Опера «Садко», Мариинский театр 14.02.2024, Санкт-Петербург. Опера Николая Римского-Корсакова к 180-летию композитора. Но это ещё полбеды — 9 октября 2021 года в Большом театре, где шла очередная постановка оперы Садко, прервалась жизнь 37-летнего танцора Евгения Кулиша, ставшего жертвой смены декораций, во время которой на голову мужчины свалился 2-тонный предмет.
Опера «Садко»
А властвовал бы композитор, о котором возможно на-писать: «Элемент духовной тревоги чужд ему совершенно»… так, во всяком случае, написал В. Но на театре жил бы русский эпос, и через его музыкально-упорядоченные формы мы приобщились бы к стихии, ибо всё, что протяжённо, всё, что мерно и неспешно, выводит нас за пределы обыденного времени и погружает в бытийное время. Но тогда оказывается, что русский fin de siecle создал недекадентское, если угодно, антидекадентское оперное произведение, и это особенно ясно сейчас, в пору нового декаданса и новых 90-х годов. Во всяком случае, нынешний мариинский «Садко» выглядит почти демонстративно антидекадентским. Сегодня у декадентства другое имя — постмодернизм, но он-то и отвергается создателями нашего спектакля. Далее: огромная роль изобразительного начала в спектакле — всё видно, всё осязаемо, всё материально, лучше сказать — материалистично при некоторых фантастических допущениях. Смысл действия тяготеет к «традиционным ценностным центрам», если воспользоваться культурологическим словарём: это любовь, верность, свобода. Даже и некоторая отстранённость от публики противостоит непременному для постмодерна «учёту аудитории»; конечно, мариинские постановщики не отказываются оживить сценическое действие, но в общем остаётся в спектакле та статика, та полнота повторов, та неспешность, которые весьма далеки от «работы на публику», напротив — дистанцируют от публики самоё оперу и оперный спектакль. Несколько страниц «Садко» всё же обладают тонким психологическим рисунком, и не знаешь, чему изумляться: тому ли, что страниц этих так мало в произведении, написанном одновременно с Девятой симфонией Брукнера и Третьей симфонией Малера, или тому, что изысканность музыкального модерна сказалась и в «Садко». Под «несколькими страницами» разумею Колыбельную Волховы и всю последующую музыку до конца 7-й картины. Прекрасно пела Волхову Галина Горчакова.
Обретя известность в экзальтированно-героической партии Ренаты из прокофьевского «Огненного ангела», Горчакова оказалась восприимчивой и к корсаковским миражам, к бесплотной русской сказочности. На современной сцене засветилось нечто не от Волховы — кто знает, что она такое? Если уж речь зашла об артистах, то, конечно, назову Владимира Галузина — Садко. Поёт он превосходно, но для «музейного спектакля», пожалуй, слишком горяч, слишком деятелен; временами проглядывает едва ли не советский герой — из тех, кто «ведёт вперёд» «куда — не знает, но ведёт», Н.
В 1983 году Алексей Степанюк окончил класс профессора Романа Тихомирова в Ленинградской консерватории как режиссер музыкального театра. Сейчас он возглавляет кафедру оперной подготовки в старейшем музыкальном вузе России. Режиссер является кавалером ордена Дружбы 2020.
О создании спектакля на сюжет былины о Садко Римский-Корсаков думал очень долгое время. В первоначальном варианте оперы композитор много места уделил сказочно-фантастическим сценам, однако, по совету своего друга музыкального критика В. Стасова, расширил картины реальной народной жизни и быта древнего Новгорода.
В рамках этого сотрудничества в Мюнхене в четвертый раз прошел фестиваль Валерия Гергиева «360 градусов», события которого в этом году были приурочены к 125-летию Мюнхенского филармонического оркестра. В рамках фестиваля к 175-летию со дня рождения Николая Римского-Корсакова Мариинский театр представил премьеры сразу трех постановок: одноактные оперы «Моцарт и Сальери» и «Кащей Бессмертный» в режиссуре Вячеслава Стародубцева Концертный зал и одноактный пролог «Боярыня Вера Шелога» в Мариинском-2 режиссер — Юрий Лаптев , который исполняется в один вечер с оперой «Псковитянка», как и задумывал композитор. Еще одной премьерой фестиваля «Звезды белых ночей» стала опера «Тангейзер» Рихарда Вагнера в постановке Вячеслава Стародубцева на сцене Концертного зала. Премьера балета «Игра в карты» в хореографии и постановке Ильи Живого пополнила собрание балетов Игоря Стравинского в репертуаре Мариинского театра. На историческую сцену Мариинского театра после восьмилетнего перерыва вернулась торжественная сценическая мистерия Рихарда Вагнера «Парсифаль» в режиссуре Тони Палмера постановка 1997 года в современной редакции Мариинского театра. Спектакль был возобновлен после десятилетнего перерыва.
Спектакль Садко в СПб
| 30-летие постановки спектакля «Садко» Алексея Степанюка в Мариинском театре | Первому исполнению «Садко» на сцене Мариинского театра и посвящена настоящая выставка, на которой будут представлены экспонаты из фондов Музея театрального и музыкального искусства. |
| Опера «Садко» в Мариинском театре | Но это ещё полбеды — 9 октября 2021 года в Большом театре, где шла очередная постановка оперы Садко, прервалась жизнь 37-летнего танцора Евгения Кулиша, ставшего жертвой смены декораций, во время которой на голову мужчины свалился 2-тонный предмет. |
Садко Мариинский театр
Былинный Садко, внешне человек современный, оказывается в историческом зазеркалье, в "Парке исполнения желаний". И к такому зеркальному сопереживанию и самоанализу быть готовым бывает гораздо труднее, чем просто созерцать красивые исторические картинки. При этом важное и очень трогательное достоинство этого спектакля в том, что он во многом есть плоть от плоти русской культуры вообще и Большого театра в частности. Былинный герой Садко - внешне человек абсолютно современный - оказывается в историческом зазеркалье, заглянув в "Парк исполнения желаний". Римский-Корсаков хотел, чтобы действие происходило в полусказочные, полуисторические времена, и Садко отправляется в странное, моментами очаровывающее или пугающее приключение по знаковым постановкам этой оперы. Это совсем не детская сказка, а жизнь, которую человек проживает без черновиков, с первой и единственной попытки, как мощный калейдоскоп значимых событий В центральном эпизоде оперы - "Торжище" - Черняков, который по традиции почти всех своих работ - и режиссер, и сценограф в одном лице, воспроизводит декорацию мировой премьеры "Садко" в 1897 году на сцене оперы Солодовникова, что 10 лет спустя и в Большом оформлял Константин Коровин.
Декорации для премьеры в Мариинском театре 1901 создавал Аполлинарий Васнецов брат знаменитого живописца.
Выиграть его и разбогатеть ему помогает морская царевна. Прототипом былинного стал реальный человек - купец из Новгорода Садко. То, что он пожертвовал деньги на строительство храма в Новгородском Кремле, это исторический факт. Потом ее разрушили. Мариинский театр готовился к спектаклю полгода. Несколько трейлеров с декорациями.
Вроде учли все, но даже перед спектаклем и в антракте не переставали репетировать. А исполнительница партии морской царевны об этой роли мечтала давно.
Обретя известность в экзальтированно-героической партии Ренаты из прокофьевского «Огненного ангела», Горчакова оказалась восприимчивой и к корсаковским миражам, к бесплотной русской сказочности. На современной сцене засветилось нечто не от Волховы — кто знает, что она такое?
Если уж речь зашла об артистах, то, конечно, назову Владимира Галузина — Садко. Поёт он превосходно, но для «музейного спектакля», пожалуй, слишком горяч, слишком деятелен; временами проглядывает едва ли не советский герой — из тех, кто «ведёт вперёд» «куда — не знает, но ведёт», Н. А впрочем, в героях столетней давности, считая заглавных персонажей музыкального театра, была некая молодая сила, некая приподнятость; сама Россия на рубеже веков являла собою свежесть и молодость, и об этом с непреложностью говорит русская музыка — я верю ей, а не современным философическим беседам о России «тогдашней» и о России, какой она могла бы стать. Она, Россия, была светлой и обнадёженной, иначе Чайковский в 90-е годы не написал бы «Иоланту», фортепианное «Размышление», романс «Средь мрачных дней», иначе молодой Рахманинов не написал бы «Весенние воды» и «Островок», а молодой Скрябин — симфоническую поэму «Мечты».
Со спокойным достоинством и в «расчерченных формах» передала ту же русскую обнадёженность опера Римского-Корсакова. Подумать, сколь надолго хватило наших надежд! Ведь в нынешнем спектакле реконструируется коровинский «Садко» 1920 года, времён как бы уже и беспросветных. А всё на сцене ярко, весело, шумно — и неспешно.
Верили в искусство, утешались им, а может быть, мнили его единственной подлинной реальностью. Хотим ли мы сегодня того же? Не знаю. От иллюзий устаёшь, когда вся жизнь наша, в сущности, иллюзорна, и не наслаждаешься ими на сцене, как хотелось бы.
Возрождать ли неторопливость, расчерченность жизненного времени?
Рахманинову — уроженца новгородской земли. Однако легенда о древнем гусляре Садко и могучая опера Н. Римского-Корсакова не могли не взволновать художественного руководителя Мариинского театра. Гергиев: «Я очень рад, что коллектив продолжает сотрудничество со столь важным регионом. История Великого Новгорода просто требует адекватных ответов.
Было бы обидно игнорировать тот факт, что Римского-Корсакова вдохновила история новгородского гусляра Садко. Мне кажется, это надо все-таки брать за основу. Если не прозвучит «Садко» в Великом Новгороде, а где ему тогда звучать? Исходя из таких убеждений, мы шли к этой акции, и была твердая решимость руководства региона, новгородцы проголосовали за этот проект, потому что очень много было людей. Весь мир согласился с тем, что время от времени можно давать open-air. Не так давно я дирижировал в Вене, в парке оркестром Венской филармонии, для меня это был второй опыт.
Билеты на Садко
Если мы говорим о живом театре 1890-х годов, то он был наряден, нетороплив, прочен, можно сказать — легитимен, и уж не хочется ли нам, чтобы такой театр стал сегодняшним театром, чтобы 1890-е повторились в 1990-х? А властвовал бы композитор, о котором возможно на-писать: «Элемент духовной тревоги чужд ему совершенно»… так, во всяком случае, написал В. Но на театре жил бы русский эпос, и через его музыкально-упорядоченные формы мы приобщились бы к стихии, ибо всё, что протяжённо, всё, что мерно и неспешно, выводит нас за пределы обыденного времени и погружает в бытийное время. Но тогда оказывается, что русский fin de siecle создал недекадентское, если угодно, антидекадентское оперное произведение, и это особенно ясно сейчас, в пору нового декаданса и новых 90-х годов.
Во всяком случае, нынешний мариинский «Садко» выглядит почти демонстративно антидекадентским. Сегодня у декадентства другое имя — постмодернизм, но он-то и отвергается создателями нашего спектакля. Далее: огромная роль изобразительного начала в спектакле — всё видно, всё осязаемо, всё материально, лучше сказать — материалистично при некоторых фантастических допущениях.
Смысл действия тяготеет к «традиционным ценностным центрам», если воспользоваться культурологическим словарём: это любовь, верность, свобода. Даже и некоторая отстранённость от публики противостоит непременному для постмодерна «учёту аудитории»; конечно, мариинские постановщики не отказываются оживить сценическое действие, но в общем остаётся в спектакле та статика, та полнота повторов, та неспешность, которые весьма далеки от «работы на публику», напротив — дистанцируют от публики самоё оперу и оперный спектакль. Несколько страниц «Садко» всё же обладают тонким психологическим рисунком, и не знаешь, чему изумляться: тому ли, что страниц этих так мало в произведении, написанном одновременно с Девятой симфонией Брукнера и Третьей симфонией Малера, или тому, что изысканность музыкального модерна сказалась и в «Садко».
Под «несколькими страницами» разумею Колыбельную Волховы и всю последующую музыку до конца 7-й картины. Прекрасно пела Волхову Галина Горчакова. Обретя известность в экзальтированно-героической партии Ренаты из прокофьевского «Огненного ангела», Горчакова оказалась восприимчивой и к корсаковским миражам, к бесплотной русской сказочности.
На современной сцене засветилось нечто не от Волховы — кто знает, что она такое? Если уж речь зашла об артистах, то, конечно, назову Владимира Галузина — Садко.
Либретто, написанное самим Римским-Корсаковым совместно с Владимиром Бельским, за долгие годы не изменялось, а значит, постановка идет именно в таком виде, в каком хотел видеть ее сам автор. Ещё больше спектаклей в Санкт-Петербурге смотрите у нас на сайте в театральном разделе.
Прототипом былинного стал реальный человек - купец из Новгорода Садко. То, что он пожертвовал деньги на строительство храма в Новгородском Кремле, это исторический факт. Потом ее разрушили. Мариинский театр готовился к спектаклю полгода. Несколько трейлеров с декорациями. Вроде учли все, но даже перед спектаклем и в антракте не переставали репетировать. А исполнительница партии морской царевны об этой роли мечтала давно. В традиционной редакции опера Римского-Корсакова длится четыре часа.
После обеда - экскурсия в "Дом Ученых", а вечером - мы идем на оперу "Садко" в Мариинском театре. Далее пройдёмся по вечернему Невскому проспекту. Но так как город Санкт-Петербург очень многогранен, мы легко перестроились... Рано утром мы посетили место, любимое всеми фанатами Виктора Цоя - знаменитую "Кочегарку Камчатку", потом, в преддверии Дня Рождения Санкт-Петербурга - прогуляемся по Заячьему острову, где 318 лет назад и была заложена крепость Санкт-Питербурх, первое сооружение будущего города! Пройдя по Троицкому мосту, обдуваемого ветрами и дождями, мы укроемся в Летнем саду.. Если я вдруг не ответил — значит я еще не прочитал Ваше письмо или комментарий!
«Садко» Алексея Степанюка исполняется 30 лет
Мариинский театр отметил в пятницу показом оперы "Садко" Николая Римского-Корсакова 30-летие работы в труппе заслуженного деятеля искусств России режиссера Алексея Степанюка. Для Мариинского театра эта дата станет дважды торжественной — 30 лет исполняется со дня премьеры постановки и 30 лет в театре трудится режиссер Алексей Степанюк, благодаря которому эта всеми любимая режиссерская версия появилась на свет. +7 (812) 326-41-41 Мариинский театр Мариинский театр. Главная» Новости» Афиша оперы садко. Солисты Академии молодых оперных певцов Мариинского театра под руководством Ларисы Гергиевой провели серию камерных ночных концертов, в ходе которых было исполнено большинство романсов Римского-Корсакова. В Мариинском театре «Садко» идет в постановке Алексея Степанюка – с декорациями, восстановленными по эскизам Константина Коровина.
Потрясающий результат. Иван Гынгазов – об опере «Садко»
Спектакли и культурно-просветительские программы в рамках проекта «Мариинский — детям» посетили более 100 000 юных зрителей. Среди наиболее масштабных туров: продолжительные гастроли Валерия Гергиева и Симфонического оркестра Мариинского театра, которые охватили 10 городов США и Мексики, выступления в странах Азиатско-Тихоокеанского региона: в крупнейших городах КНР, Японии, Республики Корея, Тайваня, а также во Владивостоке, гастрольный тур по городам Испании. Значимыми музыкальными проектами стали «Фестиваль Чайковского» на сцене мюнхенской Филармонии Гастайг, цикл всех симфоний Петра Чайковского, прозвучавший в венском Концертхаусе, музыкальное приношение Николаю Римскому-Корсакову в рамках Московского Пасхального фестиваля. Валерий Гергиев также выступал с Роттердамским филармоническим оркестром, Берлинским филармоническим оркестром, Оркестром театра Ла Скала, Оркестром Венской государственной оперы, Королевским оркестром Консертгебау, Симфоническим оркестром Метрополитен-оперы , Оркестром Тихоокеанского музыкального фестиваля, Венским филармоническим оркестром и Оркестром Музыкального фестиваля в Вербье, заняв в 2018 году пост музыкального руководителя этого коллектива. Мюнхенский филармонический оркестр, который Валерий Гергиев возглавляет четвертый сезон подряд, дал под его управлением концерты в городах Германии, Франции, Нидерландов, Республики Корея, КНР, Японии. В рамках этого сотрудничества в Мюнхене в четвертый раз прошел фестиваль Валерия Гергиева «360 градусов», события которого в этом году были приурочены к 125-летию Мюнхенского филармонического оркестра.
У Садко, кроме возлюбленной морской царевны Волховы, есть еще и жена Любава. Но в этой постановке - Садко - однолюб. Режиссер убрал из спектакля партии Любавы, чтобы сократить его хотя бы на час. Дождь начался не по сценарию. Но артисты его как будто не заметили.
Валерий Гергиев говорит, что труппа уже привыкла выступать в любую погоду и на разных открытых площадках. Многих композиторов вдохновляли сюжеты, связанные с историей древних русских городов. География постановок Мариинского театра на открытых площадках расширяется с каждым годом.
Римский-Корсаков впервые вдохновился былиной Садко в 1867 году, когда закончил тональную поэму на эту тему-соч. Закончив вторую редакцию этой работы в 1891 году, он решил превратить ее в драматическое произведение. Музыка очень запоминающаяся, и знаменитые оркестровые способности Римского-Корсакова ярко проявляются во всей партитуре.
По мнению советского критика Бориса Асафьева, писавшего в 1922 году, " Садко" представляет собой вершину мастерства Римского-Корсакова. Из поэмы opus 5 tone композитор процитировал ее самые запоминающиеся пассажи, включая вступительную тему вздувающегося моря и другие темы в качестве лейтмотивов — он сам намеревался "использовать для этой оперы материал моей симфонической поэмы и, во всяком случае, сделать использование его мотивов в качестве ведущих мотивов для оперы". Кирова, далее на прогулочном теплоходе отправимся по рекам Санкт-Петербурга по маршруту "Забытые острова".
Режиссер убрал из спектакля партии Любавы, чтобы сократить его хотя бы на час. Дождь начался не по сценарию. Но артисты его как будто не заметили.
Валерий Гергиев говорит, что труппа уже привыкла выступать в любую погоду и на разных открытых площадках. Многих композиторов вдохновляли сюжеты, связанные с историей древних русских городов. География постановок Мариинского театра на открытых площадках расширяется с каждым годом. И теперь, чтобы увидеть спектакль легендарной Мариинки, не обязательно приезжать в Петербург.
Билеты на Садко
Однако, когда в 1896 году Римский-Корсаков предложил свою новинку Дирекции Мариинского театра, «Садко» отвергли. Мариинский театр: основная сцена и схема зала. «Садко» ждали не только из любви к музыке и пению: спустя девять лет в Большой вернулся самый модный российский оперный режиссер Дмитрий Черняков, и театр приложил максимум усилий, чтобы подогреть ажиотаж. В Мариинском театре «Садко» идет в постановке Алексея Степанюка — с декорациями, восстановленными по эскизам Константина Коровина.
В ПЕТЕРБУРГЕ
П ослужила ли вчерашняя премьера Садко го-Корсакова в Большом театре подтверждением сложившегося мнения о том, что Дмитрий Черняков сегодня главный российский оперный режиссёр.? не послужила Г де-то у него постоянные удачи и успех. походом в Государственный академический Мариинский театр на оперу Николая Римского-Корсакова - "Садко"! * *. В Мариинском театре «Садко» идет в постановке Алексея Степанюка – с декорациями, восстановленными по эскизам Константина Коровина. В Большом театре оперу "Садко" приглашен ставить известный оперный режиссер Дмитрий Черняков, над чеховской "Чайкой" в МХТ имени Чехова работает востребованный сегодня в Европе литовский режиссер Оскарас Коршуновас, во МХАТе им Горького восстановили. В Великом Новгороде 13 июня усилиями, прежде всего, наших друзей из Великого Новгорода – администрации, губернатора, а также коллектива Мариинского театра, будет дан спектакль «Садко». 12 сентября наш театр представит оперу-были «Садко» на исторической сцене Большого театра.