Сказочный фильм-приключение «Бременские музыканты» производства Студии «ТРИТЭ» Никиты Михалкова и телеканала «Россия» обзавелся новым постером с главными героями. «Бременские музыканты» (2024) — приключенческая комедия Алексея Нужного, снятая по мотивам советского мультфильма, с Тихоном. Central Partnership поделилась первым трейлером сказки «Бременские музыканты», вдохновлённой одноимённым советским мультфильмом. В апреле исполнилось полвека культовому мультфильму "Бременские музыканты". Нашей опорой служил советский мультфильм «Бременские музыканты» и песни Геннадия Гладкова и Юрия Энтина.
Реюнион «Бременских музыкантов». Ребрендинг не удался
Друзья отрицали все законы королевства, колесили по городам на телеге-чемодане, раздавали рок, побеждали разбойников мирными методами и вместо заманчивых сводов дворцов неизменно выбирали свободу. И хотя это вроде как старомодное королевство, музыканты поют в микрофоны, их голоса усиливают новомодные колонки, а от электрогитар тянутся толстые провода. Элементы пародии если и имели место, то доброжелательной, свойской. Не сатира, а именно мягкий юмор», — объяснял Гладков. Любовь стала главной в сюжете 69 В классической сказке авторства братьев Гримм пожилые Осел, Пес, Кот и Петух мечтают стать музыкантами, а по дороге выгоняют лесных разбойников из хижины и остаются там жить.
Однако авторам хотелось вложить в детскую историю больше смыслов, поэтому было решено изменить сюжет. Композитор Геннадий Гладков посоветовал добавить любовную линию и ввести новых персонажей — Трубадура, Принцессу, Короля и охранников. Кстати, парень с гитарой появился по задумке Василия Ливанова, который впоследствии, кстати, снял продолжение мультика — «По следам Бременских музыкантов». Так, начальные главные герои проекта — четверо зверей музыкантов, таким образом, стали второстепенными.
Один голос озвучивал всех 69 Изначально для озвучки героев был подобран целый каст актеров и певцов. Однако в финальном варианте, как ни странно, зрители почти везде слышат только одного Олега Анофриева. А все дело в том, что студия «Мелодии», где планировали писать фонограмму для «Бременских музыкантов», была очень востребована. И для озвучки смогли выделить только ночные часы.
К назначенному времени приехал только Анофриев, и то лишь затем, чтобы предупредить, что он не сможет работать с температурой 39. Перенести запись на более-менее обозримые сроки было нереально. Пришлось уговаривать заболевшего актера подарить свой голос не только Трубадуру, но и заодно частично животным, грубоватым разбойникам, тонкоголосому королю и худосочной охране.
Трубадур у него был изображён в колпаке, как скоморох, что Инессе Ковалевской не понравилось. Но потом ей в руки попал журнал иностранной моды из закрытой библиотеки Госкино, где она увидела мальчика-блондина с причёской под « битлз » и втиснутого в джинсы-клёши. Похожим оказался солист Ансамбля Моисеева Вячеслав Бакшеев, танец и движения которого были специально засняты на кинопленку, после чего перенесены в рисунки [3]. Окончательный облик Принцессы, по одной версии, Василий Ливанов срисовал с жены Юрия Энтина Марины по словам самого Энтина, красное мини-платье Принцессы было свадебным платьем Марины.
По другой версии — Ковалевская в том же журнале иностранной моды увидела фотографию девочки в соответствующем мини-платье, а её причёску с забавными хвостами, торчащими в разные стороны, предложила ассистент художника-постановщика Светлана Скребнёва [4]. Лесные разбойники были выполнены под популярную в кино троицу — Трус, Балбес и Бывалый , в исполнении артистов Георгия Вицина , Юрия Никулина и Евгения Моргунова соответственно. Прототипом Атаманши стала балерина из Театра оперетты Тамара Вишнёва, жена режиссёра Вячеслава Котёночкина , которая действительно иногда устраивала зажигательное танцевальное шоу на бочке.
Принцесса бежит из дворца с Трубадуром и его рок-группой, которая состоит из кота, собаки, петуха и осла.
Музыканты путешествуют по Германии времен братьев Гримм и поют зажигательные песни. Однако содержание ленты дополнят несколькими сюжетными линиями, в одной из которых режиссёр раскроет детство Трубадура.
За всем этим наблюдает проницательный Гениальный Сыщик Константин Хабенский , немедленно отправляющий Трубадура за решетку до достижения половой зрелости. За относительно «взрослый» юмор отвечает компания животных, под страшноватыми личинами которых скрываются несколько известных артистов, по мере сил пытающихся проявить себя с помощью голоса и пластики. Осел Дмитрий Дюжев топочет копытами, Пес Роман Курцын высовывает язык, особенно при виде куска колбасы, Петух Аскар Нигамедзянов старательно грассирует, Кошка Ирина Горбачева вихляется, как Людмила Прокофьевна в «Служебном романе», осваивающая «раскованную пластику пантеры перед прыжком». Фото: предоставлено «Централ Партнершип».
Студия "Тритэ" Никиты Михалкова и "Союзмультфильм" экранизируют "Бременских музыкантов"
А Гладков и Ливанов были свидетелями на его свадьбе. То, что лесные разбойники были срисованы с популярной гайдаевской троицы — Труса, Балбеса и Бывалого, которых в фильмах Леонида Гайдая сыграли Вицин, Никулин и Моргунов, ни у кого не вызывает сомнения. Прототипом Атаманши стала балерина из Театра оперетты Тамара Вишнёва, жена режиссёра-мультипликатора Вячеслава Котеночкина, «папы» «Ну, погоди! Будто бы она устраивала зажигательное танцевальное шоу на бочке. По другой версии, «прототипом» стала героиня Нонны Мордюковой из кинофильма «Женитьбы Бальзаминова». Как бы то ни было, по воспоминаниям Василия Ливанова, рисованные герои «Бременских музыкантов» очень понравился художнику-карикатуристу Борису Ефимову: «Ефимов был просто в восторге». Поэтому ставила «Бременских музыкантов» Инесса Ковалевская, - объяснил Василий Ливанов, почему он не был режиссером мультфильма. В следующем фильме «По следам бременских музыкантов» я был не только автором сценария вместе с Энтиным, но и режиссером. По словам Ливанова, у «Бременских музыкантов» была счастливая судьба.
Никаких запретов не было: - Мультфильм с удовольствием смотрели и маленькие зрители, и их родители, и бабушки. На волне успеха мы выпустили пластинку, что дало нам деньги, почет и славу... По другой версии, в вольной интерпретации известной сказки советские цензоры усмотрели «тлетворное влияние Запада»: и квартет музыкантов как у «Битлз», и хиппи... Композитор Ростислав Бойков назвал «Бременских музыкантов» «марихуаной для детей». Нашли крамолу в словах Юрия Энтина «нам дворцов заманчивые своды не заменят никогда свободы». Студия постоянно была занята, но благодаря Юре нам удалось туда проникнуть, правда записываться могли только ночью, - рассказал Василий Ливанов. Остальные под разным предлогом не смогли, - продолжает Василий Ливанов. И в итоге спел почти за всех… В конце 60-х Олег Анофриев был уже популярным исполнителем.
После того как наш музыкальный руководитель Макс Фадеев записал Валентину в студии, он был настолько впечатлен ее вокальными данными, что даже предложил ей стать певицей и сказал, что с удовольствием бы с ней работал на новом поприще. Но Валентина ответила, что она в первую очередь киноактриса. Так что наш фильм многих актеров открыл с неожиданной стороны. Съемочная группа новых «Бременских музыкантов» Как долго длился кастинг? Когда мы писали сценарий, то я уже представлял артистов на роли.
Я уже знал, что главную роль сыграет Тихон Жизневский, что Кошкой будет Ирина Горбачева, сразу же отправил сценарий Сергею Бурунову и Марии Ароновой… В общем, почти со всеми артистами уже на стадии написания сценария я созванивался, озвучивал свои намерения. Но очень долго и мучительно я выбирал Принцессу. Очень рад, что в итоге выбрал Валентину Ляпину. Ни капли не прогадал. Лиц актеров в фильме не видно, их животные персонажи выглядят очень убедительно.
Расскажите о технологии создания животных в «Бременских музыкантах». Создавать животных было непросто. У меня было два пути: делать компьютерную графику либо накладывать на артистов пластический грим. Компьютерная графика — это долго, сложно и непредсказуемо в плане результата: непонятно, что будет в итоге. Поскольку мы с нашим генпродюсером Леонидом Верещагиным договорились сделать эту картину на кураже — быстро, в течение года, то, очевидно, что наш выбор план на пластический грим.
Мы пригласили в команду талантливого художника по пластическому гриму Петра Горшенина, который многим известен по работе в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой». Он выдающийся и невероятный профессионал, который бесстрашно принял вызов.
В планах у нас выпуск ещё целой коллекции монет с персонажами наших мультфильмов. Юлиана Слащёва, глава совета директоров "Союзмультфильма" В 2019 году 50-летний юбилей отмечают сразу несколько легендарных мультфильмов киностудии "Союзмультфильм" — "Крокодил Гена", "Ну, погоди!
Автор: Анастасия Царёва.
Её тираж за два года достиг 28 миллионов экземпляров, что побило рекорд по количеству проданных пластинок. Ничего похожего в СССР в конце 60-х не было. Спустя 10 лет он получит всенародное признание за роль Шерлока Холмса в телефильмах Игоря Масленникова, ну а в 60-е работал режиссером-постановщиком на киностудии «Союзмультфильм». Взяв за основу сказку братьев Гримм, Василий Ливанов вместе с друзьями: поэтом Юрием Энтиным и композитором Геннадием Гладковым - решили снять мультфильм по мотивам «Бременских музыкантов». Ливанов и Энтин написали сценарий музыкальной сказки, который без всяких проволочек быстро запустили в производство. Художником-постановщиком пригласили Макса Жеребчевского, режиссером - Инессу Ковалевскую. Всем участникам проекта было немного за 30. Этой бойкой, звонкой, талантливой молодой компанией они создали анимационный шедевр с современными ритмами, пёстрыми красками, остроумным текстом, модными костюмами и прическами героев и запоминающимися песнями.
Во-вторых, эта сказка давала возможность развернуть сюжет и музыкальную линию в нужном нам направлении, - объяснил Василий Ливанов. Гладков сочинил замечательную музыку. Когда мультфильм вышел на экраны, критики писали: как хорошо, что авторы сохранили всех персонажей, включая Короля. Но дело в том, что Короля в сказке братьев Гримм не было. Как и Трубадура, которого мы придумали. Мы использовали только некоторые мотивы этой сказки и развили их по-своему. Вложили в это произведение нашу любовь и страстное желание сделать хороший фильм. Нас объединяло общее дело. И, конечно, мы не выясняли, кто из нас главный, а кто - второстепенный...
Меню сайта
На фотографиях выглядит звёздный состав в масках — по крайней мере забавно, но при этом зловеще. Фильм точно детский? Как оно будет в действии — довольно скоро увидим. Хабенский, по нашему мнению, как-то не к месту, Аронова на роль Атаманши тоже сюда бы Лолиту Милявскую.
Полковая, дом 3 строение 1, помещение I, этаж 2, комната 21.
По данным на 10 января, он составил 7,1. Кинорейтинг Иви повыше — 8,1. А IMDB показывает всего 5,2 балла из 10. Новогодние каникулы традиционно сулят золотые горы всем кинокартинам. На 10 января сборы в кинотеатрах превысили 2 млрд рублей при бюджете фильма 1,2 млрд.
Таким образом «Бременские музыканты» стали десятым по счёту российским фильмом, чьи сборы в отечественном прокате перешагнули психологическую планку в 2 млрд рублей. Этот рубеж, немного опередив их, успела преодолеть комедия «Холоп-2». В ноябре 2023 года то же удалось сделать фильму «По щучьему велению». Критики называют фильм бодрым, но странным, гротескным и нелогичным, отмечая спорные художественные решения. Первые сомнения в них возникли, когда в сентябре 2023 года киношники показали трейлер «Бременских музыкантов». Все узнали, что создатели фильма завернули актёров звериного квартета в пластический грим. Выполнен он мастерски — с натуралистической маски животного смотрят человеческие глаза, вызывая эффект Зловещей долины. Это чувство лёгкой паники и отторжения, которое возникает, когда мы замечаем какую-то неправильность в привычных вещах. Критик Владимир Ростовский назвал «Бременских музыкантов» вгоняющим в тоску аттракционом для всей семьи. По его мнению, фильм мог бы стать постмодернистским переосмыслением советской классики.
Если бы Люцифер организовал в преисподней ТЮЗ, то после одной только сцены появления звериного ансамбля города Бремена был бы вынужден с позором покинуть профессию». Кинокритик Лидия Маслова язвительно указывает , что ничего не предвещало помех «блестящему бизнес-плану» продюсеров. Ведь уже первые аккорды шлягера «Ничего на свете лучше нету…» начисто сметут все неувязки сюжета и неостроумные нелепости реплик героев. Уровень шуток понятен по главному каламбуру фильма: «Ребрендинг? Это когда ребра ломают? Они указывают , что эти сцены так похожи, что сложно из них выделить одну. Хореография и операторская съёмка этих эпизодов незамысловато следуют одному шаблону. Герои начинают петь, а затем дважды повторяют комбинацию движений. Далее следуют кадры с импровизацией. В итоге выходит одна какофония звуков, танцев и диалогов.
Эта красота локаций играет не в пользу повествованию, отвлекая всё внимание на себя. Для справедливости, обозреватели признают , что ремейк Нужного всё же держит себя в рамках доброй семейной сказки. Все персонажи фильма нравственно растут.
В то время я очень увлекался «Театром одного актёра» и пытался сыграть несколько ролей в тех или иных спектаклях, и поэтому я потребовал исполнения всех ролей, за исключением Принцессы [2]. Анофриев пытался спеть и за Принцессу, но потерпел неудачу, потому что её партия была написана для лирико-колоратурного сопрано. В результате в ту же ночь пришлось в срочном порядке вызывать вокалистку Эльмиру Жерздеву , которая была однокурсницей Геннадия Гладкова по Гнесинскому училищу. Осла, Петуха, Пса, Кота, разбойников озвучил друг Энтина, поэт Анатолий Горохов — автор текстов к известным песням «Королева красоты» и «Наша служба и опасна, и трудна». Персонажи[ править править код ] Принцесса и Трубадур первоначально выглядели совсем иначе, чем на экране.
Их первые наброски сделал художник-постановщик Макс Жеребчевский. Трубадур у него был изображён в колпаке, как скоморох, что Инессе Ковалевской не понравилось.
История создания знаменитого мультфильма «Бременские музыканты»
Главное, что есть очень важная история в фильме и посыл. Как это сейчас говорит молодежь — "месседж". Любовь спасет мир. Любовь, добро, свет", — говорит актер Сергей Бурунов. В картине звучат те самые песни. Но — по-новому. Их артисты исполняли самостоятельно. Расширили и историю персонажей.
Главных героев в новом мультике немного перерисовали и "переозвучили". Другая причина, почему во второй части за Трубадура пел Магомаев, по словам композитора, в том, что Анофриев "немного капризничал, что-то ему не нравилось…" Муслим Магомаев Кстати, сам Геннадий Гладков во второй серии приключений Трубадура и его друзей спел за Короля - это вышло случайно. А он послушал и сказал: "Мне нравится, как Гладков поет". Так и оставили", - рассказывает композитор. Брежневские музыканты? С мультфильмом "По следам Бременских музыкантов" тоже не обошлось без "разоблачений". Не сатира, а именно мягкий юмор. Но в то время тотальных запретов даже пародия воспринималась слишком серьезно, это все равно был прорыв". Самым скандальным домыслом по поводу мультфильма было предположение о том, что "доченька истеричная"- это прямой намек на Галину Брежневу, а под Королем, соответственно, подразумевается Брежнев. Впрочем, пишет портал "Искусство Кино", в одном из интервью Геннадий Гладков сказал о мультфильме так: "Сочиняли для себя - нам было интересно!
Надо отдать должное Максу Жеребчевскому — он согласился на фото Макс Жеребчевский и Инесса Ковалевская Как-то я листала один зарубежный журнал и увидела там блондина с прической под «Битлз» в джинсах, — говорит режиссер. В этом же журнале подглядела и девочку в коротком красном платьице, решили из нее сделать Принцессу. В новом виде предстали и остальные музыканты. Даже повозка стала чемоданом на колесах. Король, охрана и придворные трудностей не составили Но вот разбойники... Мультипликационные разбойники, персонажи достаточно распространённые, но нужны особенные, ни на кого не похожие! Фильм запустился в производство, а «своих» разбойников не было. На студии был объявлен негласный конкурс. Рисовали их и косыми, и рыжими, и зелеными, разными, — но всё это было не то! Но однажды редактор Наталья Абрамова принесла календарь с фотографиями популярной в то время троицы: Вицина, Моргунова и Никулина Вот они —Разбойники! Атаманшу нужно было сделать под стать всем остальным Литературный сценарий очень отличается от режиссерского. К сценарию прилагается раскадровка, она напоминает современные комиксы и состоит из рисунков-кадров. Фильм снимается не по порядку, все сцены разрознены, и, чтобы всё сошлось в единое целое, режиссёрский сценарий и раскадровка являются основным руководством для всех работающих над фильмом. К сожалению, сохранились только режиссёрские наброски: Подготовительный период завершается заседанием Художественного совета киностудии, принимающим всю проделанную работу. Утверждается творческо-производственная группа. В неё входят: кинорежиссёр И. Ковалевская, художник-постановщик М. Жеребчевский, оператор Е. Петрова, звукооператор В. Бабушкин, ассистент режиссёра, ассистент художника С. Скребнёва, монтажёр Е. Тертычная, редактор А. Снесарев, группа художников-мультипликаторов и директор картины. Когда всё придумано, нужно показать все эти фантазии зрителю. Но ведь таких нарисованных артистов в жизни нет, и не должны они быть как живые люди. Кто заставит фантазию двигаться? В своё время киностудия «Союзмультфильм» сама готовила свои кадры на специальных курсах. Сюда приходили совсем молодыми, здесь учились и потом работали практически всю жизнь. На студии у каждого было постоянное место с непременным зеркалом. Посмотрит мультипликатор в зеркало, вообразит себя волком или котёнком и перенесёт всё на бумагу. Никто не удивлялся, если в коридоре студии кто-нибудь вдруг замяукает или запрыгает зайчиком — это просто художник входит в образ! Иногда профессию художника-мультипликатора сравнивают с актёрской. Обычный актёр вживается в роль, приспосабливая свой организм создаёт из него образ. Художник-мультипликатор не только вживается в роль, он создаёт образ, которого в природе нет. Наделяет его походкой, привычками, характером, соединяет его с голосом. Даже когда его герой «неживой». Попробуйте-ка представить себе, как ходит стул, как мечтает стол, сердятся подушки или танцуют ложки! Не можете? Значит вы не аниматор! Лаборатория красок на киностудии Конечно, у каждого художника-мультипликатора есть свои пристрастия: один любит персонажей динамических, другой — лирических, третий предпочитает музыкальный материал. Кому-то по душе психологические сцены, а некоторым- драки и погони. Но, в принципе, каждый должен уметь делать всё. В мультипликационном фильме каждую отдельную сцену делает один-единственный мультипликатор. Он играет и рисует за всех. Конечно, режиссёр старается подобрать задание для мультипликатора так, чтобы в сценах были одни и те же персонажи, но это удаётся редко. Чтобы сделать фильм в срок, к работе над фильмом одновременно привлекаются несколько художников-мультипликаторов, три или пять. Каждый мультипликатор вносит особенности своего творческого почерка. При этом, сохранив всё то хорошее, что придумал исполнитель, необходимо сохранить целостность фильма. Чем больше на картине работает художников-мультипликаторов, тем труднее приходится режиссёру и художнику-постановщику. Только очень малый режиссёрский опыт мог заставить меня пойти на такой эксперимент. Больше этого я себе никогда не позволяла! Только через некоторое время, после просмотра первых проб мультипликата, я стала лучше понимать, кому и какую предложить работу». Несмотря на сложности и творческие споры, многих судьба связала на долгие счастливые годы совместной работы. Вспоминает художник-мультипликатор Элла Маслова: «Я работала на многих фильмах режиссёра И. Каждый раз после окончания фильма оставалось ощущение праздника. Я думаю, что зрители, посмотрев эти музыкальные мультфильмы, чувствуют то же самое. Хочется рассказать и об удивительной профессии художника-мультипликатора. Это художник-актёр, который должен быть всесторонне одарённым человеком. Он должен обладать навыками и других профессий: музыканта, танцора, спортсмена, постоянно наблюдая за всем, что происходит вокруг. Мультипликатор подглядывает за повадками животных и птиц, его можно сравнить с волшебником, который может оживить нарисованных людей, животных, птиц, наделяя каждого своим собственным характером. Как двигаются его руки, как он манипулирует своим плащом, из которого появляются диковинные предметы». Ещё хотелось бы рассказать об Александре Давыдове.
Кому-то по душе психологические сцены, а некоторым- драки и погони. Но, в принципе, каждый должен уметь делать всё. В мультипликационном фильме каждую отдельную сцену делает один-единственный мультипликатор. Он играет и рисует за всех. Конечно, режиссёр старается подобрать задание для мультипликатора так, чтобы в сценах были одни и те же персонажи, но это удаётся редко. Чтобы сделать фильм в срок, к работе над фильмом одновременно привлекаются несколько художников-мультипликаторов, три или пять. Каждый мультипликатор вносит особенности своего творческого почерка. При этом, сохранив всё то хорошее, что придумал исполнитель, необходимо сохранить целостность фильма. Чем больше на картине работает художников-мультипликаторов, тем труднее приходится режиссёру и художнику-постановщику. Только очень малый режиссёрский опыт мог заставить меня пойти на такой эксперимент. Больше этого я себе никогда не позволяла! Только через некоторое время, после просмотра первых проб мультипликата, я стала лучше понимать, кому и какую предложить работу». Несмотря на сложности и творческие споры, многих судьба связала на долгие счастливые годы совместной работы. Вспоминает художник-мультипликатор Элла Маслова: «Я работала на многих фильмах режиссёра И. Каждый раз после окончания фильма оставалось ощущение праздника. Я думаю, что зрители, посмотрев эти музыкальные мультфильмы, чувствуют то же самое. Хочется рассказать и об удивительной профессии художника-мультипликатора. Это художник-актёр, который должен быть всесторонне одарённым человеком. Он должен обладать навыками и других профессий: музыканта, танцора, спортсмена, постоянно наблюдая за всем, что происходит вокруг. Мультипликатор подглядывает за повадками животных и птиц, его можно сравнить с волшебником, который может оживить нарисованных людей, животных, птиц, наделяя каждого своим собственным характером. Как двигаются его руки, как он манипулирует своим плащом, из которого появляются диковинные предметы». Ещё хотелось бы рассказать об Александре Давыдове. Его рекомендовали, как интересного мультипликатора, так и оказалось. Потом, уже как режиссёр, он поставит фильмы «Про попугая Кешу» и «Раз горох, два горох». В картину «Бременские музыканты» он вошёл легко и свободно с эпизода, где бродячая труппа, как чучело-пирамида выступает перед королевским дворцом. Потом распадается и продолжает эксцентрический танец. Объяснить только на словах, какой это должен быть танец, практически невозможно, для этого нужно быть балетмейстером. Режиссер «как могла» показала мультипликатору, тот много раз слушал музыку, отмечал на экспозиционных листах заметки. Потом переписал запись себе на магнитофон и ушёл, напевая... Вдохновлённая удачей, режиссер предложила Давыдову взять знаменитую песенку лже-разбойников, в которых переоделись музыканты герои: «пиф — паф — и вы покойники! Но его умение слушать и слышать музыку, что совсем не одно и то же, умение точно расставить акценты в движениях персонажей, обострённое чувство экранного времени просто замечательны! Отвлекаясь от темы, можно рассказать забавный случай, связанный с разбойничьим эпизодом. После окончания фильма творческая группа режиссёров с новыми картинами поехала в Казань: «Бременские музыканты», «Шпионские страсти», «Чебурашка» и др. Приём был прекрасный. Сопровождал группу очень серьёзный и неразговорчивый чиновник из проката. После небольшого выступления зрители смотрели программу, а группа за кулисами усаживались за стол, прислушиваясь краем уха к реакции зала. И каждый раз, как только дело доходило до номера с разбойниками, наш «серьёзный чиновник» смущённо извинялся, вылезал из-за стола и отправлялся в зрительный зал посмотреть любимый разбойничий номер. С широкой улыбкой он возвращался к столу. Сколько раз он смотрел и слушал этот номер, трудно сказать. В этом большая заслуга художника — мультипликатора Виталия Боброва. Его акценты, находки в походке и мимике зафиксировали яркий эпизод, который полюбился зрителю. Прекрасный рисовальщик, которому удавались и люди и звери, и динамика и лирика, фантазёр и выдумщик, искренне увлечённый своей работой. Лента черновой пробы склеена в кольцо и прогоняется много раз подряд. Тут же режиссёр и художник вносят свои поправки. Возникает обсуждение, споры. Просмотры черновых проб, как своих, так и чужих — отличная школа для художников-мультипликаторов, где можно многому научиться, услышать подробную оценку своей работы и увидеть собственные ошибки. Постепенно, по мере готовности мультипликата, к делу подключаются и цеха киностудии: прорисовка, фазовка, контуровка, заливка. Всё больше и больше студийцев трудятся над нашей картиной. Это уже не десяток, а добрая сотня пар искусных и трудолюбивых рук. Фазовка — черновая, чистовая или на целлулоиде соединяет компоновки, которые делает мультипликатор, в единое целое, что и создаёт движение на экране. И, наконец, заливка, когда персонажи из контурных, прозрачных, становятся полноценными, цветными героями фильма. Все эти этапы работы проходят через бесконечные проверки, доделки, уточнения, чтобы на экране не было дрожащего контура или ошибки в расцветке персонажей. К финалу фильма наступала особенно горячая пора, оставались вечерами и работали в выходные. На помощь спешили другие группы, ведь они знали, что им помогут так же. Хочется отметить, что съёмочная техника была допотопной и самопальной, но на ней, как выяснилось теперь, снимались очень неплохие фильмы. Худсовет 1969 г. Студийные приняли фильм более чем критично. Один из старейших и уважаемых Мастеров безусловно требовал закадровый текст. Другой, не менее уважаемый, яростно критиковал, утверждая, что так снимать нельзя. К концу обсуждения судьба фильма не имела перспектив. Положение спасли только «непрофессионалы». Известный художник Борис Ефимов мастер политической карикатуры сказал, что, не претендуя на профессиональный разбор качества картины, он получил большое удовольствие от просмотра, помолодел на десять лет и непременно покажет фильм детям и внукам, и всем знакомым.
Студия Михалкова и "Союзмультфильм" снимут фильм по мотивам "Бременских музыкантов"
Мультфильм «Бременские музыканты» снискал беспримерный успех. Сегодня сказочный фильм “Бременские музыканты” студии “ТРИТЭ” Никиты Михалкова, созданный на киностудии “Союзмультфильм”, впервые показали зрителям в Екатеринбурге; В широкий прокат мюзикл по мотивам всем известной истории с песнями из мультфильма. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Мультфильм «Бременские музыканты» вышел на экраны в 1969 году. Худсовет «Союзмульфильма» был настроен агрессивно, с намерением подвергнуть «Бременских музыкантов» переделкам за тлетворное влияние западной музыкальной культуры.
Минераловодские школьники увидели новую версию «Бременских музыкантов»
Мультфильм « Бременские музыканты » снискал беспримерный успех. Но вот один из типичных парадоксов советской эпохи: мультфильм вовсю уже транслировался, а запланированная пластинка с песнями всё не выходила… Худсовет придирался к самым невообразимым мелочам. По словам Энтина, в строчке «Величество должны мы уберечь от всяческих ему ненужных встреч» усматривали намёк на охрану Брежнева, а строчка «Нам дворцов заманчивые своды не заменят никогда свободы! Я часто употребляю оборот «по словам Энтина», потому что нередко его воспоминания расходятся с воспоминаниями других участников событий. Например, в одном интервью поэт заявил, что Анофриев как-то исполнил песню Бременских музыкантов во Дворце съездов и при этом обвёл «своды дворца» руками, после чего нужные органы провели с ним разъяснительную беседу. Что касается песни про «охрану», то Энтин любит рассказывать забавную историю о том, как к нему в гости завалился с бутылкой муж бывшей подруги жены, оказавшийся… настоящим охранником Брежнева. Оказалось, они ездили к нему действительно рано, в шесть утра. Более того, выяснилось, что однажды охранники спели мое творение Брежневу и тот хохотал от души.
Начнем с Петуха, странным образом исчезнувшего с повозки в считанные кадры.
Можно предположить, что его заслонили — но Пес и Кот сидят слишком далеко друг от друга. Петух явно сошел погулять. Вторым исчезновением, а точнее внезапной перестройкой, является дверной проем в доме разбойников. То ли исполняющий роль порога камень тоже испугался издающих странные звуки зверей и убежал, то ли входное отверстие успели быстренько расширить. А вот загадочные фонари на машине гениального сыщика из мультфильма «По следам бременских музыкантов». Сначала их два, потом один, перепрыгивающий с одной стороны на другую. Сыщику с такой умной техникой точно лишняя помощь не нужна. Продолжаем тему исчезновений: по итогам привязывания Короля к дереву у самозванных разбойников получилось четыре витка веревки, во время спасательной операции можно увидеть только три.
Особой самостоятельностью также обладают наклейки на чемодане бременских музыкантов, исчезающие и появляющиеся на свое усмотрение, и сапог Балбеса, покинувший ногу своего хозяина в самый ответственный момент. Точнее, с сапогом этот преступник появился лишь в одном кадре, все остальное время он фигурирует босиком. Есть в мультфильме и парочка красивых появлений. Это касается количества прутьев в решетчатых городских воротах когда героев выдворяют из поселения, перекладин в решетке пять, в конце мультфильма — шесть и крышки королевского спинета. Удивительный инструмент из рода клавесинов еще и детали отращивать умеет.
Мульт-мюзикл называли «глотком свободы» для взрослых и просто хорошей сказкой для детей. История его создания была не менее интересна, чем сам мультфильм. А началось все с замысла кинорежиссера Инессы Ковалевской, которая решила создать мультипликационный музыкальный фильм для детей. Она мечтала о том, чтобы зритель «пел мультфильм». За основу выбрали сказку братьев Гримм «Бременские музыканты» , которая сначала показалась авторам не самой лучшей в сборнике, к тому же недостаточно динамичной. Зато такой бред еще не экранизировали, да и мультфильм предполагалось сделать необычный — в форме мюзикла. И я решила — берусь! Только капельку переделаю», — вспоминает Ковалевская. Создатели мультфильма: Г. Гладков, И. Ковалевская, Ю. Энтин Фото: etar.
Ранее вышел новый трейлер фильма «Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах». Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Студия Михалкова и "Союзмультфильм" снимут фильм по мотивам "Бременских музыкантов"
"Бременских музыкантов" снимут в жанре роуд-муви, герои будут путешествовать по регионам России. Бременские музыканты – Пес, Кошка (заменившая Кота), Осел и Петух – играют в пластическом гриме от художника Петра Горшенина. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. "Бременские музыканты 2024" выделяются своей живописной и динамичной анимацией.
"Бременские музыканты" заработали больше двух миллиардов
Поздравляю хотя я и не ожидал что новым Бременские музыкантом уже тоже 24 года Хотя я Узнал о них только в 2015. "Бременские музыканты" давно стали классикой. В захватывающем фильме "Бременские музыканты" вас ждет увлекательное приключение, наполненное дружбой, смехом и неожиданными поворотами сюжета.