Антон Яковлев: Я давно хотел поставить пьесу "Гроза", потому что мне кажется, что эта пьеса самая фантасмагоричная, самая мистическая, самая безумная из всех пьес Островского. В Кировском драмтеатре готовят к выпуску новый спектакль по пьесе Островского «Гроза». Премьерный показ спектакля «Гроза» Островского прошёл в рамках Всероссийского театрального фестиваля «Старейшие театры России».
Спектакль театра «Сатирикон» - в поддержку подопечных фонда
Одной из главных задач для режиссёра Ивана Пачина стало стремление убедить юных зрителей, что пугаться архаичности произведения не стоит. Оно может стать увлекательным, если посмотреть на героев и те ситуации, в которые они попадают, с разных сторон. И сценическое решение пьесы весьма необычно. Публика окажется в атмосфере процесса киносъёмки. Артистов, играющих на сцене, на протяжении всего действия снимает видеокамера, а изображение тут же проецируется на большой экран. Благодаря этому зритель почувствует себя находящимся одномоментно и в театральном зале, и на киносеансе. Какая-то происходит магия. Это синтез театра и кино, где человек говорит текст Островского — тот же самый, он не изменён — он тот же самый, но за ним интересно наблюдать». Мы не имеем шансов на повторный дубль. Это будет что-то новое, что-то необыкновенное.
Мы верим, что помощь самым слабым и незащищенным поможет улучшить нравственное здоровье общества и со временем увеличит число постоянных попечителей благотворительных фондов. Уже полгода спектакль уверенно держит зрительский интерес и собирает положительные отклики зрителей разного возраста. В 2023 году актуальность «Грозы», как и зрительское внимание, заметно выросли: в апреле мир отмечает 200-летие автора пьесы — великого русского драматурга А. Учитывая ажиотаж и значимость спектакля, «Сатирикон» для благотворительного показа выбрал именно «Грозу». Таким образом, театр использует возможность привлечь большее количество людей к благотворительной помощи посредством искусства.
Автор: Максим Соболев Поделиться 27 марта в московском «Центре драматургии и режиссуры» состоялась постановка пьесы Александра Островского «Гроза».
Москва» Михаил Фейгин. Мероприятие состоялось в рамках общегородской акции «Ночь театров - 2023» Департамента культуры города Москвы. По словам Михаила Фейгина, спектакль «Гроза. Среда обитания» стал отчётной работой студентов театральной школы «Инклюзион.
Вообще, помогать друг другу в непростое время — не просто важно, а жизненно необходимо. Фонд «Дорога Жизни» работает с самой незащищенной, самой хрупкой категорией — детьми, оставшимися без попечения родителей. Мы с вами можем им помочь. Если совместными усилиями мы сделаем жизнь хотя бы одного ребенка лучше, значит, все не напрасно», — сообщил Художественный руководитель «Сатирикона» и режиссер спектакля Константин Райкин. О театре «Сатирикон» был и остается театром для людей и про людей. Одной из своих важнейших миссий театр всегда считал социальную.
Благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон»
Санкт-Петербургский театр Комедии имени Н. П. Акимова - Гроза | «Мы поставили поэтичный спектакль, понятный сегодняшним зрителям, про человека, про любовь, про боль. |
В Саратовском ТЮЗе поставили необычную «Грозу» | 20 сентября 2023, 15:16 | «Панорама Саратова» | В «Грозе» Островского дело не только в языке, хотя филологи, гуманитарии, много писали о языке Островского. |
Театр им. Гоголя представит премьеру спектакля "Гроза. Искушение" | «Гроза» – одна из самых популярных пьес Александра Островского, драматурга, чьё 200-летие недавно широко отмечалось в России. |
«Гроза» — спектакль театрального коллектива «Свеча» — Дворец культуры «ОКТЯБРЬ» | «Мы поставили поэтичный спектакль, понятный сегодняшним зрителям, про человека, про любовь, про боль. |
«Гроза» - спектакль «на вырост» или нет?
Поэтому спектакли Абулкатинова — часто сочетание определенных цветов, холодная сепия или черно-белые кадры. Своей концепции режиссер остался верен и в «Грозе». Как и в «Онегине», саратовцам представили минималистские декорации в монохромной гамме без привязки к эпохам и стилям. Венцом художественной мысли стала шестиметровая «бетонная» стена-дамба. Это громоздкое сооружение заменило героям волжский обрыв. Едва ли не большую часть спектакля представители «темного царства» возвышались над Катериной на этой вершине.
Внешнее сходство «Грозы» со спектаклем в Красноярске объясняется тем, что над спектаклями работала одна и та же творческая команда — сценограф Софья Шнырева, художник по свету Павел Бабин и выпускник Саратовского театрального института, а ныне аспирант Академии русского балета Никита Беляков. К удачным сценическим решениям постановщиков можно отнести визуальное увеличение пространства за счет деревянного настила у края сцены, что приблизило актеров к зрителю. Атмосферности постановке добавили сумерки волжского городка и особая пластика.
Спектакль дает шанс по-новому взглянуть на перипетии купеческой жизни XIX века в России, на человеческое предназначение, свободное от лжи и предательства, борющееся с безропотным согласием на моральную грязь. Как не скатиться в бездну страстей и пороков, оставшись верным себе, своим мечтам? Как сохранить прочность устоев того мира, в котором ты живешь, отыскав свое место среди его обитателей? Ответив на эти вопросы, кажется, что уже и желать в жизни нечего… «Луч света в темном царстве» — так называли критики Катерину.
Оба раза — с аншлагом. Отрадно, что в зале было много молодежи. Спектакль посетили преподаватели и учащиеся средних школ, ссузов и вузов Чебоксар и республики.
Получила море впечатлений и яркие эмоции от постановки. Игра актеров завораживает, невольно переносит в 19 век», - делится своими впечатлениями Моисеева Мария, ученица 10 класса. Для меня, учительницы русского языка и литературы — это очень важно, - отметила Евгения Александровна. А спектакль очень приближен к произведению, это нам поможет разобрать и подробно его изучить». Перед началом спектакля зрители послушали лекцию о работе драматурга Александра Островского над пьесой. После спектакля состоялось обсуждение с режиссером.
В этот раз — «Грозой». О режиссерском прочтении и о том, что связывает благовещенских артистов и «русского Шекспира», в рубрике к 165-летию Приамурья расскажет наш корреспондент Дарья Щербакова. Новая постановка по классической пьесе знаменует целую череду юбилеев — и 165-летие области, и 140-й театральный сезон Амурского драматического, и 200-летие со дня рождения Александра Островского. Его творчество, кстати, всегда объединяло наш народ, напоминают историки. Тяжёлые бои. Начало самой тяжёлой, страшной войны. На последней странице «Амурской правды» мы читаем сначала вот здесь небольшая заметка «Бои на подступах к Москве», Западный фронт. А ниже: Гортеатр, премьера, 9 ноября, премьера Островского «Женитьба Бальзаминова». Союзкино — «Победа за нами». Островский и история. Настолько сильна сила классики, что она действительно вне времени», — отметила главный архивист Государственного архива Амурской области Ирина Попова.
Пермский Театр «У Моста»
В «Грозе» Островского дело не только в языке, хотя филологи, гуманитарии, много писали о языке Островского. «Гроза» Созонова — это смелая антиутопия, темная сказка, сложный разговор о самом актуальном и злободневном. Спектакль «Гроза» с 16 июня по 24 июня 2023, Учебный театр ГИТИС в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Главная Наша деятельность Новости При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза».
Мастерская Бориса Морозова представила премьеру спектакля «Гроза»
Режиссер спектакля Антон Яковлев о спектакле: "Гроза" стоит особняком среди пьес Островского, я давно хотел ее поставить. В моей «Грозе» я говорю о тех же страстях, которые волновали людей 200 лет назад и продолжают волновать сегодня, потому что по природе своей человек не меняется. Спектакль «Гроза — среда обитания» стал победителем Всероссийского фестиваля особых театров «Протеатр», открывал Форум-фестиваль социального театра «Особый взгляд».
Режиссер пьесы «Гроза. Искушение» рассказал о подготовке спектакля в Театре Гоголя
Все персонажи очень яркие, харизматичные - безупречные в мелочах мимика, интонации, взгляды, паузы. Вероятно, такая "сказочка" так заявлен жанр спектакля - как раз то, что нужно затюканным бесконечными списками для чтения старшеклассникам. Здесь нет назидательного тона, скуки и чего-то, что не вписывалось бы в современные реалии. Всё можно понять, прочувствовать, каждый герой в определённый момент вызывает сочувствие. Считаю, что в такой подаче история им будет даже ближе и понятней.
Хоть Островский и жил 200 лет назад, он и сегодня актуален, и произведения его вполне себе могут быть внятными и интересными. Может быть, после спектакля, они смогут иначе взглянуть на сам текст, прочесть пьесу, как она написана и получить удовольствие. Школьная программа порой странным образом устроена - "Грозу" проходят в 9 классе. В этом возрасте ещё очень многие вещи непонятны.
И вот это назидание, и "луч солнца в тёмном царстве" - что это ещё значит, кроме слов? Театр, как мне кажется, должен способствовать преодолению, чтобы молодые люди могли увидеть, почувствовать, что на самом деле стоит за всеми этими буквами, - считает режиссёр.
Одной из своих важнейших миссий театр всегда считал социальную. Любое учреждение культуры должно стремиться к тому, чтобы не просто говорить обществу о человеколюбии, но и активно оказывать благотворительную помощь и менять мир к лучшему. Для нас такой активной деятельностью будет помощь фонду «Дорога жизни». Каждый зритель, купивший билет на «Грозу» 6 апреля, не просто увидит спектакль, но и внесет свой вклад в поддержку детей, которым необходима помощь: и медицинская, и человеческая.
У большинства подопечных фонда нет родителей.
Режиссура и сценография: Сергей Федотов Продолжительность спектакля: 2. Спектакль «Гроза» — это пример полного погружения в атмосферу героев Островского, которые оказываются близки и понятны современному зрителю! Катерина с её отчаянной жаждой женского счастья и неприятием душевной пустоты и обмана; несчастный спивающийся Тихон, которого гнобит собственная мать; Борис, возвышенный в своих устремлениях, но не готовый на поступок ради любимой женщины — какие узнаваемые характеры!
Он сочинил 47 пьес, защищал авторские права драматургов и разработал программу обучения для драматических классов. Показ приурочен к Международному дню театра.
Еще при жизни Островского прозвали «купеческий Шекспир». Именно он открыл читателям быт и нравы русского купечества, посвятив большую часть произведений социальным проблемам этого сословия.
Гроза прошла
Конечно, «Грозу» все изучали в школах, однако постановка Константина Райкина позволит взглянуть на проблематику пьесы с необычного ракурса. На сцене Дома культуры актеры Калужского областного театра юного зрителя представили спектакль по пьесе ского. Ближайшие спектакли: Действующие лица и исполнители: Савел Прокофьевич Дикой, купец, значительное лицо в городе заслуженный артист России Василий Дахненко. «Гроза» Созонова — это смелая антиутопия, темная сказка, сложный разговор о самом актуальном и злободневном. В такое путешествие вместе с главной героиней пьесы Островского "Гроза" приглашают зрителей нового премьерного спектакля Омской драмы. Архив спектаклей. Новости.
Чувашский ТЮЗ открыл театральный сезон премьерой драмы «Гроза»
искушение, которое в этой пьесе есть у каждого, как способ уйти от болезненной реальности», - говорит Антон Яковлев. В 1999 году спектакль «Гроза» стал центральным событием на Международном летнем театральном фестивале в г. Гамбурге (Германия). Главная Наша деятельность Новости При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза».