В ГИТИСе Анатолий Папанов познакомился со своей будущей женой — Надеждой Каратаевой. это откровенный, задушевный рассказ о жизни и творчестве выдающегося актера театра и кино Анатолия Дмитриевича Папанова. Двадцать лет назад Анатолия Дмитриевича Папанова не стало.
Анатолий Дмитриевич Папанов - одно фото
Анатолий Дмитриевич Папанов — чем известен, биография, творческие достижения и награды — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. 31 октября любители кинематографа отметили 100 лет со дня рождения Анатолия Дмитриевича Папанова — Народного артиста СССР, лауреата Государственной премии СССР, 07.11.2022. 68-летняя актриса за рулем автомобиля попала в ДТП. Елена Папанова отказалась от врачебной помощи. 41 год Анатолий Папанов отдал любимой актерской работе, сыграв десятки ролей в театре и кино. Папанов Анатолий Дмитриевич родился 31 октября 1922 в Вязьме. 2006 — Анатолий Папанов (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный).
В Театре сатиры прошел вечер памяти Анатолия Папанова
В нём он сыграл свою первую роль — Сергея Тюленина в спектакле «Молодая гвардия». С 1948 года А. Папанов всю свою жизнь посвятил служению Московскому театру сатиры, создав на его сцене около 50 самых разнообразных образов. Театральные постановки с участием А. Папанова Кино Киноизвестность к Анатолию Дмитриевичу пришла после роли Фёдора Серпилина в двухсерийной ленте Александра Столпера «Живые и мёртвые» 1964 , снятой по одноимённому роману Константина Симонова.
Роль комбрига Серпилина Папанову предложил сам автор. Ведь о войне исполнитель главной роли знал не по участию во фронтовых агитбригадах, не по съёмкам в военном кино, а по личному опыту жизни в окопах. Я не уверен в этом. Привыкнуть к ежедневным потерям я так и не смог.
И время не смягчает всё это в памяти... Спустя годы после выхода на экран «Живых и мертвых» Константин Симонов по какому-то праздничному поводу написал малоизвестные стихи, посвящённые Папанову : Застольных несколько стаканов По стойке, как солдат в строю, За вас, мой дорогой Папанов, Сегодня мысленно я пью.
За свою жизнь артист принял участие в 53 различных театральных постановках и спектаклях 6. Дважды артист принимал участие в озвучивании радиоспектаклей. Волк в «Ну, погоди! Артист озвучил больше 100 мультиков. С первых дней ВОВ принимал участие в боевых действиях. Был награжден туристической путевкой в США, куда отправился с супругой. Артист был пунктуален. Не опаздывал сам, и того же требовал от других.
Запомнился артист по ролям в фильмах «Бриллиантовая рука» Лёлик — главная роль , «Берегись автомобиля» подполковник в отставке, тесть Семицветова и другим. Был женат на ней с 20 июня 1945 года. У Папанова была «Волга», но он не приезжал на ней ко входу, а парковал автомобиль вдалеке. Считал артист, что неприлично хвастаться авто, когда некоторые артистки ходили в заштопанных колготках.
Папанов: Любить и верить", посвященный легендарному артисту Анатолию Дмитриевичу Папанову. Человек с непростой судьбой, грандиозным талантом и большим сердцем. Его любят и знают зрители разных поколений. Фразы, сказанные его героями на сцене и в кино, давно стали крылатыми. Когда говоришь о Папанове, надо понимать, что индивидуальность определяет все.
За два десятилетия служения театру Анатолий Дмитриевич Папанов сыграл множество острохарактерных комических ролей. На сцене Московского театра сатиры с ним охотно работали такие видные режиссёры, как А. Гончаров, В. Плучек, Б. Равенских, ценившие в нём лицедея, но не спешившие давать большие роли. В некоторых спектаклях он играл за вечер по две-три роли, оставаясь неузнанным публикой, и неизменно срывал аплодисменты. Каково же было изумление театральных мэтров и широкой публики, когда Толя Папанов предстал на киноэкране подлинным героем своего времени. Режиссёр Александр Столпер одного поколения и склада с А. Довженко, И. Савченко, братьями Васильевыми увидел за маской душу и предложил комедийному актёру, не сыгравшему в сущности ни одной крупной роли, воплотиться в комбрига Серпилина в экранизации романа К. Симонова «Живые и мёртвые». Роль была действительно эпохальная — не по масштабу, который занимал этот персонаж, а по наполнению, по крупности и правде характера. Думается, выбор режиссёра определили личное знакомство с актёром, знание его биографии. Не мог играть Серпилина человек, не нюхавший пороху. Анатолий Папанов воевал, был ранен в 1942 году под Харьковом, едва не потерял ногу и вышел из госпиталя хромым, инвалидом 3-й группы. Война научила его мужеству, тактике и терпению. Папанову, примерившемуся к роли Серпилина, было уж за сорок, а война, оказывается, крепко засела в нём и требовала от него полной отдачи — как от того двадцатилетнего сержанта, командовавшего взводом. У него с Серпилиным была одна война. Велико расстояние от солдата до генерала. Но артист одолел его благодаря жизненному опыту и творческой интуиции. Константин Симонов, посмотрев фильм, говорил потом, что именно такого Серпилина он и представлял себе — актёру удалось угадать и выразить тайное тайных писательского замысла. Громадный успех актёра на новом драматическом поприще был давно заслужен.
Режим работы библиотеки
- Анатолий Папанов - биография, личная жизнь и причина смерти, фото
- 5 августа - "День Памяти" всенародно любимого Анатолия Дмитриевича Папанова
- Папанов Анатолий Дмитриевич, биография — РУВИКИ
- Пророческая роль Анатолия Папанова
- Актриса Елена Папанова, дочь Анатолия Папанова, пострадала в ДТП в Москве - Российская газета
- «Песочил» опоздавших
31 октября - Анатолий Папанов - 100 лет со дня рождения
Линецкая, в ГИТИСе тех лет действительно увлекались созданием молодёжных театров, основой которых становился очередной выпускной курс актёрского факультета. Так были созданы театры в Таганроге, Клайпеде, некоторых других городах. Но, видимо, подобный принцип построения творческого коллектива не всегда оказывался плодотворен. Начинающие актёры нуждались в контактах со старшими, более опытными коллегами, в освоении традиций. К тому же полноценную театральную труппу вряд ли можно было создать из артистов только одного поколения. Лишь в редких случаях подобные эксперименты удавались, и этому должно было сопутствовать множество счастливых обстоятельств. В Клайпеде этого, увы, не случилось. Или не должно было случиться? Правду сегодня установить уже сложно. Да никто в Литве и не пытался этого сделать.
Больше не указано ни одного имени, ни одной постановки. Зато из этой же статьи становится понятно, что изначально послевоенный театр в Клайпеде задумывался как двуязычный, русско-литовский. Кое-где в воспоминаниях однокурсников Анатолия Папанова и Надежды Каратаевой, действительно, приходилось читать о том, что на одной и той же сцене русские и литовские спектакли давались в Клайпеде поочерёдно, через день. Кажется, с тех пор лишь однажды, в апреле 2004 года, в газете «Клайпеда» местный читатель затронул эту тему несколько обиженным письмом: мол, в нашем городе начинал работать на сцене выдающийся актёр Анатолий Папанов, ещё, небось, живы, те, кто знал его в те годы, видел его в спектаклях, а память об этом никак не отражена ни в самом театре, ни в истории города. Хочется надеяться, что имя Анатолия Дмитриевича Папанова не исчезнет с этой доски и по завершении нынешней многолетней капитальной реконструкции Клайпедского драматического театра. Москва и киноокрестности О том, как непросто после клайпедского дебюта складывалась творческая судьба Анатолия Папанова в московском Театре сатиры, пытливые читатели, наверняка, смогут узнать сами из многочисленных старых и новых публикаций, которых в преддверии юбилея, наверняка, появится множество. Напомним лишь в нескольких словах, что хотя А. Гончаров, как и обещал, дал Папанову роль в своём спектакле «Вас вызывает Таймыр», первые десять лет Анатолий Дмитриевич выходил на эту сцену в основном в эпизодах, пока ему не довелось однажды блистательно заменить заболевшего коллегу в водевиле «Лев Гурыч Синичкин». После этого Папанов почти сразу перешёл в категорию ведущих актёров театра и оставался в ней уже до конца своих дней, то есть ещё тридцать лет.
Ни разу выдающегося и обожаемого публикой артиста не спросили: «А что бы вы сами хотели сыграть? О какой роли мечтаете? И делал это великолепно. Сильно запоздала со своими объятиями и киномуза Папанова. Несмотря на его ещё довоенный опыт работы перед камерой и упорные попытки актёра снова попасть под свет софитов, по-настоящему это удалось сделать лишь тогда, когда ему уже исполнилось 42 года. Прорывом стала роль генерала Серпилина в фильме «Живые и мёртвые» по роману Константина Симонова. Этот образ опрокинул устоявшееся мнение о Папанове как об актёре исключительно комедийно-сатирического направления. Впрочем, через год после Серпилина началась целая плеяда незабываемых комедийных образов Папанова в фильмах «Берегись автомобиля! Не менее известны и любимы и другие ленты с участием Папанова: «Белорусский вокзал», «Приходите завтра», «Родная кровь», «Порожний рейс», «Дайте жалобную книгу», «Семь стариков и одна девушка», «Джентльмены удачи», «Служили два товарища», «Адъютант его превосходительства», «Плохой хороший человек», «Дети Дон-Кихота», «Отцы и деды», «Время желаний», «Холодное лето пятьдесят третьего...
Всего Папанов снялся более чем в 70 кинокартинах. Но и жалеть нам, зрителям, тоже есть о чём. В 1966 г. Папанов сыграл - говорят, великолепно - заглавную роль в спектакле Театра сатиры «Тёркин на том свете» премьера состоялась 6 февраля. Однако через несколько недель спектакль был запрещён идеологической цензурой. Для всего коллектива театра, а для Анатолия Дмитриевича в особенности, это было сильным ударом. Чуть было не пропала и превосходная работа Папанова в фильме «Человек ниоткуда» 1961 г. Картину наспех показали творческой интеллигенции в закрытых клубах, но так и не выпустили на широкий всесоюзный экран - цензура уложила её «на полку», как тогда говорили, аж на 28 лет. Премьера фильма состоялась, когда Папанова уже не было в живых.
Последней киноработой Анатолия Дмитриевича стал политзаключённый по кличке Копалыч в фильме Александра Прошкина «Холодное лето пятьдесят третьего... Папанов создал глубокий, эпический характер, показал человека трагической судьбы — бывшего московского профессора, ссыльного, пережившего лагерь. Приглашение на эту роль именно Папанова, несмотря на его комедийную славу, режиссёр объяснял так: «Мне нужен был не какой-то исключительный, а очень простой человек, попавший в сталинскую молотилку. Чисто внешне Анатолий Дмитриевич подходил как нельзя лучше. Что же касается характера актёрского дарования Папанова, то он, на мой взгляд, был великим трагическим актёром. А его участие в комедиях всегда казалось мне уловкой, которая позволяла ему отказываться от ролей больших начальников и партийных функционеров». Ещё в двух ипостасях Папанов успел лишь заявить, но, увы, так и не выразить себя до конца. В 1983 году он решил попробовать себя на преподавательском поприще: в ГИТИСе ему предложли руководить иностранной - монгольской - студией. Многие, в том числе супруга, отговаривали Анатолия Дмитриевича от этой работы, а он оказался прекрасным, внимательным педагогом, стеснявшимся, правда, вести со студентами дисциплинарные беседы.
Папанов считал, что ругать можно только равного, и воздействовал на своих учеников иными средствами, без «втыков». Глядел грустными глазами и тихим голосом просил больше так не делать. Всему учил на собственном опыте и примере. В мае 1987 года, под самый занавес театрального сезона, на сцене Театра сатиры состоялась премьера режиссёрского дебюта Папанова - постановки пьесы Горького «Последние». В процессе репетиций он чрезвычайно удивил своих опытных коллег-актёров тем, как вдумчиво, бережно и терпеливо с ними работал. Но на финальный поклон как постановщик спектакля даже постеснялся выйти. И в этом был весь Папанов - невероятно скромный, застенчивый и очень простой человек, относившийся к славе, по словам А.
Наверное, это был бы идеальный рассказчик произведений нашего замечательного писателя. Когда их читаешь, то так и слышится голос... В главной роли Анатолий Папанов. Я могу поклясться, что это его лучшая роль!
Был тяжело ранен: взрывом повредило стопу, лишился двух пальцев на ноге. Казалось, об актерской карьере надо забыть. Но Папанов сумел преодолеть и это: вскоре трость была отброшена и с хромотой тоже справился. Это, кстати, стало первым обещанием, которое он дал своим мастерам в ГИТИСе, куда отправился поступать, — и слово свое сдержал. После института он выбрал Клайпеду, где весь молодой курс должен был создавать новый драматический театр. Там его увидел Андрей Гончаров и пригласил в Театр сатиры, где он играл до конца жизни. На спектаклях с его участием всегда был аншлаг, неважно, была это классика например, "Ревизор" или современная пьеса скажем, "Гнездо глухаря".
Там его увидел Андрей Гончаров и пригласил в Театр сатиры, где он играл до конца жизни. На спектаклях с его участием всегда был аншлаг, неважно, была это классика например, "Ревизор" или современная пьеса скажем, "Гнездо глухаря". Возвращается он и в кино. Первую большую роль даже несколько ролей исполнил в комедии Эльдара Рязанова "Человек ниоткуда". Но настоящий успех пришел благодаря образу генерала Серпилина в экранизации романа "Живые и мертвые" Константина Симонова. Фронтовик Папанов перенес на экран собственные воспоминания и чувства: так появился военачальник, заботящийся и о каждом солдате, и о достижении Победы. Открылся и еще один талант актера — озвучивание анимационных лент.
Получил тяжелое ранение и стал инвалидом: листаем семейный альбом Анатолия Папанова
Вечер памяти Анатолия Папанова состоится на Основной сцене Театра Сатиры 8 и 9 мая 2023 года. Анатолий Папанов родился в городе Вязьме Смоленской области в семье военнослужащего. Анатолий Папанов страдал от сердечно-сосудистой недостаточности, но от усталости не захотел греть воду и решил, что обойдется холодной. — Это Андрей Миронов и это Анатолий Папанов, человек необыкновенной парадоксальной силы, остроумия, находчивости. Анатолий Папанов. Фото: РИА «НОВОСТИ». «У Папанова поначалу было чувство обиды: «Конечно, Андрюшке Миронову хорошо.
5 августа - "День Памяти" всенародно любимого Анатолия Дмитриевича Папанова
В конце 1982 года, когда Папанову исполнилось 60 лет, он приобрел автомобиль «Волга», но пользовался им, по словам коллег, только когда ездил на дачу. В театр же ходил пешком, объясняя это тем, что ему требуется время, чтобы настроиться на спектакль: «Вообще это приятно — выйти на улицу, встретить хороших людей, поразмыслить, помечтать». Однако была и другая причина, по которой Папанов не приезжал на работу на машине: «Неудобно разъезжать на автомобиле, когда молодые артистки в штопаных колготках ходят». В 1980-е годы помимо работы в кино и театре Анатолий Папанов занимался общественной деятельностью: был членом Общества защиты природы, вместе с писателем Владимиром Солоухиным стоял во главе Всесоюзного общества по баням.
С 1980 по 1987 год Папанов снялся в трех фильмах: «Время желаний», «Отцы и деды», «Холодное лето пятьдесят третьего». В Театре Сатиры он получил четыре новые роли, однако удовлетворения они ему не принесли. Товарищи предлагали ему сменить театр, однако Папанов, грустно пожимая плечами, говорил: «Мне здесь дали звание, мне здесь дали ордена.
Какой же я буду сволочью, если брошу театр». В это же время актер сам поставил спектакль по пьесе Максима Горького «Последние». Надежда Каратаева рассказывала: «Работавшие с ним актеры говорили: такого режиссера мы еще не знали, он относился к нам по-отцовски».
Последний фильм В 1986 году Папанов принял предложение режиссера Александра Прошкина сняться в киноленте «Холодное лето пятьдесят третьего» в роли Николая Старобогатова. Друзья отговаривали актера от съемок, считая, что он и так слишком загружен в ГИТИСе и в театре, но Анатолий Дмитриевич ответил: «Эта тема волнует меня — я многое в ней могу рассказать». Съемки проходили в Карелии, в глухой деревне.
Режиссер рассказывал: «Неделю мы трудились нормально, и жители по мере сил нам помогали. Неожиданностей никаких не предвиделось, так как деревня с трех сторон была изолирована водой. И вот — первый съемочный день Папанова.
Начинаем снимать, и… я ничего не понимаю — повсюду посторонние лодки. Много лодок, и все движутся к нам. Подплывают, причаливают, и я вижу — в каждом суденышке дед или бабка и по два-три ребенка, в руках у которых тетрадка или книжка.
Я сдался и остановил съемки. Детей рассадили, и Папанов каждому что-нибудь написал и каждому что-то сказал. Я наблюдал за этой сценой, забыв о цене сорванного съемочного дня.
По лицам детишек было видно, что на всю жизнь они запомнят эту встречу». Лето в Карелии короткое, нужно было успеть быстро снять сцены, поэтому актеры больше месяца работали без выходных.
Друзья, коллеги, близкие вспоминают Анатолия Дмитриевича Папанова... Зал переполнен. Невозможно сдержать слёзы — трогательно, душевно, искренне. Зритель, затаив дыхание, не может оторвать взгляда от сцены.
Когда говоришь о Папанове, то надо понимать, что индивидуальность определяет всё. Я много лет работал с Анатолием Дмитриевичем, изо дня в день наблюдал его. Есть такая фраза — «незаменимых нет». Это неправда. Такого, как Папанов, заменить нельзя», — рассказал президент Театра сатиры Александр Ширвиндт. Совсем недавно, осенью 2022 года, в Театре сатиры вспоминали великого актёра в честь его 100-летия.
Теперь же дата спектакля выбрана не случайно — Анатолий Дмитриевич Папанов прошёл тяжелейшие вёрсты войны. В 1940-м его призвали в армию, и после начала Великой Отечественной войны он попал на фронт.
Не раз читала, что они были близкими друзьями. А еще папа любил спорт и меня заставлял им заниматься, на велосипеде ездил, на даче — на водохранилище за семь километров, в котором купался до поздней осени.
И он был однолюбом во всех смыслах. Любил повторять: «Одна жена, один театр». Да, этот театр тогда гремел! Но, может, конечно, папа втайне опасался, что не займет на новом месте такого положения, как в Сатире.
Был скромным. Мне одна съемочная группа рассказала, что людям непросто о нем вспоминать — потому что нечего особенно рассказать, ведь он приходил в театр, гримировался, играл и — уходил. Да еще старался воротник поднять и очки темные надеть, чтобы не узнавали, ведь поклонники вели себя по-разному. Ему самому с самим собой не было скучно.
А Михаил Михайлович Державин как-то рассказывал, что когда папа купил машину, он ставил ее за пару кварталов от театра: просто потому, что у других машин еще не было. А еще он за других и для других просил о чем угодно, вплоть до квартир и машин. Но не для своих! Забавный был эпизод: в Театре сатиры собрались ставить «Гнездо глухаря», и Ольга Александровна Аросева сказала папе: «Толя, а ты не мог бы попросить Плучека, чтобы он дал мне роль твоей жены?
Валентин Николаевич выслушал и говорит: «Хорошо, но я-то хотел, чтобы эту роль играла твоя жена…» Надежда Каратаева — заслуженная артистка РСФСР, актриса Театра сатиры с 1950 по 2014 год. А папа сразу: «А, ну как решите…» Никогда и ничего он не просил и для меня. Не жалею об этом: по крайней мере знаю, что все, что сделала, я сделала сама. Но не осуждаю тех, кто помогает своим детям.
Они познакомились в ГИТИСе — папу взяли в 1943 году добором сразу на второй курс, мальчишек-то совсем не было. А там он увидел маму — в гимнастерке. Подошел к ней и спросил — что, мол, тоже воевала? Но в эвакуацию ГИТИС забрал с собой только старшекурсников, мама оказалась с семьей в Новосибирске и там сказала бабушке, что хочет пойти добровольцем.
Она была единственной дочерью, но бабушка сказала: «Надя, если ты так решила — иди». И мама работала в санитарном поезде. Оказалось, в общем, что они с папой — два фронтовика. Так они и подружились, а потом пришла и любовь.
Но однажды случилась удивительная история, связанная с войной. В какой-то телепередаче папа рассказал, как дружил на фронте с Аликом Рафаевичем.
Вскоре стало известно, что московская квартира известного актера была снята с сигнализации, ночью в ней горел свет. На звонки и стук в дверь никто не отвечал. Через соседний балкон проникли в квартиру. Папанова нашли сидевшим в углу ванны, ледяная вода заливала коридор.
Врачи констатировали остановку сердца. Он никогда не жаловался на здоровье. В том числе и на сердце. Оно остановилось в тот момент, когда актер встал под холодный душ. Просто и буднично. Традиционное летнее отключение горячей воды в Москве справилось с тем, с чем не совладали война, голод, ранения и контузии.
Все, кто близко знал актера, утверждали, что за неделю до смерти он жаловался знакомым на странные ощущения, которые испытывает, находясь у себя дома. Со слов Папанова, нередко он просыпался оттого, что его душили чьи-то руки. Начинал задыхаться, отталкивать невидимого нападающего. Когда просыпался — в комнате никого не было. Он подходил к зеркалу в ванной комнате и видел следы от чьих-то рук на шее, которые проходили, исчезая полностью, через несколько часов. Что это было, объяснить Папанову никто не мог, но знакомые посоветовали съездить к бабушке-знахарке в подмосковное село.
Роли, которые убивают
- Роли, которые убивают
- Анатолий Дмитриевич Папанов
- 100-летию народного артиста СССР А. Д. Папанова посвящается: «Виват великому актёру!»
- Анатолий Папанов — биография
- Курсы валюты:
- Ударилась головой о руль: дочь Анатолия Папанова попала в аварию в центре Москвы
Как сражался на фронте актёр Анатолий Папанов, осужденный Военным трибуналом на 6 лет?
На самом деле фраза была адресована не подельнику Лелика Геше, а участнику съемочной группы, задержавшему начало работы, - вода, в которой сидел Папанов, была ледяная. Фото: кадр из мультфильма «Ну, погоди! До сих пор нельзя переиграть или хотя бы повторить тот успех хотя в новых сериях достойным продолжателем папановских традиций старается стать Гарик Харламов. Анатолий Папанов с «голосом» Зайца Кларой Румяновой. Фото: личный архив На старых записях процесса озвучки можно увидеть, как феноменально артист отрабатывает каждый вздох своего зубастого персонажа. Кстати, Волком Анатолий Дмитриевич не ограничился, озвучив более 110 мультгероев. Анатолий Папанов с дочерью Еленой. Анатолий Папанов с женой Надеждой Каратаевой. Фото: личный архив В браке родилась дочь Елена, тоже ставшая актрисой: мы помним ее по сериалам «Школа», «Горюнов» и «Склифосовский».
Бабушка посоветовала Анатолию Дмитриевичу провести магический ритуал, направленный на налаживание отношений с «подселенцем». Ему предстояло сходить на кладбище, взять горсть земли с могилы, третьей от входа, насыпать ее в блюдце, сверху на него положить угощения и поставить рюмку водки. Все это расположить у изголовья кровати и прочитать заговор на древнерусском языке. По словам актера, всерьез ритуал знахарки он не принял. Напротив, усмехнулся над ним и поведал друзьям, как о нелепости. Между тем, между визитом к бабке и смертью прошло ровно шесть дней... Еще один мистический след в смерти Папанова связан с его участием в фильме «Холодное лето пятьдесят третьего». Актерские поверья считают дурной приметой умирать в фильмах. Считается, если актер сыграет убийство, появится в кадре в образе трупа — его непременно постигнет та же участь уже в самое ближайшее время. Именно по этой причине многие отказываются играть роковые роли. Папанов не испугался. Его убили на съемках. Невероятно, но когда он умер в реальной жизни, на кухонном столе у него были найдены 10 000 рублей — гонорар за участие в киноленте «Холодное лето пятьдесят третьего», которое он получил накануне. С 1948 года до конца своих дней Анатолий Дмитриевич работал в Театре Сатиры, став, наряду с Андреем Мироновым, самой крупной звездой этого театра, в свою очередь входившего в «тройку» самых знаменитых московских театров 1960-х — 1980-х годов «Таганка» — «Сатира» — «Современник». Фантастический дуэт Папанов — Миронов известен миллионам кинозрителей по фильмам «Берегись автомобиля» и «Бриллиантовая рука», но на самом деле актерского апогея этот дуэт достиг в театре — в лучших спектаклях того времени — «Ревизор», «Горе от ума», «Вишневый сад», где Папанов играл соответственно Городничего, Фамусова и Гаева, а Миронов — Хлестакова, Чацкого и Лопахина. В жизни актеры были очень дружны, и когда не стало Папанова, на похоронах Андрей Миронов, как рассказывают очевидцы, рыдал навзрыд, произнося слезные речи.
После этого последовали знаменитые роли в кино: «Берегись автомобиля», «Дети Дон Кихота» «Дайте жалобную книгу», «Адъютант его превосходительства», «Служили два товарища», «Возмездие», «Бриллиантовая рука», «12 стульев» и многие другие. Воплотить образ бывшего фронтовика Анатолий Папанов смог в культовой картине "Белорусский вокзал". Но именно в Папанове режиссер увидел сочетание нежности и сентиментальности с брутальностью и мощью. Когда на репетиции Нина Ургант исполняла песню "Нам нужна одна победа", актеры-мужчины не выдержали и заплакали. Так родилась знаменитая сцена картины.
Прошкин: «Пораньше закончив съемки, 2 августа, я просил Папанова остаться в деревне и хорошо отдохнуть. Театр перебрался из Вильнюса в Ригу — образовалось два свободных дня. Я обязан туда вырваться. Надо пробивать общежития, поругаться кое с кем и всякое такое. Чтобы ребятам нормально жилось! Спорить не стал. О чем бесконечно сожалею». Каратаева: «В Москве Толя был один. Он всегда любил холодный душ… Разгоряченный, уставший, он встал под холодный душ, и у него случился сердечный приступ. Поначалу я была спокойна. И только когда он не прилетел к спектаклю, тревога меня как ножом полоснула. Я начала метаться. Звоню в Москву на пульт: говорят, квартира с охраны снята.
«Голос памяти. Анатолий Папанов»
Анатолий Папанов. Фото: РИА «НОВОСТИ». «У Папанова поначалу было чувство обиды: «Конечно, Андрюшке Миронову хорошо. Анатолий Папанов командовал зенитной батареей. Анатолий Папанов был принят в ГИТИС сразу на второй курс.