Последние новости о персоне Эльдар Рязанов новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Эльдар Рязанов — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. Главные новости о персоне Эльдар Рязанов на Будьте в курсе последних новостей: Существует поверье: пока не берегу Невы стоит Медный всадник, с Петербургом ничто не может случиться. Основатель Северной столицы император Петр I защищает и хранит свой город. Переход Эльдара Рязанова/Eldar Ryazanov к художественному кинематографу и Карнавальная ночь.
95 лет со дня рождения Эльдара Рязанова: как легендарный режиссер боролся с цензурой и критикой
| Эльдар Рязанов - биография, фото, личная жизнь, семья, дети, национальность | 23 января 2005 года на Ленинском проспекте в Москве открылся киноклуб Эльдара Рязанова. |
| Краткая биография Эльдара Рязанова | Эльда́р Алекса́ндрович Ряза́нов — советский и российский кинорежиссёр, сценарист, актёр, поэт, драматург, телеведущий, педагог, продюсер; народный артист СССР (1984). |
| Эльдар Рязанов - биография и личная жизнь, фото режиссера | В 1950 году Эльдар Рязанов окончил ВГИК (мастерская Г. М. Козинцева). |
| Тема недели. Эльдар Рязанов. | Самое популярное. |
«Я родился в прекрасном городе Самаре»: рассказываем о классике советского кино Эльдаре Рязанове
30 ноября 2015) был советским и российским кинорежиссером, сценаристом, поэтом, актером и педагогом, чьи популярные комедии. В память об Эльдаре Рязанове назван астероид № 4258, открытый Людмилой Карачкиной 1 сентября 1987 года в Крымской астрофизической обсерватории. Первая жена была старше Эльдара Рязанова и вначале не обращала на него внимания. биография кинорежиссера; родился 18 ноября 1927 в Самаре; скончался 30 ноября 2015 в Москве.
Содержание
- Персидская сказка с самарской развязкой
- Эльдар Рязанов и Самара: Маленькая комната на Фрунзе, «Жестокий романс» и Деточкин
- Эльдар Рязанов (Eldar Ryazanov) биография, фильмы, спектакли, фото |
- Григорий Козинцев хотел отчислить
- Детство в запасной столице
- Прощание с Эльдаром Рязановым пройдет 3 декабря в ЦДЛ, Москва.
Эльдар Рязанов: биография и некролог
| Рязанов Эльдар Александрович | Семейное положение: был женат на Эмме Абайдуллиной Эльдар Рязанов — биография Недавно страна простилась с любимым режиссером Эльдаром Рязановым. |
| ЭЛЬДАР РЯЗАНОВ ᐈ Биография и личная жизнь ✔ | Главные новости о персоне Эльдар Рязанов на Будьте в курсе последних новостей: Существует поверье: пока не берегу Невы стоит Медный всадник, с Петербургом ничто не может случиться. Основатель Северной столицы император Петр I защищает и хранит свой город. |
С Днем рождения, дорогой Эльдар Александрович!
Последние новости о персоне Эльдар Рязанов новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Эльдар Рязанов в цикле «Монолог» на канале «Культура», 1, 2 части (52 мин.). 30 ноября 2015) был советским и российским кинорежиссером, сценаристом, поэтом, актером и педагогом, чьи популярные комедии. биография, новости, личная жизнь. По окончании института в 1950 году Эльдар Рязанов работал режиссером в документальном кино, а в 1955 году перешел на «Мосфильм». Биография Эльдара Рязанова, фильмография и спектакли с участием Эльдара Рязанова. Переход Эльдара Рязанова/Eldar Ryazanov к художественному кинематографу и Карнавальная ночь.
Кто на завалинке
- Рязанов Эльдар Александрович биография и пресс-портрет
- Самарские корни
- «Каждый фильм — исповедь». Памяти Эльдара Рязанова | Аргументы и Факты
- Эльдар Рязанов (18.11.1927) - режиссер, сценарист, биография и фильмография
- «Внутри меня семит с антисемитом»
- Кто на завалинке
«Каждый фильм — исповедь». Памяти Эльдара Рязанова
Мы плакали, переписывались и перезванивались. Это была очень тяжелая ночь. Будучи даже очень больным, он всегда приходил нас поддерживать, сидел в зале, а мы спускались к нему, и зал аплодировал. В его сердце было место для всех нас. Мы все очень скорбим». Но его предложения они всегда принимали с удовольствием.
Еще его любили за характер. Но у него было колоссальное чувство юмора и человечное отношение ко всем. И, хоть он и ушел от нас, он успел очень много после себя оставить. Таких режиссеров, как он, больше нет, и страна будет долго его помнить». И, как в театре, когда актеры уходят со сцены, провожаем их аплодисментами».
И это только его заслуга, это история Рязанова, это поэзия, это его ум, это его талант». Он ушел. И он остался. Потому что каждое 31 декабря мы снова будем вместе.
Лев Михайлович Копп возвращается в Москву на работу. В эвакуацию в город на Волге он приехал чуть позже, — сообщил Чечевин. Семью приютила у себя в двадцатиметровой комнате коммунальной квартиры сестра Софии Михайловны — Евгения Шустерман, работавшая в штабе Приволжского военного округа. Чтобы как-то разместиться и наладить быт в столь стесненных условиях, комнату пришлось разделить шкафом. Летом 1942 года в связи с работой отчима семья переезжает в Нижний Тагил, — отметил Чечевин. В музее постарались воссоздать точную обстановку тех лет Источник: управление информации и аналитики мэрии Самары В следующий раз на малую родину Эльдар Александрович приедет уже известным и любимым всей страной режиссером в июне 1995 года для участия в Самарских ассамблеях.
Подделка ради любви Самой ранней и самой большой страстью будущего мэтра советской комедии стали книги. По собственному признанию, читать он научился в три года. К начальной школе это увлечение приняло такие размеры, что юный любитель литературы был записан практически во все ближайшие к дому библиотеки. А узнав о существовании еще одной, третьеклассник Рязанов решился на подлог. В школьной справке, выданной для записи в новую библиотеку, он собственноручно исправил цифру 3 на 5. Подделать документ смышленый мальчик решился, чтобы беспрепятственно брать книги, положенные пятиклассникам. К тому времени страстный книголюб уже давно перечитал всю литературу для третьеклашек в других районных библиотеках. Одиннадцать экзаменов за двадцать два дня А к восьмому классу Эльдар Рязанов окончательно решил стать писателем. Хороший автор, по его мнению, должен был сначала познать жизнь, посмотреть мир и набраться опыта, а потом уже описывать это в своих произведениях. Набираться опыта юный романтик Рязанов хотел, став моряком.
Чтобы мечта осуществилась как можно скорее, Эльдар решил окончить школу на год раньше, сдав все предметы за десятый класс экстерном. Желание было так велико, что он сдал одиннадцать экзаменов за двадцать два дня. На каждый предмет тогда давался день подготовки. За это время он успевал от корки до корки прочесть учебник, которого раньше и в глаза не видел. Риск страшный: провалишь, например, пятый или шестой экзамен — и выбываешь из игры. Все приложенные ранее усилия пойдут прахом. Будущий режиссер чуть не срезался на последнем по счету экзамене — химии. Неорганическую химию, которую преподавали в девятом классе, он знал хорошо, а вот в органической, к изучению которой приступали только в десятом, уставший от десятка экзаменов ученик Рязанов разобраться за день уже не смог. У доски он просто молчал. Впрочем, табель с хорошими и отличными отметками за другие экзамены произвел на учителей должное впечатление: сжалившись, педагоги поставили Рязанову тройку за последний экзамен.
Счастливый выпускник 1944 года тут же списался с мореходным училищем в Одессе. Но быстрого ответа из-за военного времени не дождался. И чтобы не терять год, решил временно поступить еще куда-нибудь.
У нее не было своей семьи, и она прожила в этом доме до самой смерти в 1968 году. Возвращение на малую родину После года жизни в эвакуации Эльдар Рязанов не приезжал в наш город более 50 лет. В 1944 году он поступил во ВГИК, потом пять лет колесил по стране, снимая кинохронику для студии документального кино. А уже с 1956 года началось бурное развитие карьеры режиссера, сценариста, телеведущего и писателя. Однако связь с местными родственниками никогда не обрывалась.
Рязанов помогал любимой тете Жене, у которой выявили рак. Он отправлял ей лекарства и чемоданы с продуктами, которые было трудно достать в Самаре. Также в Москву к Эльдару Александровичу часто приезжали двоюродные брат и сестра. Первое символическое возвращение Рязанова в Самару произошло в 1977 году, когда в Куйбышевском драматическом театре была поставлена его пьеса «Притворщики». Лично Эльдар Александрович приехал сюда только в 1995 году на Фестиваль искусств, который организовывал Василий Аксенов. С тех пор связь режиссера с родным городом только росла — здесь он устраивал презентации своих книг и премьеры фильмов, творческие вечера, встречался с друзьями. Поездка в Самару — город, в котором я родился и в котором не был с 1942 года, то есть пятьдесят три года. Что очень некрасиво с моей стороны.
На творческой встрече меня спросил кто-то из зрителей: «Почему вы так долго не приезжали в Самару? В том же году Эльдар Рязанов встретился в Самаре со всеми своими родственниками. За большим столом собралось более тридцати человек. Многих из них режиссер не видел очень давно, а молодежь и вовсе наблюдал впервые. Потом Рязанов снова посетил Самару в 1997 году, когда в кинотеатре «Художественный» была организована премьера фильма «Андерсен: жизнь без любви». А 6 июня 1997 года в Самарской филармонии был отмечен антиюбилей Эльдара Рязанова — 164 дня до 70-летия. Тогда его поздравляли артист Семен Фарада, писатели Евгений Попов и Василий Аксенов и многие другие известные личности. Имениннику сделали важный подарок — в городском архиве нашли выписку о его рождении.
Веселье било через край — герой праздника пел, танцевал канкан, кружился с балериной и дирижировал оркестром на сцене. Эльдар Александрович создал Самарское землячество, которое долгое время возглавлял. Кроме того, связь с малой родиной, с Волгой, сказалась даже на творчестве режиссера, а именно на фильме «Жестокий романс». Начал, простите за выражение, совать ее в каждый кадр. У человека, родившегося в сухопутье, такое не прорвется. И для меня это была своего рода одержимость», — из интервью Рязанова для «Самарских судеб».
Между тем сложности в работе над картиной возникали не голько в связи с Пырьевым.
Были и другие проблемы, которые однажды едва не угробили картину. Что же произошло? В силу своей неопытности все же это была его первая самостоятельная постановка в жанре художественного кино Ряинов многие сцены фильма переснимал по нескольку раз. В ре ультате возник перерасход сметы и отставание от сроков. Когда об этом стало известно художественному совету киностудии, он решил вмешаться в происходящее. От Рязанова потребовали показать отснятый материал к тому времени была снята уже половина картины. Этот показ произвел на всех присутствующих тяжелое впечатление.
Буквально все члены худсовета пришли к мнению, что ничего более унылого, скучного и серого они в своей жизни не видели. И это при том, что фильм должен был стать музыкальной комедией! Однако закрывать картину никто не решился. И не потому, что пожалели молодого режиссера о нем члены худсовета думали меньше всего , а в силу более меркантильных соображений, а именно — большая часть деньг, отпущенных на фильм, была уже потрачена, а ноиого режиссера под оставшуюся смету вряд ли теперь найдешь. Поэтому Рязанова обязали закончить фильм и забыть о нем словно о кошмарном сне. Проще говоря, выкрасить и выбросить. Однако Рязанов с этим положением не смирился.
Вернувшись на съемочную площадку, он не раскис, не сник, а наоборот — его охватили злость, азарт, и он решил доказать высоколобым членам худсовета, что они слишком рано ставят на нем крест. Даже на том пресловутом худсовете, когда маститые режиссеры поливали дебютанта грязью, Пырьев был единственным, кто защищал его от нападок. Сам Рязанов позднее напишет: «Пырьев ни разу не усомнился в том, что я выиграю битву. Кроме того, он сам ставил комедии и на собственной шкуре испытал, как это трудно, как редко приходит удача, как хрупок и беззащитен комедийный жанр, как надо бережно к нему относиться». Рязанов продолжал работу над картиной невзирая ни на что. Его веру в конечный успех не могли поколебать ни ехидные насмешки некоторых членов съемочной группы, ни уколы в прессе. В частности, в газете «Советская культура» за подписью редактора Кинокомитета К.
Парамоновой появилась заметка о том, что на «Мосфильме» по отвратительному сценарию молодой режиссер снимает очередную пошлую комедию. Мол, мало у нас бездарных фильмов, гак нет — в скором времени появится еще один. Интересно, какое лицо было у Парамоновой и у тех, по чьему заказу она писала эту заметку, когда «Карнавальная ночь» была названа одним из лучших фильмов 1956 года. В прокате картина заняла 1-е место, собрав 48, 64 млн. Фильм был удостоен множества призов, в частности: на «Мосфильме» 1956 , на фестивале в Эдинбурге 1957 , на Всесоюзном кинофестивале в Москве 1958 и др. Таким образом Рязанов на собственном примере сумел доказать, что расхожая поговорка «первый блин комом» не всегда верна. Успех «Карнавальной ночи» окрылил не только Рязанова, но и руководство «Мосфильма».
Оно выдало молодому режиссеру карт-бланш и вскоре запустило его с новым проектом — еще одной музыкальной комедией «Девушка без адреса». В отличие от «Карнавальной ночи», где роли исполняли в основном молодые и малоизвестные актеры, в новой картине актерский состав был, что называется, звездным: Николай Рыбников, Юрий Белов он играл и в «Карнавальной…» , Эраст Гарин, Зоя Федорова, Сергей Филиппов, Рина Зеленая. Фильм вышел на широкий экран в 1958 году и был очень тепло принят публикой, по кассе чуть-чуть не дотянув до успеха «Карнавальной ночи» — 2-е место, 36, 5 млн. Однако критика оценила картину иначе, назвав ее «бледной копией предыдущего фильма». Кстати, и сам Рязанов считает «Девушку» не самой удачной из своих картин. В год выхода фильма на экран судьба вновь свела Рязанова со сценаристами Борисом Ласкиным и Владимиром Поляковым. Написав сюжет новой комедии под названием «Не имей сто рублей», они рассчитывали, что именно Рязанов возьмется за его экранизацию.
Поначалу чутье их не обмануло — Рязанов действительно загорелся желанием снять фильм по их произведению, и они уехали писать сценарий в тот же Дом творчества в Болшево, где работали над «Карнавальной ночью». Довольно быстро сценарий был готов, и его ожидала вполне реальная перспектива быть экранизированным обычно сценарий, заинтересовавший конкретного режиссера, считался производственно перспективным, и худсовет студии всегда давал «добро» на его постановку. Но далее произошло неожиданное. Рязанов внезапно охладел к этому проекту и буквально за несколько часов до его обсуждения на худсовете отказался от его постановки. Что тут началось! Ласкин и Поляков назвали Ряишова предателем и прервали с ним всяческие отношения. Худсовет тоже не остался в стороне и объявил Рязанова вредителем ведь студия уже вовсю готовилась к постановке очередного шедевра.
В итоге Рязанова на год отстранили от режиссуры, а поначалу вообще грозились выкинуть из кино. Но затем псе обошлось и он вновь вернулся на съемочную площадку. Кстати, сценарий «Не имей сто рублей» был затем востребован на киностудии «Ленфильм», где в 1959 году по нему сняли фильм. Однако особенного успеха у зрителей он не имел и вскоре благополучно канул в Лету, не оставив даже маломальского следа в киношных справочниках. Возвращение Рязанова в режиссуру состоялось в 1960 году. Причем на этот раз он не стал ждать, когда кто-то из драматургов придет к нему с готовым предложением видимо, после некрасивой истории, учиненной им в отношении Ласкина и Полякова, Рязанов понимал иллюзорность таких надежд , а сам отправился к одному из них. Этим драматургом был Леонид Зорин.
Ему Рязанов и выложил свою идею — снять комедию о снежном человеке, попавшем в современную Москву в те годы в прессе активно обсуждалась гипотеза о существовании снежного человека. Зорину эта идея понравилась, и он сел за работу. Вскоре сценарий фильма «Человек ниоткуда» был готов и принят к производству на «Мосфильме». Фильм «Человек ниоткуда» стал первым в послужном списке Рязанова, где у него произошли первые серьезные столкновения с цензурой. Когда весной 1961 года фильм был закончен и готов к выходу на экран, его продвижение к зрителю было приостановлено грозным циркуляром из ЦК КПСС за подписями заведующего отделом культуры ЦК Д. Поликарпова и заведующего киносектором этого же отдела В. Приведу этот документ полностью: «Ознакомление с фильмом «Человек ниоткуда» показало, что все содержимое этой картины чуждо нашему искусству и представляет собой образец безыдейного, формалистического трюкачества.
Лежащая в основе фильма надуманная история о похождениях в Москве «снежного человека» из несуществующего племени «тапи» послужила поводом для разного рода нелепейших и бессмысленных трюков, лишенных элементарного художественного содержания. Большинство сцен фильма способно вызвать лишь возмущение и протест советских зрителей. Так, в одном из эпизодов в оглупленном и окарикатуренном виде показаны советские ученые. Когда герой фильма — молодой научный работник Поражаев — демонстрирует в научноисследовательском институте «снежного человека», члены ученого совета вдруг начинают плясать, водить хоровод и петь пошлейшие куплеты: «Володя, не жалея сил, научный подвиг совершил». В отдельных эпизодах фильма ощущается идейно сомнительный подтекст, который сводится к тому, что дикарь оказывается по своим моральным качествам лучше, чище и благороднее тех людей, с которыми он сталкивается в нашей действительности. Кинокартина «Человек ниоткуда» по самой своей сути чужда традициям и принципам советского искусства». В итоге очередное творение Рязанова решено было выпустить на экран, но ограничить его тираж.
Было отпечатано всего несколько десятков копий, прокат которых намечался осенью того же года. Но здесь в плавный ход событий вмешались новые непредвиденные обстоятельства. В июне в Доме кино состоялась премьера фильма для узкого круга столичной интеллигенции. Картина вызвала неоднозначную реакцию, так как по своей стилистике была не похожа ни на что, выходившее ранее. Как итог — 22 июня в газете «Саветская культура» было напечатано письмо некоего научного сотрудника В. Даниляна, который буквально камня на камне не оставлял от фильма «Человек ниоткуда». В частности он писал: «В фильме «Человек ниоткуда» есть некоторые интересные, внимательные сцены, смешные эпизоды.
Есть и красивые виды Москвы. Но для большого фильма этого мало. Нужны мысли, нужна четкая и определенная идейная концепция, ясная философская позиция авторов, но именно этого не хватает в фильме. Ибо «философия», заключенная в сценарии Л. Зорина, — это либо брюзжание, слегка подкрашенное иронией, л ибо двусмысленные в устах людоеда и невысокого полета афоризмы вроде того, что нет ничего приятнее, чем съесть своего ближнего. Попытки же уйти в область чистой эксцентрики и гротеска приводят лишь к бессмысленному трюкачеству и погрешностям против художественности. В таком, я бы сказал, балаганном стиле сделаны заключительные эпизоды картины — космический полет…» У Рязанова и Зорина, прочитавших это письмо, буквально с первых же минут закрались сомнения в подлинности его авторства.
И они не ошиблись. В начале письма Данилян сообщал, что посмотрел картину во время служебной командировки в Полтаве. Однако после звонка Рязанова в этот город удалось установить, что фильм «Человек ниоткуда» там еще не демонстрировался. Значит, пассаж о Полтаве был откровенным враньем. На основе этого был сделан вывод, что и «научный сотрудник В. Данилян» — лицо вымышленное. Но откуда тогда растут ноги у этого письма?
Чтобы установить это, стали копать дальше. В результате узнали такую деталь: «свои» люди в бухгалтерии газеты «Советская культура» сообщили, что гонорар за «письмо» получил завотделом кино этой же газеты В. Теперь стало ясно, кто именно «долбанул» но фильму. Непонятно было только одно: зачем надо было скрываться под вымышленным именем? Может быть, потому что и за Шалуновским стояли некие силы, которые хотели замаскировать свое выступление под глас народа? Осенью премьера фильма все-таки состоялась, но длилась она недолго. Сначала его заклеймили в газетах в «Московском комсомольце», «Литературной газете» , а затем свое веское слово произнес главный идеолог партии Михаил Суслов.
Как-то днем он ехал в своем «членовозе» на работу в Кремль, и его взгляд скользнул по огромной афише, красовавшейся на фронтоне кинотеатра «Художественный». Привыкший видеть там только красноармейцев в буденовках или статных партийных секретарей в цивильных пиджаках, Суслов теперь обнаружил там лохматого дикаря с вытаращенными от удивления глазами. Видимо, в такой подмене главный идеолог заподозрил чьи-то враждебные происки, потому что едва он вошел в Кремль и снял галоши он их всегда носил в осеннюю слякоть , как тут же устроил форменный разнос своим подчиненным. В итоге с фронтона кинотеатра исчезла не только афиша с дикарем, но и сам фильм был снят с проката. Вот что он сказал: «К сожалению, нередко еще появляются у нас бессодержательные и никчемные книжки, безыдейные и малохудожественные картины и фильмы, которые не отвечают высокому призванию советского искусства. А на их выпуск в свет расходуются большие государственные средства. Хотя некоторые из этих произведений появляются под таинственным названием, как «Человек ниоткуда» оживление в зале.
Однако в идейном и художественном отношении этот фильм явно не оттуда, не оттуда оживление в зале, аплодисменты. Неизвестно также, откуда взяты, сколько немало и куда пошли средства на производство фильма на картину было затрачено 4, 5 млн. Не пора ли прекратить субсидирование брака в области искусства? Аплодисменты ». Несколько дней спустя словам главного идеолога вторили уже и популярные куплетисты Рудаков и Нечаев, выступавшие в концерте, устроенном для делегатов съезда: На «Мосфильме» вышло чудо Посмотрел я это чудо — Год в кино ходить не буду… Но и это было еще не все. Шалуновского, котрый наконец получил прекрасную возможность не скрываться под чужим именем и «долбануть» по фильму от себя лично. Он и долбанул, не стесняясь в выражениях.
Стоит отметить, что лента «Человек ниоткуда» легла на полку на целых 27 лет. Правда, вновь, как и раньше, он вышел на экран без всякой рекламы, в количестве всего нескольких десятков копий.
Эльдар Рязанов — последние новости
В 1979-1985 годах Эльдар Рязанов работал в качестве ведущего телепередачи «Кинопанорама», автором и режиссёром которой была Ксения Маринина. Полная биография, самые интересные факты из жизни и последние новости об авторе. Не в пример своим одноклассникам, Эльдар Рязанов всегда отличался любовью к литературе и искусству.
Биография Эльдара Рязанова: успехи в кинематографии, написании стихов и личной жизни
И оттуда все время хочу уехать. Вот их подробное расписание: 12-00 «Весенние голоса» 67 мин. В ролях: Н. Румянцева, В.
Сальников, Т. Давыдов, Г. Куликов Из цикла «Неподведённые итоги».
В ролях: Л. Гурченко, О. Басилашвили, Н.
Михалков, Н. Мордюкова, А. Ширвиндт 19-00 — Творческий вечер в Останкино «В кругу друзей» 115 мин.
Участвуют: Г. Горин, А. Миронов, М.
Державин, А. Ширвиндт, Г. Хазанов и др.
В ролях: И. Ильинский, Л. Гурченко, Ю.
Белов, С. Филиппов Из цикла «Бабье лето». Людмила Гурченко 35 мин.
В ролях: А. Фрейндлих, Л. Гузеева, Н.
Михалков, А. Мягков, А. Петренко, В.
Проскурин, Г. Бурков 19-00 — Вечера в «Эльдаре» Пётр Тодоровский. Творческий вечер «Жизнь забавами полна» 52 мин.
Участвуют: И. Чурикова, Е. Яковлева, И.
Розанова, Е. Миронов, Г. Сукачёв и др.
Эльдар Рязанов в цикле «Монолог» на канале «Культура», 1, 2 части 52 мин. В ролях: С. Карпинская, Н.
Рыбников, Ю. Белов, Э. Гарин, Р.
Из цикла «Парижские тайны». Жан Маре 76 мин. Филатов, Т.
Догилева, И. Купченко, В. Санаев, О.
Цыганское шоу под руководством Н. Васильева «Табор возвращается» 65 мин. Эльдар Рязанов в цикле «Монолог» на канале «Культура», 3-5 части 90 мин.
Юрский, Ю. Яковлев, А. Папанов, Л.
Гурченко Из цикла «Парижские тайны». Шарль Азнавур 38 мин. В ролях: М.
Неёлова, Н. Щукина, Ф. Дунаевский, Д.
Марьянов 19-00 — Юбилейный вечер «Эльдару Рязанову-70 лет» 60 мин. Участвуют: А. Белявский, Р.
Карцев, Г. Хазанов, Л. Гурченко, Е.
Камбурова, А. Малинин, В. Пономарёва и др.
Из цикла «Рождение легенды». Голубкина, Ю. Яковлев, Н.
Крючков, И. Ильинский, Т. Шмыга Как снимался фильм «Гусарская баллада» 20 мин.
Ахеджакова, О. Волкова, В. Гафт, Л.
Броневой, О. Басилашвили, С. Немоляева, Н.
Гундарева, В. Невинный Из цикла «Бабье лето». Наталья Гундарева 35 мин.
Эльдар Рязанов читает свои стихи 100 мин. Участвуют: Л. Гурченко, А.
Фрейндлих, Т. Никитины, В. Пономарева, О.
Басилашвили, Е. Камбурова, Н. Караченцов, В.
Гафт и др. В ролях: О. Борисов, Л.
Голубкина, А. Кузнецов, А. Папанов, Н.
Крючков Из цикла «Парижские тайны». Пьер Ришар 38 мин. В ролях: В.
Полунин, Т. Друбич, Т. Догилева, Б.
Щербаков, А. Ширвиндт Из цикла «Бабье лето». Татьяна Друбич 35 мин.
Марина Влади 38 мин.
На юбилее Георгия Данелии В августе 2015 г. Пирогова, 21 ноября госпитализировали повторно. Проститься с режиссером пришли его друзья и близкие, коллеги, известные актеры, снимавшиеся в его фильмах, и простые москвичи. Линия жизни 18 ноября 1927 г. Дата рождения Эльдара Александровича Рязанова. Начало работы на киностудии «Мосфильм», создание широкоэкранного фильма-киноконцерта «Весенние голоса». Кинокомедия «Карнавальная ночь» с успехом вышла в прокат.
Вышла одна из лучших кинокартин режиссера «Берегись автомобиля». Увидела свет комедия «Невероятные приключения итальянцев в России». Рязанову присвоено звание народного артиста СССР. Работа ведущим телепередачи «Кинопанорама». Открытие киноклуба Эльдара Рязанова. Рязанову присуждена национальная премия «Россиянин года». Награждение орденом «За заслуги перед Отечеством» II степени. Повторная госпитализация.
Соавтором выступила его однокурсница и жена Зоя Фомина. После выпуска супруги начали работать на Центральной студии документальных фильмов, вскоре родилась их дочь Ольга. Рязанов много путешествовал по стране, снимал Сахалин и Кубань, спортивные соревнования и сюжеты для новостных сборников. В книге «Неподведенные итоги» режиссер писал: «Документальное кино тех лет не имело никакого отношения ни к жизни, ни к документу, ни к правде. Обожествлялся великий вождь, воспевалась зажиточная жизнь народа, всячески создавалось на экране ощущение постоянного всенародного праздника».
Хрупкий мир комедии В 1955 году в соавторстве с Сергеем Гуровым Рязанов снял первый советский фильм-ревю фильм-ревю — один из жанров музыкального кино «Весенние голоса». Молодой режиссер хотел заниматься «серьезным» кино. Среди членов художественного совета, к сожалению, не обнаружилось никого, кто в своей жизни поставил хотя бы одну комедию. Надо отдать должное уважаемым режиссерам — они были единодушны в оценке: снятый и подмонтированный материал сочли серым, скучным и бездарным» Эльдар Рязанов Деньги, отпущенные на картину, заканчивались, сроки поджимали, съемочная группа испытывала начинающего режиссера на прочность. И все-таки фильм вышел на экраны.
Режиссер стал работать в комедийном жанре, по его мнению «хрупком и беззащитном», требующем особенно бережного отношения. В фильме «Дайте жалобную книгу» Эльдар Рязанов и сам сыграл небольшую роль главного редактора газеты. Впоследствии он нередко снимался в своих картинах в эпизодах. Так родился их многолетний творческий дуэт.
Эльдар Рязанов и актеры фильма «Берегись автомобиля» Мало того, что Рязанов никогда не допускал самоповторов и экспериментировал с оттенками комедийного жанра. Постепенно фильмы режиссера становились все печальней, острая сатира уступала место лиричности и печальному реализму. Его фильмы уже столько не высмеивают действительность, сколько создают кинематографичный отпечаток эпохи. Больше всего Рязанов боялся самоповторов Рязанов не останавливается на достигнутом, его усилиями появляются на экранах «Зигзаг удачи» и «Старики-разбойники». Совместная советско-итальянская картина «Невероятные приключения итальянцев в России» вызвала небывалый ажиотаж. Эльдар Рязанов и Евгений Евстигнеев Знаменательной во всех отношениях стала дата 1 января 1976 года, когда весь Советский Союз прикипел к экранам телевизоров, впервые наслаждаясь историей врача Жени Лукашина и учительницы Нади Шевелевой в фильме «Ирония судьбы, или С легким паром! Стало традицией многих ходить под Новый год в баню, менять свою жизнь и обязательно смотреть каждого 1 января «Иронию судьбы». Не менее популярными и любимыми народом стали «Служебный роман» и «Вокзал для двоих», «О бедном гусаре замолвите слово» и «Жестокий романс» с юной Ларисой Гузеевой и Никитой Михалковым. Стихи к некоторым песням написал сам Рязанов, а великолепную музыку — Андрей Петров. На съемках «Жестокого романса» В последующие годы Эльдар Александрович снял невероятную по своей правдивости и искренности картину «Гараж». На примере одного коллектива, людей в высшей степени интеллигентных и ученых, он мастерски показал всю фальшь социалистического общества, его двойную, а то и тройную мораль. На удивление, фильм пропустили, его смотрели, как историю из жизни, которая происходит здесь и сейчас. Блестящий актерский состав впрочем, как всегда в комедиях Рязанова передал всю атмосферу удушливости и одновременно доброты и благородства людей того времени. Камео Эльдара Рязанова в фильме «Гараж» Рязанов активно работал на телевидении, создал около двухсот проектов, в числе которых незабываемые «Кинопанорама» и «Разговоры на свежем воздухе», передача о выдающихся людях «Поговорим о странностях любви» и «Парижские тайны Эльдара Рязанова». Рязанов в новое время Пришли девяностые. В одном из интервью режиссер с горечью говорил: Когда рухнула страна, в которой я родился и вырос… не ощущать катастрофы мог только человек со слоновьей кожей. Я не мог на это не откликнуться. Ведь я живу среди людей и работаю для людей. На экраны вышла трагикомедия Рязанова «Небеса обетованные», отразившая резкое обнищание народа, выживающего практически в экстремальных условиях. Но люди и в них не потеряли чувство своего достоинства. Кадр из фильма «Небеса обетованные» Еще двумя фильмами, отразившими эпоху, стали драма «Привет, дуралеи! На съемках «Старых кляч» На экраны также вышли картины, которые запомнили зрители как прощание великого режиссера с талантливым сценаристом Эмилем Брагинским и с потрясающим Вячеславом Тихоновым: «Тихие омуты» и «Андерсен. Жизнь без любви». Рязанов о фильмах «Андерсен» и «Карнавальная ночь-2» Последний фильм Рязанова вышел в 2006 году. Это была вторая часть «Карнавальной ночи»: действие фильма происходило в том же ДК, только 50 лет спустя, и зритель невольно проводил параллели между новыми и старыми героями. Увы, последний фильм режиссера сочли провальным, несмотря на громкое имя создателя и крепкий актерский состав.
Эльдар Рязанов - биография, новости, личная жизнь
Рязанов также преподавал на высших курсах сценаристов и режиссеров. В 1993 году мужчина транслировал авторскую программу «Мужской разговор Эльдара Рязанова с Борисом Ельциным». В 2002 году он стал Президентом Российской академии кинематографических искусств «Ника». Три года спустя в Москве открылся киноклуб-музей «Эльдар», который сам режиссер называл «своеобразным центром отечественной комедии». Творчество Эльдара Рязанова знают и любят миллионы людей по всему миру. В последние годы жизни мужчина страдал от болезни кровеносной системы. Он умер 30 ноября 2015 года и был похоронен на Новодевичьем кладбище.
В 1930 году родители развелись, и с 1934 года Эльдар воспитывался матерью и отчимом — Львом Михайловичем Коппом 1899—1985 , который был инженером-строителем. В начале Великой Отечественной войны с матерью и младшим братом Рязанов был эвакуирован в Куйбышев, где жил в бывшей квартире своей бабушки — семью приютила у себя в коммунальной квартире сестра Софии Михайловны — Евгения Шустерман, работавшая в штабе Приволжского военного округа. Через год отчима вновь перевели в Москву, где Эльдар экстерном сдал экзамены за курс средней школы [1]. С детства он любил литературу, хотел стать писателем и после окончания школы решил поступать в Одесское мореходное училище. Он отправил в училище документы, но учебное заведение в это время находилось в эвакуации, и ответ не пришел. В 1950 году, окончив с отличием ВГИК, на протяжении пяти лет работал в документальном кино на Центральной студии документальных фильмов , в том числе для киножурналов «Пионерия», «Советский спорт», «Новости дня». С 1955 года он работал режиссёром киностудии « Мосфильм ». В 1955 году Эльдар Рязанов, совместно с режиссёром Сергеем Гуровым, снял первый советский игровой широкоэкранный фильм — музыкальную комедию «Весенние голоса». За ним последовал фильм «Карнавальная ночь», вышедший в прокат в 1956 году, который сразу принёс режиссёру всесоюзную славу: за 1956—1957 годы его посмотрело более 50 миллионов зрителей. Затем последовала «Гусарская баллада» 1962. Режиссёр продолжил успешно работать в последующие годы, и вместе с ним начал складываться коллектив творческих профессионалов своего дела: сценарист Эмиль Брагинский , композитор Андрей Петров , операторы Вадим Алисов, Владимир Нахабцев и художник Александр Борисов [2].
Параллельно с 1979 года Рязанов вёл телепередачу «Кинопанорама». Кроме того, им создано более 200 авторских телевизионных программ, среди которых наиболее популярными стали телевизионные циклы «Восемь девок, один я», «Белоснежка и семь гномов», «Разговоры на свежем воздухе», «Поговорим о странностях любви», «Парижские тайны Эльдара Рязанова ОРТ » и другие. Народный артист СССР Эльдар Александрович награждён огромным количеством кинематографических, государственных и общественных наград — он лауреат различных МКФ, кавалер многих российских и иностранных орденов, лауреат всевозможных премий. В 2002 году Рязанов стал президентом Российской академии кинематографических искусств «НИКА», а в 2005 открыл свой киноклуб — Центр отечественной комедии. В 2010 году он стал одним из учредителей КиноСоюза. Рязанов состоялся также и как писатель, и как драматург. Он был соавтором сценариев многих своих фильмов, написал несколько пьес, опубликовал несколько книг и до последних дней сохранял удивительное жизнелюбие. Эльдар Александрович Рязанов, великий мастер, знаменитый режиссёр и талантливый человек, скончался 30 ноября 2015 года в больнице в Москве, от острой сердечной недостаточности.
Первым же их совместным детищем стала классическая детективная трагикомедия «Берегись автомобиля» 1966. В январе 2007 г. На юбилее Георгия Данелии В августе 2015 г. Пирогова, 21 ноября госпитализировали повторно. Проститься с режиссером пришли его друзья и близкие, коллеги, известные актеры, снимавшиеся в его фильмах, и простые москвичи. Линия жизни 18 ноября 1927 г. Дата рождения Эльдара Александровича Рязанова. Начало работы на киностудии «Мосфильм», создание широкоэкранного фильма-киноконцерта «Весенние голоса». Кинокомедия «Карнавальная ночь» с успехом вышла в прокат. Вышла одна из лучших кинокартин режиссера «Берегись автомобиля». Увидела свет комедия «Невероятные приключения итальянцев в России». Рязанову присвоено звание народного артиста СССР. Работа ведущим телепередачи «Кинопанорама». Открытие киноклуба Эльдара Рязанова. Рязанову присуждена национальная премия «Россиянин года».
Эльдар Рязанов: биография и некролог
В школе Рязанова называли «ходячей энциклопедией». А позже Эльдар Александрович начнет писать стихи и мечтать стать писателем. С октября 1941 года Куйбышев стал запасной столицей. В связи с этим в городе началось оживление культурной жизни. Артистов, музыкантов, декораторов и работников сцены разместили в учебных классах двух школ и жилом доме на углу улиц Некрасовской и Степана Разина. Для репетиций и спектаклей им была предоставлена сцена Дворца культуры им. Куйбышева, нынешнего Самарского театра оперы и балета.
Куйбышевская труппа, в свою очередь, переехала в здание филармонии, где концерты давал театр музыкальной комедии. Эти события отразились и на жизни подростка Рязанова. Билеты в театр тогда сильно подешевели по сравнению с ценами на еду. Юный Эльдар пользовался этим и был частым зрителем местных и столичных спектаклей. И пользуясь тем, что он был очень близко, я раз семнадцать смотрел «Сильву», раз двенадцать — «Баядеру». И «Принцесса цирка» здесь шла.
И с тех пор я очень полюбил оперетту, музыкальную комедию. И я думаю, что это-то и наложило отпечаток на мою биографию», — вспоминал Эльдар Александрович. Еще большее впечатление на Рязанова произвел Большой театр. Чтобы достать билеты, приходилось записываться в очередь в пять утра. Все оперы шли в концертном исполнении, поэтому Марк Рейзен пел Ивана Сусанина во фраке и с орденом Ленина на груди. Костюмы и декорации не привезли.
Большой театр привлекал Рязанова не только музыкой. Тогда уже была карточная система выдачи продуктов, а в театральном буфете продавали пирожные без карточек. Юный Эльдар всегда стоял в очереди, чтобы купить эти пирожные, которые возмещали постоянное недоедание. В 1942 году семья Рязанова отправилась в Нижний Тагил по распределению отчима — Лев Михайлович как главный инженер должен был там восстанавливать промышленность. Тетя Женя осталась жить одна в Куйбышеве. У нее не было своей семьи, и она прожила в этом доме до самой смерти в 1968 году.
Возвращение на малую родину После года жизни в эвакуации Эльдар Рязанов не приезжал в наш город более 50 лет. В 1944 году он поступил во ВГИК, потом пять лет колесил по стране, снимая кинохронику для студии документального кино.
Рязанов работал в документальном кино: снимал сюжеты для киножурналов, лакируя действительность. В 1951-м сделал киноочерк "Дорога имени Октября", а за "Остров Сахалин" 1954 получил приз на фестивале в Каннах. Его пригласили на "Мосфильм", где в соавторстве он снял первый советский широкоэкранный фильм-ревю "Весенние голоса". Руководитель киностудии И. Пырьев буквально вынудил Рязанова заняться комедийным кино, хотя тот поначалу упорно отказывался. Так, в 1956 г. Фильм имел огромный успех у публики, получил призы на всесоюзном и международном кинофестивалях. А ведь поначалу сюжет картины не очень привлек режиссера: он упирал на сатирический аспект, отчаянно спорил с Пырьевым, его раздражали "штучки-дрючки" юной Л.
Но после потрясающего дебюта режиссер поверил в новое амплуа и стал создавать разнообразные по жанрам комедии — лирическую "Девушка без адреса" , героическую "Гусарская баллада" , бытовую "Зигзаг удачи" , эксцентрическую "Невероятные приключения итальянцев в России" , трагическую "Вокзал на двоих". Успех картин обеспечивали блестящий подбор актерских ансамблей и оригинальность сюжетов, тонкий юмор диалогов, тексты песен и великолепное музыкальное сопровождение. И всё же многие из этих как будто невинных комедий попадали под пресс цензуры. В "Карнавальной ночи" ретивые партократы усмотрели в образе завклуба Огурцова спекуляцию на теме борьбы с бюрократизмом. В картине "Берегись автомобиля" бдительные моралисты осудили идеализацию вора в исполнении Смоктуновского. В "Служебном романе" — карикатуру на коллектив совслужащих, в фильмах "Старики-разбойники" и "Дайте жалобную книгу" — клевету на органы юстиции и работников общепита. А в "Иронии судьбы" увидели пропаганду алкоголизма, что не помешало картине вопреки сопротивлению ретроградов получить госпремию. Самая смешная история, по мнению Рязанова, — у фильма "Гусарская баллада", снятого к 150-летию Бородинской битвы. Министр культуры Е. Фурцева лично приехала на киностудию, чтобы задать режиссеру вопрос: почему на роль Кутузова он выбрал И.
Ильинского, при взгляде на которого зрители хохочут. Эльдар Александрович пытался убедить Екатерину Алексеевну, что комедия вовсе не искажает российскую историю, а романтизирует ее. Но закусившая удила госпожа министерша потребовала переснять картину, которую спасла лишь похвала зятя Хрущева Алексея Аджубея. Лента "Человек ниоткуда" 1961 показала советскую действительность глазами наивного дикаря, и Cуслов на съезде КПСС заявил: "В идейном и художественном отношении этот фильм явно не оттуда", после чего лента на 28 лет была снята с проката. В 1979 г. Бюро Киевского горкома партии на экстренном заседании влепило строгие выговоры тем, кто устроил скандальную встречу, а Рязанова прорабатывали в Госкино. С годами талант режиссера мужает и крепнет, а каждая следующая его картина становится ярким событием в отечественном кино. О его остроумии ходят легенды, а уникальный юмор обнаруживает всё новые грани, вызывая у зрителей разные оттенки смеха — от мягкой улыбки до гомерического хохота. В неисчерпаемом арсенале художественных средств мастера есть и тонкая ирония, и толстый намек, веселый анекдот и горький сарказм, озорная клоунада и фривольный гротеск, дружеский шарж и злая пародия. Но доминантой творческих замыслов и их реализации всё отчетливее становится сатирическая заостренность фильмов.
Об этом особенно свидетельствует "Гараж" 1979 , в котором микроконфликт между членами гаражного кооператива стал зеркалом социальных противоречий. В 1980-м Э. Рязанов снимал по сценарию Григория Горина телефильм "О бедном гусаре замолвите слово", в котором жандармский чин времен Николая I расследует благонадежность офицеров гусарского полка. Сюжет вызвал сомнения у руководства Госкино и телевидения, поскольку в нём "очернено Третье отделение", а в разгар войны с Афганистаном "это может вызвать ассоциацию с проверкой Советской армии органами КГБ". Авторы трижды переделывали сценарий, съемки останавливались, а прокат фильма годами замораживался. По версии журнала "Советский экран" лента признана зрителями "лучшим фильмом года", но в разгромных рецензиях режиссер был обвинен в "отходе от трактовки пьесы А. Островского и неверной расстановке акцентов". В годы перестройки Рязанов с еще большей энергией создает острые сатирические ленты о том, что творится в стране. Его картина "Забытая мелодия для флейты" 1987 , снятая в жанре социально-психологической драмы, показала пропасть между жизнью зажравшихся чинуш и простых людей с их скудным бытом. Первый вариант сценария, написанный в соавторстве с Э.
Брагинским еще в 1976 г. Но гласность взяла верх — отныне актуальную тему можно раскрывать без сглаживания острых углов. В финале герой фильма переживает клиническую смерть, его душа уносится в потусторонний мир, где погибшие ликвидаторы аварии на ЧАЭС, космонавты и репрессированный священник, врачи и их умершие пациенты ждут Высшего суда. В следующем году на экраны вышла рязановская кинодрама "Дорогая Елена Сергеевна". Дирекция "Мосфильма" отказывалась экранизировать повесть, и только с 1986 г. Чего опасались начальство и постановщики? По сценарию, ученики пытаются заставить педагога отдать им ключ от сейфа с экзаменационными работами, но кроткая учительница проявляет принципиальность. В итоге выявляются самые темные стороны юных душ, обнажив кризис системы воспитания молодежи. В роковые 1990-е Эльдар Рязанов снимает глубоко философские фильмы о призвании и назначении человека. Социальная трагикомедия "Небеса обетованные" рассказывает о том, как накануне развала СССР люди, прозябающие на городской свалке, не могут найти место в жизни.
У каждого свои горести, но они сообща борются против властей. Среди героев фильма — скрипач Соломон Р. Карцев , в общении с которым у его товарища по несчастью прорезаются "родимые пятна антисемитизма" в виде заключения: "Евреев били-били, а Россию так и не спасли".
В следующем десятилетии Эльдар Рязанов снял еще несколько фильмов, которые возымели еще больший успех. В 1971 г. В 1975 г. Спустя 2 года Рязанов снял очередной шедевр — «Служебный роман».
Сегодня эта кинолента, как и раньше собирает у телевизоров миллионы людей, которые с удовольствием смотрят ее как будто в первый раз. Режиссер собрал самых популярных артистов, которые мастерски сыграли членов гаражного кооператива. Ему удалось наглядно показать человеческие пороки, которые проявляются у людей при определенных обстоятельствах. В 80-е годы советский зритель увидел очередные фильмы Рязанова, среди которых наиболее известными стали «Жестокий романс», «Вокзал для двоих» и «Забытая мелодия для флейты». Любопытно, что автором большинства текстов песен, звучащих в кинофильмах режиссера, являлся сам Эльдар Александрович. В 1991 г. Эта картина получила множество наград.
По версии журнала «Советский экран» она была признана лучшим фильмом того года. Также «Небеса» удостоились «Ники» в категории «Лучший игровой фильм», а Рязанова назвали лучшим режиссером. В новом веке мужчина представил 6 кинолент, из которых наиболее знаковыми оказались «Старые клячи» и «Карнавальная ночь — 2, или 50 лет спустя». Почти во всех своих работах режиссер играл эпизодических персонажей, что стало его визитной карточкой. Личная жизнь За годы личной биографии Эльдар Рязанов трижды состоял в браке. Его первой женой была Зоя Фомина, которая также работала режиссером. В этом союзе родилась девочка Ольга, ставшая в будущем филологом и киноведом.
Был для миллионов моральным авторитетом. О том, как это получилось, напишут исследования. А пока мало кто удосужился задуматься о секретах неотразимости рязановского искусства. Хотя от овладения этими тайнами зависит само существование нашего кино, на глазах теряющего зрителей. Ведь Рязанов-то сумел за свою долгую жизнь их только умножить и, по-прежнему ни с кем не соревнуясь, легко выдержал состязание и с "Шреками" и с "Аватарами". Он был человеком естественным, как сама природа. Говорил, что думал. Делал, что считал нужным.
Ни перед кем не сгибался, не юлил, не дипломатничал, не метал бисер. Друзей выбирал сам и никогда не ошибался в их верности. В студенческой юности ему повезло общаться с личностями крупными, умами острыми, талантами уникальными - Эйзенштейном, Юткевичем, Роммом, Козинцевым, по его ВГИКу тогда запросто ходили люди-легенды, мастера-классики, само их присутствие оттачивало ум и воспитывало верность принципам и стойкость к ударам. И когда спустя десятилетия в стенах Союза кинематографистов разгорелись жесткие баталии - споры об идеях живых и мертвых, сущая война за сохранение былого творческого братства - Рязанов был в числе первых и главных бойцов. А когда братство все-таки распалось, он просто брезгливо отошел в сторону от того, что еще недавно было единым кинематографом и теперь распалось на мелкие удельные княжества. Человек принципиально других масштабов, он в эту кучу малу просто не вписывался. Не терпел суеты честолюбий и амбиций. Держался подальше.
Рязанову всегда было тесно, его всегда было много, и его всегда не хватало. Он сумел стать кумиром не только в кино. Его телевизионные циклы - от "Кинопанорамы" до "Парижских тайн" - какой-то трудно представимый объем работы. Здесь шли в ход его поистине энциклопедические знания, накопленные еще со времен нищей студенческой юности, когда вся стипендия шла на книги, а книги глотались залпом и откладывались в бездонной памяти, всегда готовые стать в строй неоспоримых аргументов и всегда актуальных фактов. Начав свой путь как кинодокументалист, Рязанов теперь блистал как фантастически эрудированный интервьюер и оставил нам такие исчерпывающие телевизионные портреты французских деятелей кино, каких, возможно, не имеет сама Франция. Он писал стихи, и его крылатые фразы тоже разлетелись по свету как фольклор, стали песнями, вошли в народную мудрость. Он не мог без работы и работал всегда - даже тяжело больной не терял азарта вечного творца и выдумщика. Для нашего кино шло трудное время, когда от режиссеров требовалось не столько искусство делать кино, сколько способность добывать для него деньги.
Но и в этих условиях Рязанов умудрился завершить давно задуманный им поэтико-философский фильм об Андерсене, а затем, в пору уже полного безденежья, снял для телевидения поэтический сборник своих стихов - прочитал их как завещание. С трудом, но постоянно приходил в созданный им клуб "Эльдар", участвовал в творческих вечерах - старался быть с людьми, для которых жил и работал. Его фильмы останутся и с нами, и с поколениями, которые придут после нас. Но их смех, который и прежде не был беззаботным, теперь всегда будет окрашен грустью.
Юношеские идеалы и жизненные цели
- Эльдар Рязанов (Eldar Ryazanov) биография, фильмы, спектакли, фото |
- Самарские предки
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "КИНО"
- Рязанов Эльдар Александрович — биография режиссера, личная жизнь, фото, фильмы
- Эльдар Рязанов - биография, новости, личная жизнь, фото, видео -
Please wait while your request is being verified...
Так, на экраны выходят короткометражки «Дорога имени Октября» 1951 , «Твои книжки» 1953 , «На первенство мира по шахматам» 1954 , в которых Эльдар Рязанов сотрудничает с такими режиссерами, как Катанян, Фомина, Дербышева и т. С 1955 года начинают выходить на экран первые полнометражные фильмы, снятые Эльдаром Рязановым. Дебютной лентой становится фильм-ревью «Весенние голоса», который Эльдар снимает вместе с Гуровым. После успеха и положительных отзывов многочисленных кинокритиков, Рязанова в буквальном смысле заставляют снять еще один фильм под названием «Карнавальная ночь», который в будущем станет визитной карточкой режиссера и принесет ему мировую известность. После этого выходят кинофильмы «Девушка без адресата» 1957 , «Как создавался Робинзон» 1961 , «Гусарская баллада» 1962 , «Человек ниоткуда» 1962 , «Дайте жалобную книгу» 1964 , «Берегись автомобиля» 1966 , «Невероятные приключения итальянцев в России» 1973 и многие другие. Большинство картин отмечены кинокритиками, как мастерские и гениальные творения, а сам Эльдар Рязанов является кумиром и примером для многих начинающих режиссеров современности. Та самая женщина, с которой он, будучи молодым режиссером в Центральной студии документальных фильмов, снимает совместную картину. У пары рождается дочь Ольга, а через год они подают на развод, после чего дочь остается с матерью.
Обе имели детей от предыдущего брака и были вдовами. Однако родных детей у Рязанова от этих женщин не было.
На съемках фильма «Ирония судьбы» мужской коллектив для сцены в бане решил вместо бутафории разлить настоящий алкоголь. Дубли затянулись, результат превзошел все ожидания. Рязанов, почуяв неладное, устроил чудовищный разнос с пересъемкой на другой день. Все были вымотаны и не раз пожалели о шутке.
Но поговаривают, что в фильм вошли именно те, «неправильные» дубли. Ради работы выучил языки. Фильм «Невероятные приключения итальянцев в России» требовал общения с артистами на итальянском языке. Можно было воспользоваться помощью переводчика, но Рязанов никому не доверял. Донести нужный посыл, уточнить задание мог только он сам, лично. Общался с помощью словаря, понимал речь, но читать итальянские газеты не мог.
Английскую речь не понимал, но сам изъясниться мог. Опять же ради работы. Фильм «Берегись автомобиля» был популярен за рубежом. Когда его нужно было представить в Ирландии, в переводчике отказали. Причина была уважительная — у наших стран не было дипломатических отношений. За два месяца до поездки разговорный английский с жутким акцентом был освоен.
Брал сюжеты из жизни. Друзья отмечают, что многие случаи из жизни не давали Рязанову покоя, пока не превращались в уникальные сюжеты новых фильмов. Он оградил жену от наказания за сбитого человека, приняв вину на себя. Новогодняя городская сказка «Ирония судьбы» имеет вполне реальные прототипы. Случай с Никитой Богословским, по ошибке отправившим знакомого в Киев без копейки в кармане, повеселил не только друзей, но и всю страну. Оказалось, что перепутали даты, направления и провожающих с отъезжающими.
Большие гонорары. Признание работ Эльдара Рязанова приносило доход, но он никогда не копил на дворцы и яхты. Чаще всего это были подарки дорогим людям. Будучи большим любителем автомобилей и прекрасным водителем, Эльдар Александрович осчастливил двадцатилетнюю дочь новой «Волгой». Иметь машину в такие молодые годы было фантастикой. Дочь с благодарностью вспоминает этот день.
Знает великий секрет. Эльдар Рязанов, мастер трагикомедий, знал секрет, как сделать фильм популярным.
Мол, мало у нас бездарных фильмов, гак нет — в скором времени появится еще один.
Интересно, какое лицо было у Парамоновой и у тех, по чьему заказу она писала эту заметку, когда «Карнавальная ночь» была названа одним из лучших фильмов 1956 года. В прокате картина заняла 1-е место, собрав 48, 64 млн. Фильм был удостоен множества призов, в частности: на «Мосфильме» 1956 , на фестивале в Эдинбурге 1957 , на Всесоюзном кинофестивале в Москве 1958 и др.
Таким образом Рязанов на собственном примере сумел доказать, что расхожая поговорка «первый блин комом» не всегда верна. Успех «Карнавальной ночи» окрылил не только Рязанова, но и руководство «Мосфильма». Оно выдало молодому режиссеру карт-бланш и вскоре запустило его с новым проектом — еще одной музыкальной комедией «Девушка без адреса».
В отличие от «Карнавальной ночи», где роли исполняли в основном молодые и малоизвестные актеры, в новой картине актерский состав был, что называется, звездным: Николай Рыбников, Юрий Белов он играл и в «Карнавальной…» , Эраст Гарин, Зоя Федорова, Сергей Филиппов, Рина Зеленая. Фильм вышел на широкий экран в 1958 году и был очень тепло принят публикой, по кассе чуть-чуть не дотянув до успеха «Карнавальной ночи» — 2-е место, 36, 5 млн. Однако критика оценила картину иначе, назвав ее «бледной копией предыдущего фильма».
Кстати, и сам Рязанов считает «Девушку» не самой удачной из своих картин. В год выхода фильма на экран судьба вновь свела Рязанова со сценаристами Борисом Ласкиным и Владимиром Поляковым. Написав сюжет новой комедии под названием «Не имей сто рублей», они рассчитывали, что именно Рязанов возьмется за его экранизацию.
Поначалу чутье их не обмануло — Рязанов действительно загорелся желанием снять фильм по их произведению, и они уехали писать сценарий в тот же Дом творчества в Болшево, где работали над «Карнавальной ночью». Довольно быстро сценарий был готов, и его ожидала вполне реальная перспектива быть экранизированным обычно сценарий, заинтересовавший конкретного режиссера, считался производственно перспективным, и худсовет студии всегда давал «добро» на его постановку. Но далее произошло неожиданное.
Рязанов внезапно охладел к этому проекту и буквально за несколько часов до его обсуждения на худсовете отказался от его постановки. Что тут началось! Ласкин и Поляков назвали Ряишова предателем и прервали с ним всяческие отношения.
Худсовет тоже не остался в стороне и объявил Рязанова вредителем ведь студия уже вовсю готовилась к постановке очередного шедевра. В итоге Рязанова на год отстранили от режиссуры, а поначалу вообще грозились выкинуть из кино. Но затем псе обошлось и он вновь вернулся на съемочную площадку.
Кстати, сценарий «Не имей сто рублей» был затем востребован на киностудии «Ленфильм», где в 1959 году по нему сняли фильм. Однако особенного успеха у зрителей он не имел и вскоре благополучно канул в Лету, не оставив даже маломальского следа в киношных справочниках. Возвращение Рязанова в режиссуру состоялось в 1960 году.
Причем на этот раз он не стал ждать, когда кто-то из драматургов придет к нему с готовым предложением видимо, после некрасивой истории, учиненной им в отношении Ласкина и Полякова, Рязанов понимал иллюзорность таких надежд , а сам отправился к одному из них. Этим драматургом был Леонид Зорин. Ему Рязанов и выложил свою идею — снять комедию о снежном человеке, попавшем в современную Москву в те годы в прессе активно обсуждалась гипотеза о существовании снежного человека.
Зорину эта идея понравилась, и он сел за работу. Вскоре сценарий фильма «Человек ниоткуда» был готов и принят к производству на «Мосфильме». Фильм «Человек ниоткуда» стал первым в послужном списке Рязанова, где у него произошли первые серьезные столкновения с цензурой.
Когда весной 1961 года фильм был закончен и готов к выходу на экран, его продвижение к зрителю было приостановлено грозным циркуляром из ЦК КПСС за подписями заведующего отделом культуры ЦК Д. Поликарпова и заведующего киносектором этого же отдела В. Приведу этот документ полностью: «Ознакомление с фильмом «Человек ниоткуда» показало, что все содержимое этой картины чуждо нашему искусству и представляет собой образец безыдейного, формалистического трюкачества.
Лежащая в основе фильма надуманная история о похождениях в Москве «снежного человека» из несуществующего племени «тапи» послужила поводом для разного рода нелепейших и бессмысленных трюков, лишенных элементарного художественного содержания. Большинство сцен фильма способно вызвать лишь возмущение и протест советских зрителей. Так, в одном из эпизодов в оглупленном и окарикатуренном виде показаны советские ученые.
Когда герой фильма — молодой научный работник Поражаев — демонстрирует в научноисследовательском институте «снежного человека», члены ученого совета вдруг начинают плясать, водить хоровод и петь пошлейшие куплеты: «Володя, не жалея сил, научный подвиг совершил». В отдельных эпизодах фильма ощущается идейно сомнительный подтекст, который сводится к тому, что дикарь оказывается по своим моральным качествам лучше, чище и благороднее тех людей, с которыми он сталкивается в нашей действительности. Кинокартина «Человек ниоткуда» по самой своей сути чужда традициям и принципам советского искусства».
В итоге очередное творение Рязанова решено было выпустить на экран, но ограничить его тираж. Было отпечатано всего несколько десятков копий, прокат которых намечался осенью того же года. Но здесь в плавный ход событий вмешались новые непредвиденные обстоятельства.
В июне в Доме кино состоялась премьера фильма для узкого круга столичной интеллигенции. Картина вызвала неоднозначную реакцию, так как по своей стилистике была не похожа ни на что, выходившее ранее. Как итог — 22 июня в газете «Саветская культура» было напечатано письмо некоего научного сотрудника В.
Даниляна, который буквально камня на камне не оставлял от фильма «Человек ниоткуда». В частности он писал: «В фильме «Человек ниоткуда» есть некоторые интересные, внимательные сцены, смешные эпизоды. Есть и красивые виды Москвы.
Но для большого фильма этого мало. Нужны мысли, нужна четкая и определенная идейная концепция, ясная философская позиция авторов, но именно этого не хватает в фильме. Ибо «философия», заключенная в сценарии Л.
Зорина, — это либо брюзжание, слегка подкрашенное иронией, л ибо двусмысленные в устах людоеда и невысокого полета афоризмы вроде того, что нет ничего приятнее, чем съесть своего ближнего. Попытки же уйти в область чистой эксцентрики и гротеска приводят лишь к бессмысленному трюкачеству и погрешностям против художественности. В таком, я бы сказал, балаганном стиле сделаны заключительные эпизоды картины — космический полет…» У Рязанова и Зорина, прочитавших это письмо, буквально с первых же минут закрались сомнения в подлинности его авторства.
И они не ошиблись. В начале письма Данилян сообщал, что посмотрел картину во время служебной командировки в Полтаве. Однако после звонка Рязанова в этот город удалось установить, что фильм «Человек ниоткуда» там еще не демонстрировался.
Значит, пассаж о Полтаве был откровенным враньем. На основе этого был сделан вывод, что и «научный сотрудник В. Данилян» — лицо вымышленное.
Но откуда тогда растут ноги у этого письма? Чтобы установить это, стали копать дальше. В результате узнали такую деталь: «свои» люди в бухгалтерии газеты «Советская культура» сообщили, что гонорар за «письмо» получил завотделом кино этой же газеты В.
Теперь стало ясно, кто именно «долбанул» но фильму. Непонятно было только одно: зачем надо было скрываться под вымышленным именем? Может быть, потому что и за Шалуновским стояли некие силы, которые хотели замаскировать свое выступление под глас народа?
Осенью премьера фильма все-таки состоялась, но длилась она недолго. Сначала его заклеймили в газетах в «Московском комсомольце», «Литературной газете» , а затем свое веское слово произнес главный идеолог партии Михаил Суслов. Как-то днем он ехал в своем «членовозе» на работу в Кремль, и его взгляд скользнул по огромной афише, красовавшейся на фронтоне кинотеатра «Художественный».
Привыкший видеть там только красноармейцев в буденовках или статных партийных секретарей в цивильных пиджаках, Суслов теперь обнаружил там лохматого дикаря с вытаращенными от удивления глазами. Видимо, в такой подмене главный идеолог заподозрил чьи-то враждебные происки, потому что едва он вошел в Кремль и снял галоши он их всегда носил в осеннюю слякоть , как тут же устроил форменный разнос своим подчиненным. В итоге с фронтона кинотеатра исчезла не только афиша с дикарем, но и сам фильм был снят с проката.
Вот что он сказал: «К сожалению, нередко еще появляются у нас бессодержательные и никчемные книжки, безыдейные и малохудожественные картины и фильмы, которые не отвечают высокому призванию советского искусства. А на их выпуск в свет расходуются большие государственные средства. Хотя некоторые из этих произведений появляются под таинственным названием, как «Человек ниоткуда» оживление в зале.
Однако в идейном и художественном отношении этот фильм явно не оттуда, не оттуда оживление в зале, аплодисменты. Неизвестно также, откуда взяты, сколько немало и куда пошли средства на производство фильма на картину было затрачено 4, 5 млн. Не пора ли прекратить субсидирование брака в области искусства?
Аплодисменты ». Несколько дней спустя словам главного идеолога вторили уже и популярные куплетисты Рудаков и Нечаев, выступавшие в концерте, устроенном для делегатов съезда: На «Мосфильме» вышло чудо Посмотрел я это чудо — Год в кино ходить не буду… Но и это было еще не все. Шалуновского, котрый наконец получил прекрасную возможность не скрываться под чужим именем и «долбануть» по фильму от себя лично.
Он и долбанул, не стесняясь в выражениях. Стоит отметить, что лента «Человек ниоткуда» легла на полку на целых 27 лет. Правда, вновь, как и раньше, он вышел на экран без всякой рекламы, в количестве всего нескольких десятков копий.
Но вернемся в начало 60-х. Итак, после третьего фильма Рязанов оказался в немилосш, в его первой опале. Честно говоря, он не был к ней готов.
Картину он снимал без всяких задних мыслей, совершенно не рассчитывая на то, что высокие цензоры обнаружат в ней какую-либо крамолу. И вот на тебе! По словам самого режиссера, он тогда здорово испугался за свое будущее.
Когда твое имя весьма нелестно упоминается на трибуне партийного съезда, а затем попадает еще и в частушку — оргвыводы могут последовать самые суровые. В сущности, эти выводы не заставили бы себя долго ждать, и дальнейшая судьба Рязанова могла окатться печальной — подносил бы бобины с пленками где-нипудь на «Укртелефильме», — если бы в дело не вмешался все тот же И. Именно он положил немало сил на защиту Рязанова в разных высоких кабинетах.
И в конце концов победил — молодого режиссера оставили на «Мосфильме». Более того, разрешили продолжать работу над очередной картиной. Правда, будь картина на современную тему, Рязанова наверняка бы от нее отстранили.
Но она была далека от современных реалий так же, как небо от земли. Речь идет о героической комедии Александра Гладкова «Давным-давно», которая много лет с успехом шла в добром десятке советских театров, в том числе и в Театре Советской Армии. Пьеса была самая что ни на есть лояльная, да еще и патриотическая — повествовала о войне с Наполеоном в 1812 году.
Из-за проволочек со сценарием фильм запустили в производство с опозданием — зимнюю натуру стали снимать лишь 1 марта 1962 года. Съемки проходили под Москвой, на месте бывшей помещичьей усадьбы. К сожалению, самой усадьбы не сохранилось, поэтому киношники перестроили под нее небольшую церковь, стоявшую неподалеку.
Здесь же были разбиты клумбы, возведены ограды, посажены цветы. В отличие от предыдущей картины в этом фильме не было практически ни одного трюка, связанного с применением кинотехники. Все аттракционы носили спортивный, акробатический, цирковой характер и выполнялись профессиональными наездниками и фехтовальщиками: конниками Михаила Туганова, а также чемпионами СССР по фехтованию.
Причем последние использовали настоящие клинки. Сначала служба техники безопасности запретила использование боевого оружия и были изготовлены бутафорские клинки из дерева.
В этот период постановщик стал все чаще жаловаться на самочувствие. Несмотря на проблемы со здоровьем, Рязанов еще несколько лет активно общался с фанатами, появлялся на разнообразных светских мероприятиях. В своей автобиографии «Грустное лицо комедии или наконец подведенные итоги» Эльдар Александрович высказался о своем самочувствии. Уверяю вас, вечер, и довольно поздний. Пришло время закругляться, пора прекратить свою активную деятельность в кино. Я пока еще редко чувствую себя стариком. Но все-таки хватит хорохориться, пора и честь знать», - написал он.
С первой супругой Зоей Фоминой он познакомился еще во время обучения в институте. Молодая женщина во всем поддерживала мужа на протяжении двадцати лет. У них родилась дочь Ольга, но появление ребенка не спасло их брак. Через 20 лет совместной жизни Эльдар Александрович влюбился в Нину Скуйбину. Об их романе шептался весь «Мосфильм», и вскоре режиссер навсегда ушел от первой супруги, чтобы жениться на главной женщине, изменившей его жизнь. Рязанов никогда не скрывал, что Нина Григорьевна стала для него музой. В своей автобиографии он коротко и емко охарактеризовал их отношения. Когда ее не стало, мне казалось - жизнь кончена», - поделился эмоциями постановщик. Рязанов хорошо общался с сыном Нины Скуйбиной от первого брака Источник: Кадр из фильма «Другой Андрей Мягков» Нина Скуйбина скончалась в 1994 году после продолжительной борьбы с раком.
Тогда Эльдар Александрович был убит горем. Справиться с трагедией ему помогло только новое чувство. В 1995 году он женился на Эмме Абайдуллиной.