из-за его современной трактовки и одновременно нежности, которую авторы и актеры сохранили в первозданном виде. М ученик.
Последний писк! Пьеса современного немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга была написана сравнительно недавно, на русском языке играется впервые, хотя сомнений нет, что события спектакля могли произойти в нашей стране. Насколько сильна ваша вера?
Что может поколебать ее? А есть ли грани и крайности у вашей веры? Знаете ли вы, где они пролегают?
Великолепная работа Никиты Кукушкина и Виктории Исаковой. Один из самых известных театров в силу своего особого положения: это негосударственный, некоммерческий, независимый, коллективный проект. С 2002 театр живет и рождает новые спектакли на злобу дня.
Многие работы выполняются волонтерами на добровольной основе. DOC — в жанре документального театра. Не ждите дорогостоящего реквизита и дорогих костюмов, в этом театре вы это не найдете, зато приходите за честным и проникновенным рассказом на расстоянии вытянутой руки, в Москве, пожалуй, таких площадок крайне мало.
Инсценировка пьесы А. Яблонской пронзительна и колко ударяет с первых мгновений. Эта пьеса о нашей растерянности в вопросах веры и о крайностях в поиске индивидуального спасения.
История одной семьи весьма среднего достатка, история приобретения веры и пусть для каждого своей, но все же веры. Превосходная работа, которая не оставляет зрителя равнодушным. Я боюсь любви.
В жанре вербатим нам расскажут несколько историй, которые переплетаются в одну большую лебединую песнь о поиске любви в современном обществе. Герои хотят любить и быть любимыми, но одновременно с эти делают все, чтобы к этому так и не прийти. Боязнь любви как признание наедине со всем залом и одновременно крик о помощи.
Театр Вахтангова 24. Юрий Бутусов определил для меня жанр шоковой театральной терапии, на его спектаклях каждый раз подрываются все каноны и устои драматических постановок, актеры выкладываются так сильно, что отдадут вам всю энергию без остатка. Это нельзя не почувствовать даже с балкона.
Бутусов — безусловно экспериментирует в театре, причем делает это как с канвой и формой оригинала, так и со зрительским восприятием. Театр Бутусова — это театр эмоций и чувств, а его инсценировка «Бега» по Булгакову — это не рассказ, это крик, спазм души. Анна Каренина.
Хореографический спектакль по великому роману Л. Толстого не сможет оставить вас равнодушным. Прежде всего благодаря грациозной Ольги Лерман, чья Анна предстает изящной, тонкой и очень ранимой барышней в поисках своего счастья.
Анжелика Холина поставила поразительный спектакль в стенах театра, музыка Альфреда Шнитке и пластика драматических актеров — все это вкупе рождает глубокий драматизм и передает невербальным способом чувства героев романа. Театр Сфера У него необычный зал: круговой амфитеатр с центральной сценой и подвижными площадками внутри него. Главная идея, заложенная его основателями в 1981 году, в их числе актёры — Георгий Тараторкин, Александр Калягин, Олег Даль, Георгий Бурков — в особой сфере общения зрителя и артиста.
Вампилова — настоящая сказка для взрослых и одновременно семейная драма и повесть о любви, доверии, честности и необходимости отыскать в большом мире родственную душу. В театре «Сфера» худрук А. Коршунов поставил эту пьесу с огромной любовью и заботой о тексте.
Эта магия передалась всем актерам и уже по цепочке нам, зрителям.
Эта пьеса пропитана любовью, романтикой, ненавистью, верностью и предательством. На протяжении 3 с лишним часов вас не отпустит эта детективная история, загадочная и таинственная. Цена билетов: от 1000 рублей. Лучшие моноспектакли сезона в Москве 1900, Театр им. Ермоловой Жанр: моноспектакль.
Олег Меньшиков в спектакле 1900 1900 — это не просто абстрактные цифры. В этом году родился мальчик, которому уготована судьба стать гениальным музыкантом. Нашли его на огромном океанском лайнере. В ролях: Олег Меньшиков. Самое удивительное, что за всю свою жизнь мужчина так и не сошел на берег. Он дарит свою музыку пассажиром лайнера, те одаривают его овациями и цветами.
Мужчина не хочет сходить на берег по личным причинам. Он просто не видит в этом смысла — у него есть собственное, неповторимое мнение о тех местах, куда его нога никогда не ступит. В его жизни есть все и в первую очередь — это Ее Величество Музыка. Хоть у этого гениального пианиста и не было документов, прописки и гражданства, его жизнь была полной, насыщенной, и яркой. Цена билетов: от 1500 рублей. Максим Аверин.
Научи меня жить, Театр им. Максим Аверин в спектакле Научи меня жить Это новая версия великолепного спектакля под названием «Все начинается с любви». В новой версии собраны, как лучшие произведения прошлого спектакля, так и совсем новые композиции. В ролях: Максим Аверин. Максим Аверин — один из ведущих и популярных актеров нашей страны. Он — маститый актер кино, ведущий различных телешоу на Первом канале, режиссер.
Фильмы и сериалы с его участием перевалили за цифру 50. Моноспектакль «Научи меня жить» расширяет представление зрителей о Максиме, показывает его с новой, неизвестной стороны.
Гид по современным театрам Москвы
Топ 28 известных театров в Москве. Оценить их поможет Рейтинг архитектурной доступности театров Москвы, подготовленный РИА Новости в рамках проекта «Социальный навигатор». рейтинг театров в Москве по версии Самым лучшим и популярным театром оперы и балета для просмотра спектаклей онлайн назван Большой театр в Москве, свидетельствует рейтинг, опубликованный аналитическим агентством «ТурСтат».
Рейтинг доступности театров Москвы: в колясках добро пожаловать
Новая театральная площадка заявила о себе премьерой «Золотой обруч» по пьесе Казакова и Мариенгофа. Сегодня для постановок используются классические произведения, которые приобретают черты современности, вольного авторского прочтения. Кому-то нравится такой неординарный подход, а кто-то не принимает и критикует режиссёрскую работу. Среди популярных постановок, получивших восторженные отзывы зрителей и собирающих аншлаги, — история любви «Варшавская мелодия», трагикомедия «Деревья умирают стоя», детская постановка «Кентервильское привидение», а также неизменная классика «Макбет», «Ревизор». Современную драматургию зрители тоже оценивают по достоинству, давая положительные отзывы «Канкуну», «Салемским ведьмам». В дни детских спектаклей с 11:00.
Необычные костюмы, эксперименты с подачей пьес Шескпира, Гальдони, Мариво. Актуальное прочтение делает пьесы 17-18 века интересными молодому, незнакомому с ними зрителю, убеждает, что классика — это не «старье», а не устаревающие темы. Интересное сочетание исторических интерьеров пушкинских времен, традиционных пьес и свежих прочтений привлекает искушенных театралов. Оценка: На Тверском бульваре.
Метро Тверская, Пушкинская, острая нехватка парковочных мест. Возможность посетить свежие постановки по минимальной цене.
Вольная ассоциация с брошенной дискотекой — что-то похожее я чувствовал, оказавшись на задворках «Гоголь-центра», где когда-то веселился в клубе «Икра» — оказалась, возможно, не такой уж и вольной: Фёдоров завершает спектакль стопроцентно клубным данс-перформансом в исполнении забытого Фирса которого играет молодой артист танцевальной труппы Камерного Николай Гаврилин; узнав его за стариковским гримом подозреваешь, что без танца не обойдётся. Подробно об этом замечательном «Вишнёвом саде» так и не написал — сломался после новости об увольнении Бычкова, равнозначном уничтожению театра.
На февраль 2024-го «Вишнёвый сад» пока запланирован — стоит поймать момент и самим увидеть, как Раневская Натальи Шевченко реагирует на письмо из Парижа — словно это красная карточка, Шарлотта Тамары Цыгановой показывает убийственно потешные пренелепые фокусы, Яша Григория Яковлева утопает в дыму, а живчик Гаев выпрыгивает из старенькой иномарки или заваливает окружающих банками с керченской сельдью. Фёдоров придумал и продумал каждую роль; эта честная правда, смешная, с абсурдистской придурью, но и прекрасной чеховской тоской комедия — панорамный спектакль, где нет второстепенных героев. Но и, кажется, первый в моей зрительской жизни «Вишнёвый», где акцент — на Гаеве в исполнении великого Камиля Тукаева: как он радостно изображает делового человека, жестикулирует, чертя в воздухе знаки вопроса, и понимающе подмигивает — человек-сад! Длиннющая пьеса о кровавом пути горбуна Ричарда к высшей власти и его низвержении поставлена, предполагаю, не без сокращений с текстом не сверял , но достаточно подробно.
Кажется, можно заскучать — как скучаешь, например, на «Борисе Годунова» где и каноническая ремарка «народ безмолвствует» заимствована из «Ричарда» Петра Шерешевского: там ладно бы только общая концепция, но и текст — не работают; выглядят и звучат с каким-то значительным, но бессмысленным выражением. В спектакле актёра и режиссёра Петра Незлученко всё — слова, мизансцены, движение в ошеломляющем пространстве художника Евгения Лемешонка, ограничившего действие просцениумом и превратившем сам зал в подобие средневековой залы в свете электрических свечей — чётко; строго, жёстко. Трагедию о короле играют и свита, точёный ансамбль, участники которого запросто меняются ролями любой гендерной принадлежности, и сам король — Дмитрий Поддубный, сочетающий умение выглядеть и классным «своим парнем», и тарантулом-вампиром, напитавшимся человеческой кровью. Трагедию играют с остроумными анахронизмами — вроде «Ветра перемен» «скорпов», саркастически исполняемого у стены казней, перманентно пополняемой чёрными «обелисками»-контурами.
С небуквальными, но очевидными перекличками с нашим днём — может, поэтому найти спектакль на сайте Березниковского драмтеатра у меня уже не вышло. Но видео точно есть — не писал про «Трагедию» отдельный текст именно потому, что видел только в записи. Павел Макаров — худрук владивостокского Театра молодёжи; меня и раздражает, и восхищает, и привораживает — тем, как лихо, ярко, нестандартно, лишая очевидных трактовок выводит из зоны комфорта — его своеобразная дилогия в Хабаровском ТЮЗе, вампиловский «Старший сын» и володинские «Пять вечеров» о которых есть немного здесь. Макаров совпадений с фильмом избегает; проецирует сюжет советской повести на жизнь современницы сегодняшних зрителей — первой «в титрах» идёт героиня Дарьи Макаровой, Катя Г.
История о чести и достоинстве, жертве и предательстве — сплошь громкие слова — складывается без пафоса и доходчиво; где-то ловлю себя на том, что скучаю по провокационной изощрённости хабаровских спектаклей Макарова.
Спектакли расписаны до осени, а дальше — новый сезон. В августе на сцене театра покажут «8 любящих женщин» — это одна из самых известных детективных историй в мире, которая экранизировалась и интерпретировалась режиссерами из разных стран. Также в этом месяце состоится две премьеры. В Театре Моссовета представят спектакль «Бесприданница», поставленный по одноименному произведению Александра Островского, и «Шекспиргамлет» — необычный взгляд на известную историю британского писателя. Театр Современник Летом на сцене Театра «Современник» покажут премьеры последних лет. Так, 21 июля москвичи увидят спектакль «Мещане» по одноименному произведению Максима Горького. В основе сюжета лежит история взаимоотношений родителей и детей, которые не слышат друг друга.
Пьеса была написана более ста лет назад, но несмотря на это, постановка найдет отклик у нынешних зрителей. А 23 и 28 июля артисты «Современника» сыграют «Житие FM». Премьера спектакля состоялась год назад. Их покажут не только в этом месяце, но и в первых числах августа. Затем Татр «Моссовета» уйдет в непродолжительный отпуск, а вернется уже осенью. Театр Сатиры Учреждение, подведомственное Департаменту культуры Москвы, — Театр Сатиры продолжит летом радовать зрителей. Гости площадки увидят спектакли, в основу которых легли шедевры отечественных классиков: Антона Чехова, Александра Островского, Уильяма Шекспира и других писателей. Так, 15 июля на сцене Театра сатиры покажут «Дядю Жоржа» и «Платонова»; 16 и 18 июля — «Лес» и «Невольницы»; а 19 июля — «Укрощение строптивой».
Завершится текущий театральный сезон в конце июля.
Лучшие театры в Москве
Театр основал режиссер Эдуард Бояков в 2005 году как экспериментальную площадку для молодых драматургов. Главные современные театры Москвы для взрослых и детей: фото, адреса на карте, описания на портале «». Самые свежие новости театров Москвы на сегодня. В январе — феврале 2024 года в Новом театре в Москве пройдут показы иммерсивного спектакля по мотивам самых известных произведений Николая Лескова. Актриса Театра Моссовета Мария Кнушевицкая рассказала "НГ" о Раневской, Плятте и секретах закулисья.
С 28 апреля по 1 мая в парках Москвы пройдёт яркая праздничная программа
| С 28 апреля по 1 мая в парках Москвы пройдёт яркая праздничная программа | А мы в нашем рейтинге лучших театров постарались, чтобы вечер на 100% удался, и вы выбрали беспроигрышный вариант. |
| 🎭Лучшие театры Москвы на 2024 год | Рейтинг театров в России по итогам первого полугодия 2016 года. |
| Составлен рейтинг лучших театров оперы и балета России | Проанализировали отечественную прессу и выяснили, про какие театры в России писали чаще всего в 2022 году. |
| Театры - март 2024 | Медиалогия | рейтинг театров в Москве по версии |
| Рейтинг доступности театров Москвы: в колясках добро пожаловать | Театральный смотритель. |
Театры Москвы — кому куда?
| 30 интересных театров Москвы – история, репертуар, актеры | Рейтинг лучших театров России портал Yell составил на основе отзывов пользователей сайта. |
| Афиша театров Москвы | Самые знаменитые драматические театры Москвы хорошо известны — приезжает ли человек в столицу России из провинции или далекой страны. |
Скандалы, подвиги и горячие премьеры: «МК» подводит итоги театрального сезона
| Лучшие спектакли Москвы 2024-2025 | Афиша театров Москвы на сентябрь–октябрь 2023 года: премьеры и вечная классика. |
| Самый интеллигентный театр Москвы отмечает вековой юбилей / Культура / Независимая газета | Доказываем, что театр — это интересно и современно: рассказываем про лучшие театральные проекты и площадки Москвы. |
Новости театров Москвы
Узнайте, какие театры в Москве лучшие по отзывам посетителей. Оценить их поможет Рейтинг архитектурной доступности театров Москвы, подготовленный РИА Новости в рамках проекта «Социальный навигатор». Константин Хабенский Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения, драматических спектаклей, которыми в июле 2023 года театры Москвы завершают этот театральный сезон.
С 28 апреля по 1 мая в парках Москвы пройдёт яркая праздничная программа
Новости театров Москвы и театральной жизни в 2024 году. Московский Молодежный Театр "На Красной Пресне". А так же актуальный рейтинг самых ожидаемых ПРЕМЬЕР лучших театров Москвы! Обзор премьер и наиболее значимых спектаклей, которыми в октябре 2023 года драматические театры Москвы продолжат театральный сезон. Театральный смотритель.
Топ 5 лучших театров в Москве
Думаю, что он был прав, когда купировал эту сцену, хотя его обвиняли, что спектакль никто не смотрит, и, мол, уходят после Раневской. Играли тогда замечательные актеры. Роберт Рождественский написал стихи, которые читал Слава Бутенко, причем, начинал он посередине зала, а потом уже выходил на сцену. Театр Моссовета работал на площади Журавлева, здание на Маяковской еще только строили. Ставили «Дали неоглядные». Да кого там только не было! Но не было в труппе девчонок и мальчишек. Какой-то произошел разрыв временной — и объявили конкурс молодежи. Я окончила Щукинское училище при Театре Вахтангова, поэтому для нас он был, конечно, «вахтанговец» — знаменитый Калаф в «Турандот» и вообще любимец Евгения Вахтангова. Школы театральные тогда так различались?
Школы всегда различались. Я смотрю на наших молодых ребят, которые приходят в театр, слава богу, — и вижу очень интересную вещь. Школы, которые при театрах, Щукинское училище, Щепкинское, Школа-студия МХАТ, — у них другое отношение к театру, к актерам… Сейчас молодежь более раскованная. Как однажды сказал Александр Анатольевич Ширвиндт — а мы с ним учились на одном курсе: «Раньше главное было расковать студента. А сейчас я думаю, как бы их заковать обратно! Хорошо это или плохо? И хорошо, или плохо. Театр — это очень хрупкий организм. И когда начинается, например, хождение по коридорам… Если мы приходили и Фаина Георгиевна играла спектакль, мы даже старались на ее этаж не заходить.
И хотя, конечно, она могла на нас нарычать, но она была права. Театр не терпит криков, суеты. Должна быть сосредоточенность, раз уж мы выходим на 1000 зрителей. Кто-то скажет: что такого? Ну, вышла, ну, сказала, ну, ушла.
Например, здесь начинали творческий путь режиссеры Иван Вырыпаев и Всеволод Лисовский. На сцене театра показывают современные сказки, греческие мифы, трогательные истории любви, комичные пьесы и сложные драмы.
Кстати, спектакли Театра. Главная ценность театра — чувства и эмоции людей, возможность свободно жить и рассказывать их истории. Каждый зритель найдет здесь что-то по душе: документальные постановки, пьесы современных драматургов, экспериментальные и семейные спектакли. Энтузиастов, 3с2 Шалом Единственный профессиональный еврейский театр в России. Постановки здесь неотрывно связаны с культурой народа. Спектакли переосмысляют традиции, так что интересно будет и неискушенному зрителю. С историей театра связан известный австрийский режиссер и деятель культуры Макс Рейнхардт — именно он был учителем Алексея Грановского, который основал Государственный еврейский камерный театр в Москве.
Магистральные темы театра — толерантность, близость и общность.
Читайте также: Названы самые интересные исторические музеи России.
И хорошо, или плохо. Театр — это очень хрупкий организм. И когда начинается, например, хождение по коридорам… Если мы приходили и Фаина Георгиевна играла спектакль, мы даже старались на ее этаж не заходить. И хотя, конечно, она могла на нас нарычать, но она была права. Театр не терпит криков, суеты. Должна быть сосредоточенность, раз уж мы выходим на 1000 зрителей.
Кто-то скажет: что такого? Ну, вышла, ну, сказала, ну, ушла. А мне всегда хочется сказать: вот сядут 1000 зрителей, а вы попробуйте выйти, просто пройтись из одной кулисы в другую. Кто-то спокойно пройдет, а кто-то — на гнущихся коленках. Выход на сцену требует сосредоточения. Хотя сосредотачиваются по-разному, кто-то, наоборот, балагурит… — Вы целую жизнь посвятили одному театру. Сегодня, наверное, это редкий пример для молодых актеров. Это было личное решение или свойство эпохи? Из актеров кто-то приходил, уходил, иногда возвращался.
Но в основном в Театре Моссовета служили люди, которые именно этому театру отдали себя. Полтруппы могу назвать! Мы вообще отличались среди театров Москвы — и, надеюсь, это сохраним — интеллигентностью. Помимо интеллигентности, у нас очень много семейных пар. Бероев и Бруновская. То есть люди всю жизнь здесь находились. Не говоря о том, что у нас бывали длительные гастроли летом. И тогда мы все за собой таскали детей, нянек почти ни у кого не было. Да и не хотелось надолго расставаться с детьми.