Новости лучшие фильмы снятые по книгам мировой классики

Мы решили развеять этот стереотип и составили список лучших фильмов, снятых по современным бестселлерам. Итак, это все лучшие современные фильмы по классическим произведениям русских писателей 18 — 19 века и популярные экранизации по литературе советских классиков. Вы будете получать письма о лучших книгах ЭКСМО, узнаете первыми о скидках, удивитесь литературным новостям и интригующим фактам из жизни писателей, насладитесь занимательными тестами. Фильм Маллигана хорошо состарился и смотрится сегодня как остросоциальное и очень трогательное кино, резонирующее с книгой не во всем, но в главном.

Лучшие экранизации классиков

Лучшие фильмы для вечернего просмотра. 3 фильма, которые изменили мир кино. Фильмы, чья экранизация явно удалась В основе многих фильмов часто лежат не фантазии сценаристов, а самые что ни на есть настоящие книги. Маймаксанская библиотека № 6 им. Г. А. Скребицкого предлагает видеопрезентацию «Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики». В наш список лучших фильмов, снятых по книгам, вошли талантливые режиссерские работы, после просмотра которых хочется перечитать первоисточник. Экранизация классики русской литературы. 66 видео. 422 подписчика.

На основе книг. 7 фильмов-экранизаций 2023 года

Тут, как говорится, дело вкуса. Одним необходимо чёткое следование сюжету первоисточника, другим хорошая картинка, а третьим важна актёрская игра. Поэтому сегодняшний список, куда вошли лучшие фильмы по классике, весьма субъективен и не претендует на звание «Киноадаптации всех времён и народов». Заметим, что при создании списка мы прежде всего опирались на бесспорную любовь зрителей к вошедшим в него картинам. Лучшие фильмы по классике, собранные ниже, обладают крайне высоким рейтингом — он должен быть не ниже 7,5 из 10 баллов на сайте «Кинопоиск». Некоторые из картин даже входят в его легендарный топ-250 лучших фильмов.

А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре. Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков. Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным. Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю. Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе. Он и сам не отрицает своей направленности на массового и не сильно задумывающегося читателя. Я запойно читала Акунина лет в 18, о чём ни секунды не жалею, но сейчас он мне уже не интересен: интеллектуальная литература перевешивает. Не исключено, что когда-нибудь мне будет приятно снова окунуться в романтичный и загадочный мир приключений Фандорина; или нет, пока не понятно. Чем хороша конкретно «Азазель»? Это первый роман, именно в нём Акунин показывает «рождение героя», с сюжетной точки зрения он самый важный. И когда выходила эта книга, производство у Акунина ещё не было поставлено на поток. Но это ведь не обязательное произведение из школьной программы. Вряд ли кто-то будет смотреть «Азазель», чтобы лишь оказаться в контексте литературного оригинала. Если есть интерес к книге, я бы рекомендовала сначала прочитать её, потом посмотреть фильм, потом, может быть лет через пять, ещё раз посмотреть фильм. Да, переработка. Да как же я могла?! Почему «Сталкеру» с «Солярисом» Тарковского — «нет», а какому-то «Шерлоку» — «да»? Ведь и там, и там идёт переработка оригинала. Но вот что: если Тарковский сознательно и существенно изменяет композицию литературного прототипа, то МакГиган идёт другим путём, он перекладывает исходную мелодию на новый лад, не затрагивая при этом самого мотива. Вот видите, соврала, Тарковского всё-таки пришлось вспомнить... В любом случае фильм МакГигана — это не чистая экранизация, скажут дотошные критики.

Главную роль в фильме сыграл Омар Шариф. Кроме того, критика не помешала фильму завоевать пять премий «Золотой глобус» и пять статуэток «Оскар». Сценарий к картине написал сам автор, он же утверждал актеров и работал над фильмом вместе с режиссером. Несмотря на эти факты, Сью Лайон за роль Лолиты была признана самой многообещающей начинающей актрисой на церемонии вручения премии «Золотой глобус». Кроме того, фильм получил номинации на «Оскар» за лучший сценарий и на премию «Золотой глобус» за лучшую режиссерскую работу, а также женскую, мужскую роль и роль второго плана. Джеймс Мэйсон номинировался на премию Британской киноакадемии как лучший актер, а Стэнли Кубрик — на премию Венецианского кинофестиваля как лучший режиссер. Он перенес действие на остров Хоккайдо в Японии. После войны он отправился к родственникам на остров Хоккайдо и не догадывался, что они присвоили себе огромное наследство, которое Киндзи завещал отец. В дороге Киндзи Камеда познакомился с Денкити Акамой, новоиспеченным миллионером и авантюристом.

Художник пишет портрет героя, и Дориан готов продать душу, только бы всегда оставаться таким, как на полотне. Вскоре с картиной начинают происходить странные вещи, но это далеко не конец, ведь в итоге Грею придётся расплатиться за свои грехи… 53 8. Это что-то вроде американской мечты наоборот — главный герой добивается своих целей, но не получает ожидаемого удовлетворения. Не забыл автор подчеркнуть и то, что счастье заключается всё-таки не в деньгах и даже не в их количестве. Сюжет разворачивается вокруг парня Филиппа по прозвищу Пип. Однажды герой помог беглому каторжнику освободиться от оков, что в дальнейшем сыграет важную роль в его судьбе. А вскоре Пипу крупно повезло — он встретил странную леди мисс Хэвишэм Хелена Бонем Картер , которая взяла на себя заботы и сироте и познакомила его со своей дочерью. С этого момента в жизни парня начинаются интересные события с неожиданным финалом. Она переворачивает историю о Рыцаре печального образа с ног на голову, поэтому написать серьёзное сочинение после просмотра не получится, но невероятные эмоции зрителям гарантированы. Там он встречает безумного сапожника, который воображает себя Дон Кихотом. Он принимает нового знакомого за своего оруженосца Санчо Пансу и берет его с собой. Герои отправляются в невероятное путешествие, и вскоре Тобиас перестаёт отличать фантазии от реальности… 53 6.

Сейчас на главной

  • Экранизации русской классики - классика мирового кинематографа
  • 1. «Жизнь взаймы»
  • Лучшие экранизации современной и классической литературы: что стоит посмотреть?
  • Как важно быть серьезным (2002)
  • Властелин колец

ТОП 10 зарубежных экранизаций классической литературы

«Аннигиляция» в нашем топе лучших фильмов 2018. Подкатегории. В этой категории отображается 200 подкатегорий из имеющихся 737. Всего по книгам Александра Пушкина снято более сотни фильмов: экранизировали «Бориса Годунова», «Повести Белкина», «Дубровского». Ожившая классика: 10 фильмов, снятых по мотивам легендарных драм. Экранизации русской классики Экранизации английской классики Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики Фильмы, снятые по пьесам Сериалы по произведениям классиков.

10 самых экранизируемых в мире российских и советских писателей

Смотреть бесплатно видео пользователя Вера Чуфаровская в социальной сети Мой Мир. Мировая классика. Смотреть бесплатно видео пользователя Вера Чуфаровская в социальной сети Мой Мир. И этот фильм, снятый в холодных тонах, пропитанный физически ощутимым чувством дьявольского омерзения, безусловно, оригинален. Кроме того, по мотивам «Вия» (правда, очень отдаленным) итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» (1960).

Экранизации классики русской и зарубежной литературы

В русском прокате фильм носит такое же название, как и роман, а оригинальное название — «Бобби Дирфилд». Его сюжет пронизан трагедией, страстью и любовью к жизни. Экранизация, которую сделали в 2011 году, считается одной из самых удачных. Нина Компанеец — не только режиссер, но и талантливый сценарист и монтажер , известна такими картинами как «Путь короля» и «Гусар на крыше». Они, кстати, достойны внимания зрителя не меньше. В основе сюжета история, придуманная писателем-романистом Джоном Фаулзом.

Действие происходит в Англии XIX века. Во время просмотра вы не только насладитесь красивой историей любви, но и прочувствуете ту трагедию, которая происходит, если двое влюбляются друг в друга, несмотря на то, что они находятся по разную сторону баррикад, построенных несовершенным обществом. Кире удалось передать ту страсть и трагедию, которые сопровождали главную героиню на протяжение всего действия романа. Особенно зрителям приглянулся талантливый ход Джо Райта, который снял фильм таким образом, будто действие разворачивается на сцене. Действие происходит во времена Наполеона I и повествует о яркой, сильной и настойчивой женщине, стремящийся на вершину социальной лестницы.

Как она живет и что с ней происходит во время восхождения? Об этом можно прочитать в романе или сразу посмотреть красивый костюмированный фильм, снятый Мирой Наир и номинированный на премию «Золотой лев» Венецианского кинофестиваля. Ее до сих пор играют в театрах и экранизируют на разных языках.

Некоторые истории зашли, а некоторые просто не поняла. Думаю, это не проблема Нила Геймана, а просто не мой жанр : В сериале только одна серия не понравилась — там, где все в кафешке «избавляются от иллюзий» при помощи рубина. Идея серии в том, что люди не могут жить без иллюзий или мечтаний, мне импонирует, но слишком уж много жестокости, тяжело такое смотреть. А в целом все супер, видеоряд, идеи, игра, звук — смотрела на английском, у актеров, особенно у главного героя, классные голоса.

Как-то раз в руки Федора Ивановича попадает записка, из которой он узнает о романе своей жены с одним из постоянных гостей. Обманутый муж в отчаянии покидает большой город и возвращается в свое родовое гнездо. Две женщины смотреть на ivi Тургеневский «Месяц в деревне» спрятался под названием «Две женщины». Из других сюрпризов — любовный многоугольник в сюжете и Рэйф Файнс в главной роли, известный как Волан-де-Морт. Замужняя женщина Наталья Петровна влюбилась в молодого учителя своего сына. Восторженная Верочка, воспитанница Натальи Петровны, тоже заливается румянцем в присутствии Алексея Николаевича. Кто еще подольет масла в огонь неподобающих отношений? Чайка смотреть на ivi Шедевр российской и мировой драматургии «Чайка» А. Чехова от американского режиссера! Известная, гордая и уже немолодая актриса Ирина Аркадина проводит лето в загородном имении вместе со своим сыном Константином и возлюбленным Борисом Тригориным, популярным писателем.

Фильм Джо Райта очень зрелищный, с ярким музыкальным оформлением, красивыми костюмами и театральными декорациями. Картина была номинирована на «Оскар» за лучшую музыку и работу художника-постановщика и операторов, а также получила премии «Оскар» и BAFTA за лучший дизайн костюмов. Файнс решила уйти от стихотворной формы и оставила лишь сюжетную линию, однако фильм согласован с текстом романа, а все ключевые моменты переданы достоверно. Съемки частично проходили в Петербурге и его окрестностях. В главных ролях снялись Лив Тайлер и брат режиссера Рэйф Файнс. В 1999 году Тайлер получила премию Русской гильдии кинокритиков «Золотой овен» за лучшую женскую роль, а Марта Файнс — премии Токийского кинофестиваля и Лондонского кружка кинокритиков. По сюжету студент Анти Рахикайнен убивает виновника автоаварии, в которой погибла его невеста. Свидетельницей преступления стала девушка Ева, которая советует Анти добровольно сдаться полиции. В своей картине Аки Каурисмяки раскрывает и детективную составляющую, и психологическую, показывая чувство вины и страдание главного героя.

Советские экранизации русской классики смотреть онлайн

🎬ЛУЧШИЕ ЭКРАНИЗАЦИИ РУССКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ Любая экранизация произведений классической литературы. Итак, это все лучшие современные фильмы по классическим произведениям русских писателей 18 — 19 века и популярные экранизации по литературе советских классиков. Лучшие фильмы-экранизации классической литературы. Вечная классика хороша не только в книжном варианте. Иногда фильм действительно оказывается лучше книги, по которой он снят.

19 самых заметных зарубежных экранизаций русской классики

Одно из самых популярных у кинорежиссеров произведений классической литературы предстает здесь в виде современной костюмной драмы. Софи Бартез смело выпячивает характеры и выбрасывает некоторые детали сюжета. Эмма Бовари в исполнении голливудской звезды Мии Васиковски выглядит вполне себе современной эмансипированной женщиной. В итоге великолепные костюмы и яркий антураж фильма Софи Бартез добавляют психологизму Флобера куда больше развлекательных интонаций, чем это было предусмотрено первоисточником.

И еще Из многочисленных громких экранизаций «Госпожи Бовари» можно рекомендовать самую оригинальную. В 1989 году Александр Сокуров предложил свой вариант французского классического романа под названием «Спаси и сохрани». Содержание книги Флобера присутствует там условно, история главной героини пропущена сквозь призму взгляда большого художника и выдумщика от мира кино.

Хотя сразу после выхода он пользовался большой популярностью, а многие знатоки до сих пор считают его лучшим. И хотя короткий фильм вынужденно лишился некоторых деталей и подробностей литературного произведения, сам дух прозы Стивенсона, ощущение приключений и романтики он передает великолепно. Стоит отметить исполнителей ролей, среди которых выделяется Джон Сильвер советского актера Бориса Андреева.

Прекрасная музыка Алексея Рыбникова к фильму сама по себе достойна того, чтобы стать частью истории кино. И еще Самый оригинальный вариант «Острова сокровищ» был снят в 1972 году в Испании. В его основе более ранняя англоязычная версия, инициатором создания которой была легенда мира кино — актер и режиссер Орсон Уэллс.

Он же исполнил один из лучших вариантов роли Джона Сильвера.

После вторжения Красной армии в Крым начинается исход из страны всех, кто искал спасения от революции. В этом страшном течении оказываются люди разных социальных классов, положений, вероисповеданий — жена министра торговли Серафима Корзухина, бравый генерал Чарнота с полковой женой, интеллигентный приват-доцент Голубков, теряющий рассудок генерал Хлудов и многие другие. Но вот всегда поражался работе советских специалистов по кастингу.

Мир разделен на религиозные секты. Главный герой — наемник Тороп — получает предложение от сибирского мафиози: доставить из Казахстана в Канаду некую Мари Зорн. Тороп считает, что девушка что-то перевозит, однако меняет свое мнение после того, как узнает, что за ней охотится одна могущественная религиозная компания… Режиссер немного изменил сюжет и имена героев. Теперь наемнику нужно доставить ей из Киргизии в Нью-Йорк. Ценность Авроры Туроп понимает во время путешествия — девушка может лечить, знает множество языков и умеет предсказывать будущее. Туроп решает не отдавать Аврору сектантам, однако, таким образом, навлекает опасность на себя и на Аврору. В фильме продуман мир и персонажи, в отличии от книги. Дантек отличный писатель — такое впечатление он производит после прочтении книги «Вавилонские младенцы».

Однако и в произведении есть свои минусы. Книга немного затянута, за место каких-либо действий — много ненужных разговоров, мир не раскрыт полностью после 2000-летия , и последнее — это шаблонность персонажей, включая главного героя. Фильм стоит посмотреть ради раскрытия темы эволюции человечества через научно-техническую революцию. Это действительно круто показывают в картине, то есть зритель может увидеть, что в будущем не только мир будет отличаться, но и люди. Может появиться лекарство от всех болезней, или у каждого человека возникнет сверхспособность, благодаря которой можно спасти жизнь или предвидеть будущее, как это делает Аврора. Экранизация вышла в 1984 году. Кстати, уже известно, что в 2020 году выйдет ремейк «Дюны», а режиссером выступает постановщик сиквела «Бегущего по лезвию» Дени Вильнев. Действие романа происходит в далеком будущем в одной галактике, где под властью межзвездной империи феодальные семейства владеют целыми планетами.

Главный герой — молодой аристократ Пол Атрейдес Кайл Маклахлен в фильме , его семья получает планету Арракис в управление. На этой планете добывают особое вещество — «пряность», спайс, необходимое для космических перелетов. Многие недовольны тем, что Атрейдесы получают эту планету, в результате предательства уничтожен практически весь клан Атрейдесов. Полу приходится скрываться у народа пустыни — фрименов. Соединив мудрость пустынь с межпланетным боевым искусством «Бене Гессерит», которому его научила мать, герой решает вернуться домой и вернуть то, что у него отобрали. У фильма незаслуженно плохая репутация — несмотря на некоторую скомканность сюжета и устаревшие спецэффекты, это одна из самых сюрреалистичных и фактурных научно-фантастических картин, у фильма больше общего со «Сталкером» или «Космической одиссеей», чем со «Звездными войнами». Актеры играют прекрасно, психологическую напряженность отдельных сцен можно ставить в один ряд с лучшими работами Линча, ну, а самые мерзкие эпизоды, выползшие откуда-то из самых темных глубин обширного и мрачного подсознания режиссера, абсолютно незабываемы. И книгу, и фильм стоит изучить ради сюжета, продуманности мира и политического устройства.

Однако стоит отметить, что в книге мир продуман, но четко не объяснен, поэтому многое может остаться непонятным и придется вгрызаться в книгу, пытаясь понять ее, также она написана довольно скучным и сухим языком, что может добавить сложности людям, не читавшим раньше фантастику. С фильмом такого нет, потому что есть и действие, и экшен, которые не дает заскучать зрителю. В 2017 году вышло продолжение под названием «Бегущий по лезвию: 2049» режиссером стал канадец Дени Вильнев, работавший над «Врагом», «Прибытием» и «Пленницами».

Но со временем картина обрела культовый статус. Это же кино помогло автору оригинального романа укрепить свои писательские позиции и завоевать популярность. Книга выросла из семистраничного рассказа, который позже был расширен до полноценного романа с закрученным сюжетом, раскрытием темы исковерканной мужественности и неожиданной развязкой. Книга была не хуже.

Сравнить стоит. В 1823 году Хью пережил нападение гризли, товарищи бросили его умирать, за что тот вознамерился им отомстить. Книга написана в жанре вестерна, а потому погружения в психологизм главного героя во время его одиночного путешествия за местью ждать не стоит. Автор предпочитает натуралистичное описание действий, а не мыслей. От фильма «Выживший», за роль в котором ДиКаприо наконец получил «Оскара», роман отличается скорее своей реалистичностью. Естественно, он не будет таким же зрелищным и драматичным, потому как некоторых героев и эпизоды сценаристы фильма добавили от себя, а в распоряжении режиссера были невероятные декорации в виде живой природы. Судебные приставы Тедди Дэниелс и Чак Ауле прибывают на отрезанный от внешнего мира остров, где находится больница для психически больных преступников.

Героям придется разобраться с исчезновением одной из пациенток. Попутно Тедди, которого играет ДиКаприо, замечает, что лечебница для душевнобольных полна загадок, а персонал что-то скрывает. Роман, написанный Деннисом Лихейном в 2003 году, был экранизирован Мартином Скорсезе в 2010-м. Лихейн в принципе оказался плодовит на экранизации.

Лучшие экранизации романов лауреатов Букеровской премии. Часть I

Авторы фильма, отодвинув слегка литературу, создали современное и смелое прочтение романа. Картина полна бешеной энергетики, сбивающей с ног. Хрусталь ослепляет, шампанское льется рекой, а дорогие тачки носятся с сумасшедшей скоростью! Все это — Великий Гэтсби, мир, где градус чувств и веселья просто зашкаливает!

Некоторые критики неоднозначно отнеслись к экранизации, назвав фильм всего лишь зарисовками отдельных сцен. Однако какими красивыми были эти зарисовки! Атмосфера, костюмы, эмоции героев — и все в эффектном визуальном сопровождении.

Это необычное прочтение классики, которым, отбросив критику, можно просто наслаждаться. Мастер и Маргарита Киночтение любого произведения связано с огромным риском ошибиться в какой-то мелочи и разрушить его до самых основ. Именно поэтому великолепная экранизация романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита» заслуживает особого внимания.

Как же приятно видеть уважительное отношение к трактовке автора, его диалогам и атмосфере произведения, которую удалось воссоздать в этой картине. Идиот Максимально приближенная к первоисточнику экранизация одноименного романа Федора Михайловича Достоевского. Сам Достоевский вкладывал огромный смысл в образ главного героя, создавая прекрасного человека с большой и чистой душой.

И мы это видим на экране. Да, он наивен и простоват, но также безмерно добр, честен и благороден.

Как в детство попала, в сказку. Муж обожает одноименный комикс Нила Геймана, по которому был снят сериал, поэтому мы стали вместе смотреть. Так вот, после этого попыталась прочитать комикс и увязла. Некоторые истории зашли, а некоторые просто не поняла.

Экранизировали часто и историческую прозу Булгакова про Гражданскую войну — роман «Белая гвардия» и пьесу «Дни Турбиных». Впрочем, пока ни одной общепризнанно удачной экранизации не вышло — кинематографисты винят сам «проклятый» текст, однако неизменно к нему возвращаются. Этой зимой в прокат выходит уже пятая попытка — с Аугустом Дилем «Бесславные ублюдки» в роли Воланда. Писал он прежде всего для детей, причем адаптировал для детского зрителя многие «взрослые» жанры. Например, по его пьесе был снят приключенческий антизападный памфлет «Дорогой мальчик» 1974 про эпидемию киднеппинга на Западе, жертвой которой стал сын советского дипломата. Но в топ-10 самых экранизируемых писателей он попал благодаря анимации — по его басням и стихам сняты десятки мультфильмов. Самый популярный из них — про дядю Степу, образцового советского милиционера. Тургенев долго жил в Европе, был на короткой ноге с Гюставом Флобером и Жорж Санд, был сам достаточно популярен как писатель, но много сделал для продвижения своих собратьев по перу. И хотя в итоге Толстой и Достоевский его затмили, Тургенев остается одним из самых популярных российских авторов в России и за рубежом. Кадр из фильма «Две женщины» по пьесе Тургенева «Месяц в деревне». Из рассказов, к примеру, это «Муму» четыре экранизации , про дружбу собаки и глухонемого дворника Герасима. А из романов — «Отцы и дети» 13 экранизаций , про вечный конфликт поколений. Практически все его прозаические и драматические произведения экранизированы хотя бы раз — от исторической драмы «Борис Годунов» написанной под явным впечатлением от исторических хроник Шекспира до повести «Капитанская дочка» и цикла «Повести Белкина». В частности, одна из лучших адаптаций принадлежит британцу Торолду Дикинсону вышла в 1949-м.

В частности, именно экранизация 1967 года до сих пор считается единственным успешным примером отечественного хоррора. Кроме того, по мотивам «Вия» правда, очень отдаленным итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» 1960. Как признавался Тим Бертон, именно этот фильм очень повлиял на визуальное решение «Сонной лощины». Однако экранизаций его главных романов не так уж много. Этому есть простое объяснение — Толстой писал эпические истории, которые тяжело без потерь перенести не то что в формате фильма, даже в виде серии фильмов или сериалов. Но смельчаки, конечно, находятся. Например, у «Войны и мира» — 9 экранизаций, из них наиболее известна американская 1956 года с Одри Хепберн, а также советская 1965-го, получившая премию «Оскар». У «Анны Карениной» — 22 экранизации. Чаще всего Анну Каренину экранизировали на родине, а также в Великобритании и США, однако трагическую историю любви и измены пересказывали и режиссеры Австралии, Египта, Индии и других стран. Во-первых, его романы зачастую короче. Во-вторых, романов больше восемь против трех классических романов Толстого , не говоря уже про повести. В-третьих, сюжеты Достоевского не так привязаны к своему времени действия и их легче переносить в наше время и в другие страны. Или романтическая драма «Любовники» 2008 по мотивам «Белых ночей», где главные роли исполнили Хоакин Феникс и Гвинет Пэлтроу. Но, конечно, роман «Преступление и наказание» — вне конкуренции.

Лучшие экранизации книжных бестселлеров

50 фильмов, снятых по книгам (некоторым удалось их переплюнуть) В наш список лучших фильмов, снятых по книгам, вошли талантливые режиссерские работы, после просмотра которых хочется перечитать первоисточник.
10 экранизаций романов XIX века, которые скрасят выходные Самые интересные фильмы снятые по популярным книгам: нестареющие хиты и новинки, которые стоит посмотреть!

Лучшие экранизации книжных бестселлеров

Однажды он знакомится с финансистом Гербертом Гринлифом. Тот предлагает герою необычное задание — вернуть его сына Дикки, который прожигает жизнь в Европе и не планирует заниматься семейным бизнесом.

Он до сих пор считается лучшим, хотя «Белые ночи» снимали почти двадцать раз повсюду — от СССР до Бразилии и Кореи — и в какой только возможно стилистике. Имя героя к тому времени стало уже нарицательным. Сыграть такого персонажа — нелегкая задача.

У многих зрителей уже было свое представление о нем. Вдобавок Илья Ильич Обломов по натуре своей вял и ленив, инициативой не блещет. Пока такое описано литературными методами, еще ладно. А на экране как показать скучающего, но не слишком счастливого барина, чтобы публика сама не заскучала?

Режиссер рискнул местами изменить сценарий по сравнению с текстом книги. И взял на главную роль уже знаменитого Олега Табакова. И тот, при всей узнаваемости своего собственного имиджа, исполнил задачу с блеском. Обломов получился и обобщенным образом, и живой личностью, нелепым и достойным сочувствия одновременно.

Такой грандиозный, что до сих пор никак не могут подсчитать, сколько же в точности стоило его производство. Обширная массовка из живых людей и еще больше манекенов в человеческий рост.

Его отправляют на обследование в психиатрическую больницу, где он сталкивается с жестким режимом, установленным медсестрой Рэтчед. Макмерфи, с его бунтарским духом и жаждой свободы, начинает влиять на других пациентов, пытаясь вернуть их к жизни и противостоять угнетающей системе больницы. Поначалу может показаться, что экранизация одноименного романа Кена Кизи — забавная комедия, однако чем дальше заходит сюжет — тем больше ужасов в нем происходит.

Зеленая миля.

Картина была номинирована на «Оскар» в пяти категориях.

Эмма, 2020

  • Самые экранизируемые классики — ПолитехЛИБ
  • Топ-20 фильмов по книгам: лучшие экранизации от Гарри Поттера до Идиота
  • ТОП 10 зарубежных экранизаций классической литературы
  • «Бойцовский клуб»

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий